Låt oss få en sak klar – att skriva ett manus är inte lätt, inte ens för erfarna proffs. Ändå finns det ingen anledning att känna att du inte kan skriva ett bra manus:det kan du. Du behöver bara arbeta igenom processen och revidera tills det är vad du tänkt dig. Manusskrivning är nyckeln i förproduktionsprocessen. Oroa dig inte, vi hjälper dig att ta dig igenom manusförfattarens skyttegravar. Men låt oss först gå igenom alla grunderna du behöver veta.
Skapa och stelna historien du vill berätta
Vanligtvis, i de tidiga stadierna av manusförfattarskap, har du ett enormt antal idéer som du vill implementera i ditt manus. Å andra sidan, om du inte har massor av idéer, överväg att skriva om ett ämne du är mycket bekant med för att hjälpa idéer att dyka upp naturligt. I de mycket tidiga stadierna av manusskrivning är det bra att ha massor av idéer. Skriv ner dem när de kommer till dig. Så småningom, när du tror att du har hittat det du vill skriva om, skriv en logglinje.
Vad är en logline? En logline är en eller två meningar som kommer att beskriva din berättelse på ett övertygande sätt. Försök att hålla den så kort du kan. Ju färre ord du använder för att beskriva din berättelse, desto mer stelnar du och förstår vad du vill skriva om. Om din logglinje är för rörig med för många idéer, finslipa den.
När du har skapat logglinjen, utveckla dina karaktärer. Forma dem för att uppfylla berättelsen du definierade i loggraden. Ge dem mål i berättelsen som de försöker uppnå. Oavsett vilken typ av film du försöker göra, behöver dina karaktärer ett syfte och en konflikt eller utmaning att övervinna. Deras mål och hur de försöker uppnå dem kommer att ge mening åt handlingen. Det spelar ingen roll om din handling är på plats. En intressant handling kommer att rivas i bitar av en ointressant, platt huvudperson.
Skriv en disposition
Så du har alla dessa idéer om vart du vill ta din berättelse. Det är nu dags att anpassa alla idéer som passar ihop. Att skriva en disposition liknar att slutföra ett pussel som har blandats med andra slumpmässiga pusselbitar. Du har alla dina idéer upplagda och du måste ta reda på vilka delar som passar ihop och lägga undan de som inte passar.
Din disposition bör bryta ner varje viktig handlingspunkt i berättelsen. Dessutom bör den bryta ner dem i ordning, så att den följer handlingen som den kommer att presenteras i filmen. I det här skedet av manusskrivandet måste du tänka på struktur och takt. Du kan välja att gå med en traditionell treaktsstruktur, eller så kan du skaka om saker med din egen. Men om du bara har börjat kan det vara bra att börja med en beprövad struktur som har en början, mitten och slutet.
Utöka konturen med en behandling
Nu när du har den grundläggande strukturen i din berättelse är det dags att börja utöka dina idéer med fler detaljer. I grund och botten kommer detta att vara en mycket mer detaljerad version av din disposition. Medan konturerna fokuserade på att skumma ytan på ditt manus, låter behandlingen dig dyka djupare. Så du kan skriva dialog eller till och med göra anteckningar om hur inställningarna ska se ut. Detta steg bör vara löst. Var inte rädd för att ha kul med din berättelse.
Det är dags att skriva ditt manus
Det viktigaste för att få rätt under slutskedet av manusskrivandet är formatering. Du har gått igenom det lösa, roliga brainstormingsstadiet med manusskrivning. När du börjar skriva ditt manus är det dags att bli strukturerad. Skriv också ditt manus i presens. Plus, kom ihåg ordspråket:visa, berätta inte. Du skriver för ett visuellt projekt. Som sådan är det bäst att använda bilder för att berätta historien mer än dialog. När du har skrivit klart, be någon annan läsa den och ta hänsyn till deras tankar.
Här är en grundläggande uppdelning av formatet du bör följa när du skriver ditt manus:
Scenrubrik :Scenrubriker indikerar en förändring av plats och tid. Varje enskild scenbyte måste börja med en scenhuvud. Detta kommer att göra det tydligt när scenerna ändras till den som läser ditt manus.
För att skapa en scenrubrik, är rubriken med prefix som INT., EXT. och INT/EXT. Dessa förkortningar är förkortade från "INTERIOR" respektive "EXTERIOR". Dessa används för att ange när scenen skär till ett annat rum eller område i samma miljö. Scenrubrikers prefix är alltid versaler.
Säg att du skriver en scen inne i Oval Office i Vita huset på natten. Du skulle skriva det som:
INT. VITA HUSET OVALT KONTOR – NATT
Åtgärd :Det här avsnittet beskriver vad som händer på scenen. Det är inte dialog.
Teckennamn :För dialog, skriv namnet på karaktären som ska tala precis ovanför deras rader.
parentes :Det här är miniscenbeskrivningar skrivna mellan en karaktärs namn och deras dialog. De beskriver handlingen eller känslan som bör åtfölja en bit av dialog.
Dialog :Det här är vad en karaktär säger verbalt.
Skriv om och redigera
När du är klar med det första utkastet av ditt manus, ta lite tid att ladda om. Efter några dagar borta, kom tillbaka med nya ögon och läs om vad du skrev. Det är ditt första utkast, så det finns säkert saker du vill skriva om och fixa. Fortsätt göra den här processen tills du känner att den inte kan revideras längre. Ta sedan hjälp åt andra. Låt vänner läsa den eller till och med en professionell redaktör. Även proffs skriver flera versioner av sitt manus. Det är bara en del av processen.
Nu när du kan grunderna i manusförfattande är det dags att börja brainstorma och ta reda på vad du vill att din framtida film ska handla om. Lycka till med filmskapandet.