REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Musik &ljud

Ljudspektrumet:förståelse av EQ och frekvens

I ett nötskal

  • Ljudtekniker manipulerar delar av ljudfrekvensen för att förbättra kvaliteten på en inspelning
  • Ljudspektrumets låga omfång sträcker sig från 20Hz till 80Hz, medan mellan- och högområdet ligger mellan 300Hz till 2KHz respektive 6KHz till 20KHzm
  • I post-grafik hjälper EQ:er till att polera efterproduktionsmixen

Ljudspektrumet beskriver ljudets funktionella frekvensområde. I teorin inkluderar detta alla ljud i vårt hörselområde och bortom det. Det är viktigt att förstå detta område när du spelar in ljud för video.

Frekvensområden i ljudspektrumet

Vi hör ofta EQ och frekvenser som kallas låg, mellan och hög. Denna konvention har spridits av praktiskt taget alla tillverkare av ljud- och videoutrustning under de senaste 50 åren. Låt oss lägga till mer betydelse till dessa termer genom att bifoga några siffror till dem. Det mänskliga hörselområdet är nominellt mellan 20Hz och 20Khz, vilket ligger i mittområdet av ljudspektrumet. Känslighet i den övre delen tenderar att minska med åldern.

Kom ihåg att skydda din hörsel genom att följa goda rutiner som att använda öronproppar vid behov och ta hörselpauser. Den av OSHA rekommenderade gränsen för standardblandningsvolymen på 85 dBA är åtta timmar. I praktiken bör du överväga en paus minst var fjärde timme. Hörseltrötthet minskar din hörsels noggrannhet och kommer att påverka kvaliteten på din mixning. Tänk att sakna skogen för träden i ljudliga termer.


Lågvärden

Ljudspektrumets 20Hz till 80Hz omfång är subwoofers rike, till exempel en sparktrumma. Området 80Hz till 300Hz introducerar mer tonalitet. Den allra botten av Tenor- och Soprano-serien börjar här. Var försiktig när du skär eller boostar i detta intervall eftersom det är ganska lätt att tappa eller leriga subtila egenskaper. Det som lät hårt kan vara en lerig tvätt på ett annat system.

Vår artikel om övervakning av ljud i posten går in mer i detalj på högtalarplacering och kalibrering för att säkerställa större noggrannhet i dina mixar.

Mellan

Ljudspektrumets mellanområde börjar vid 300Hz och sträcker sig till 2KHz. Detta är domänen för mässings- och träblåsinstrument. Hög-mellanområdet sträcker sig från 2KHz till 6KHz. Vår hörsel är mest känslig för mellanområdet eftersom det är där huvuddelen av den mänskliga rösten sitter. Det är ingen överraskning att vår hörsel har utvecklats kring vårt behov av att kommunicera. Det är också här huvudelementet i den mänskliga rösten och även där krispiga gitarrtoner kommer ifrån. Att förstärka eller skära i det här intervallet kan lägga till eller minska nasala ljud samt accentuera ett klick på en sparktrumma.

Höger

Från och med 6KHz och hela vägen till 20KHz, är ljudspektrumets högfrekvensområde övertonernas och luftens rike. Dessa är ansvariga för att få fram de komplexa ljuden från ett instrument, ett rum och till och med våra röster. En annan sångkvalitet som lever här är sibilance, de starka konsonanter som är ansvariga för att producera hårda väsande ljud. Bokstaven "s" är den mest iögonfallande av partiet. Beväpnad med denna kunskap kan du enkelt använda ett skårfilter för att trampa ner den kränkande frekvensen. Det finns också dedikerade de-esser-plugin-program, som Logic Pros DeEsser.

EQ och filter

Under dagarna innan digitala ljudarbetsstationer var den krävda mängden elektroteknikkunnande betydligt högre. Blandningsbord och utombordsutrustning var alla komplexa och stora analoga kretsar. Filter, förstärkningssteg och faders fungerade genom att ändra signalens spänning och motstånd. EQ-potter kallas så eftersom ratten som vrids på är en potentiometer (pott) som ändrar motstånd.

Nuförtiden tänker vi på EQ i mer estetiska termer och hur den hörbara påverkan låter och mindre på teorin inom fysik. Detta är en nyckelpunkt för divergens mellan video- och musikvärlden. Film och video finns fortfarande mycket kvar i den taktila och fysiska världen. Konsten att spela in live har stadigt migrerat mot den digitala världen, med ljud och toner som designats och framförs delvis eller uteslutande genom programvara.

Hi-pass/low cut

Nyckelordet är godkänt, vilket betyder att tillåta. Hi-pass-filter ställer in en gränsfrekvens; allt ovanför tillåts passera igenom, allt under skärs eller reduceras.

Ett hi-pass-filter kallas också för lågt klippfilter beroende på tillverkare.

Du vill bevara så mycket bandbredd som möjligt. Att skära av frekvenser under 120 eller 80 Hz minskar bandbreddskostnaderna genom att eliminera lågnivåljud i det området.

Beroende på källmaterialet – ta till exempel dialog – är detta ett bra filter att aktivera även under utomhusinspelningar. Ett lågskuret filter gör underverk för att minska mullret och vindbrus.

Lågpass/hi cut

Hi-cut-filtret använder en cutoff-frekvens för att justera vilka höga frekvenser som ska minskas. Det här filtret är i princip ett lågskuret filter omvänt.

Parametrisk EQ

EQ-världens arbetshäst och den överlägset vanligaste typen som används i DAW's. Spektrumet är uppdelat i flera intervall, med låga och höga filter i vardera änden. Denna flerbandsmetod möjliggör precision och enkel användning.


Filtertyper

Standardfiltertyperna på en parametrisk EQ är low cut, low shelf, bell, high shelf och high cut. Dessa är listade i frekvensordning.

Frekvens

Detta är målfrekvensområdet för EQ-bandet eller cutoff för låga och höga filter. Parametriska EQ:er ordnar som standard frekvenserna från låga till höga, du är fri att skjuta och ordna dessa som du vill.

Q eller Resonance

Styr bandbredden eller omfånget för det aktuella EQ-bandet, detta kan visualiseras som storleken på EQ-klockan. Se nedan för mer om Q!

Vinst

Använd detta för att justera nivån på EQ-bandet. Förstärkningen är justerbar per band eller vid EQ:ns slutsteg.

Filterlutning

Lutningsvinkeln avgör hur aggressivt hög- eller lågpassfiltret är och mäts i dB per oktav (dB/okt).

Grafisk EQ

Den vanligaste varianten är 31-bands grafisk EQ. Det finns modeller med färre band, men användningen förblir densamma. En viktig skillnad mellan parametriska och grafiska utjämnare är deras design, särskilt de valbara filtertyperna, förstärkning, Q och frekvenscenter som finns på en parametrisk EQ.

DBX 231s är ett utmärkt verktyg och ingång till grafisk EQ, speciellt för liveljudsapplikationer!

Programvarugrafiska EQ:er finns också gott om och kommer som standard med de flesta DAW:er.

Grafik-EQ:er har fasta frekvenscentra i form av band, vanligtvis en bank för varje utgångskanal, och med justerbar förstärkning. Q-förhållandet är fixerat till 1/3 oktav. Filterbandsförstärkningen har en justerbar ±6 eller ±12 dB switch.

I praktiken ser grafiska EQ:er mest användning i efterproduktion och liveljud genom att sitta på huvudutgångsbussen. I postgrafik hjälper EQ:er att avrunda och polera mixen. Liveljud får ingenjören att svepa genom varje band genom att snabbt öka och sedan skära av en frekvens. Det är vanligt att kort förstärka ett frekvensband till återkoppling eftersom det snabbt avslöjar eventuella problematiska intervall. Slutresultatet jämnar ut frekvenssvaret och minskar sannolikheten för oönskad feedback.

Notch-filter

Försöker du spåra en besvärlig frekvens? Då är detta verktyget för dig!

Notch-filter är valbara filtertyper men är också snabba och enkla att bygga. Ett notchfilter är ett smalbandigt, högt Q-filter som kan svepa över frekvensområdena.

De är användbara för att spåra stötande och minska ljud. Att svepa genom frekvenser ger också ett coolt ljud!

F, förklarat

En vanlig funktion på equalizers, Q styr räckvidden eller bandbredden. Q representerar storleken på frekvensområdets klockkurva. Högt Q resulterar i ett smalt intervall eller mindre klockkurva som täcker ett mindre frekvensområde. Low Q har ett bredare omfång och täcker fler frekvenser.

Bandbredd

Detta är den totala mängden ljud som huvudbussen kan hantera. Se det som den maximala flödeshastigheten som ett rör kan hantera. Vi kan inte nog betona vikten av redigering och EQ i ett projekt när det gäller att maximera bandbreddsutnyttjandet. Alla ljud förbrukar en viss mängd bandbredd, även inspelad tystnad! Lägre frekvenser ger mer kraft och förbrukar mer bandbredd. Använd ett lågskuret filter för att trimma bort dessa, speciellt om ljudkällan inte har en meningsfull närvaro i det området.

Samma teknik kan tillämpas på höga frekvenser, i synnerhet om ljudkällan inte har en meningsfull harmonisk närvaro i det området. Detta är också användbart för att minska blödningar mellan mikrofoner i närheten.

Frekvens och mixning

Att lära sig och utveckla en medvetenhet om de frekvensområden som instrument och röster finns i är något som kommer med tiden.

Att utveckla denna färdighet ligger i ditt bästa intresse och är en samlingspunkt för att använda ljudspektrumet effektivt.

Diagrammet illustrerar de frekvensområden som många många vanliga instrument och rösttyper finns i.

Använd diagram som detta för att träna din hörsel. Denna kunskap är nyckeln till att fatta välgrundade mikrofon- och EQ-beslut.

Tips och tricks

Använd höger mikrofon

Att använda rätt verktyg när situationen kräver det ger dig mycket bättre odds för ett bra resultat. Använd riktade mikrofoner som kardioider för att avvisa oönskade ljud.

Välj en mikrofon som komplimenterar talangens röst, använd inte något som överdriver egenskaper till en distraktion.

Till exempel är SM7B en fantastisk voiceover-mikrofon på grund av hur den tar fram det låga mitten i våra röster. Det justerbara frekvenssvaret gör det så mycket enklare att använda.

Shure SM7B kardioid dynamisk mikrofon

399,00 USD på B&H Video 359,00 USD på Adorama

Klipp först, starta sedan

Varje blandning börjar med att ha för mycket i sig, men det är också normalt. De första stegen är alltid att trimma bort fettet, i detta fall oönskade eller överdrivna frekvenser. All bästa praxis i världen kommer inte att förändra detta utan kommer att minska mängden arbete som krävs.

Använd diagrammet från tidigare och EQ-analysverktyg som finns i de flesta DAW:er för att inspektera och ge mer mening åt frekvenser. Du kan nu fatta välgrundade beslut och börja klippa frekvenser som inte ingår i källans kärnområde.

Trevlig blandning!

Referenser

  • EQ-typer
    • https://iconcollective.edu/types-of-eq/
  • OSHA:s riktlinjer för yrkesbuller
    • https://www.osha.gov/Publications/laboratory/OSHAfactsheet-laboratory-safety-noise.pdf
  • SM7B-svarsdiagram och bild
    • https://pubs.shure.com/guide/SM7B/en-US
    • https://d2dfnis7z3ac76.cloudfront.net/shure_product_db/product_images/files/e05/77f/cc-/header_transparent/d8a05cd2b4d977f58caf81dc553dbfb4.png
  • Instrumentfrekvensdiagram
    • https://www.shure.com/pt-BR/shows-e-producoes/louder/how-to-read-a-microphone-frequency-response-chart
  • DBX 231s grafisk EQ-bild
    • https://adn.harmanpro.com/product_attachments/product_attachments/641_1412965838/231s_Front_Large_original.jpg


  1. Tillväxten av ljudinnehåll och vad det betyder för ditt företag

  2. Förstå och tillämpa mellanskottet

  3. Den naturliga inställningen

  4. Direktören och DP

  5. Det enklaste sättet att synkronisera ljud och video i Premiere Pro CC och FCP-X

Musik &ljud
  1. Grafisk EQ:Hur man använder en grafisk equalizer

  2. Den omfattande guiden för att spela in och redigera dina egna ljudeffekter

  3. Här är ljuddesign och ljudinformation du behöver veta

  4. 5 sätt att undvika distorsion och brus

  5. The Indie Filmmaker's Guide to Foley and Audio Mixing

  6. Efter MP3:Audio Codecs förflutna, nutid och framtid

  7. Förstå Lightroom-katalogen och filhanteringssystemet

  8. Förstå skillnaden mellan Photoshop och Lightroom