Jag stötte på frågor och svar med Henry Finn från Blueprint World Media, ett topp San Fransisco-baserat videoproduktionsföretag. I denna Q&A svarar Henry på frågor om hur man tar ut mer för videoproduktion, och specifikt hur man får $10 000+ för varje video du gör.
Obs! Jag har redigerat den ursprungliga Q&A av läsbarhetsskäl. Svaren är fortfarande Henrys, men jag har lagt till skiljetecken, styckebrytningar och andra grammatikredigeringar för läsbarheten. Jag har också inkluderat relevanta ytterligare länkar för att hjälpa läsarna, samt bilder och videor i hela.
Detta är del II av Frågor och Svar. Glöm inte att kolla in del I här. Resten av frågorna och svaren kommer att släppas i den tredje delen, eftersom den är ganska lång.
Utan vidare, låt oss komma igång!
A. Det är en bra fråga som jag har brottats med mycket.
Jag tycker personligen att timpriser är bättre för specifikt arbete som redigering eller steadicam. Men om du äger processen från topp till botten, är schablonbelopp bättre eftersom du kan bygga in mer vinstmarginal.
Till exempel, om du har en kund som kan betala $5000 för ett jobb men du citerar varje timme, kan du sluta med att du bara tar ut $2500. Lämna resten från bordet, och du kan inte etiskt tramsa dem och säga att du gjorde 5 000 $ i timarbete vid den tidpunkten för att kompensera för det.
För mindre jobb, om du gör ett schablonbelopp, skydda dig själv genom att tala om för dem att priset är bra i upp till X antal timmar (överskatta dina timmar). Och att om du närmar dig gränsen och räknar med att gå över, kommer du att meddela dem och debitera dem ett timpris för varje timme efter det.
Och du kan också säga att schablonbeloppet är bra för endast 1-2 revisioner och efter det kommer eventuella ändringar att debiteras med timpris.
Jag tror att jag känner ett fåtal personer som tar ut timpriser, men de flesta jag känner har fasta priser. Åtminstone på min marknad är problemet med timpriser att du ibland kan skrämma en kund eller ge dem utrymme att ifrågasätta hur många timmar du borde arbeta.
A. Snyggt kort!
Tack för att du delar med dig. Jag skulle definitivt förgrena mig om jag var du. Jag tror att du kan göra reklam, seriösa varumärkesgrejer, etc.
För prospekterande kunder tror jag att det hjälper om du har ett specifikt mål i form av antingen nisch eller budget. Om du går nisch först, ta reda på vilken nisch du gillar och/eller har högre utbetalningsnivåer.
Enligt min erfarenhet är livemusik vanligtvis låg. Tech/startups är bra för mig eftersom de är vana vid att betala mer (de kastar trots allt pengar på oseriösa saker). Dessutom vet de faktiskt väldigt lite om medieproduktion, så nystartade företag har mycket mer utrymme att bygga vinstmarginaler på än vanliga företagsarbeten eller grejer av lokala TV-typ.
Ett företag som en bank eller ett företag som har gjort massor av reklamfilmer känner redan till standardpriserna, men det gör inte nystartade företag.
Jag tror att när du byter genre är det nästan som att börja om igen, eftersom en startup, till exempel, inte bryr sig om ditt livemusikarbete om de behöver en förklarande video.
Så jag kanske gör en semi-byte eller ger någon en liten bra deal eftersom du uppenbarligen inte kommer att göra det gratis.
Jag kanske hittar en ny start som behöver video för att få dragkraft (titta på AngelList eller Crunchbase), och sedan berätta för dem att du är villig att hjälpa dem. Om jag handlar eller ger en bra affär, säger jag till dem i förväg att jag ger dem en affär, så det jag vill ha i gengäld är 1-3 hänvisningar till deras vänner om möjligt.
Du måste ställa in en "fråga" för dig själv innan du börjar arbeta, eller innan du är klar. Om du inte gör det kommer de att säga "tack!" och du vet inte när nästa remiss kommer in.
Om du säger till dem i förväg att det är vad du vill, och sedan är de nöjda med sin produkt, kommer det att ligga mer i bakhuvudet när de har samtal med sina kamrater.
LinkedIn är en annan källa, men jag är fortfarande ny på det eftersom jag har levt på naturliga hänvisningar under lång tid. Så jag väntar med att dela mer information om det när jag är mer konkret på hur jag ska gå till väga.
Så för de över 100 000 jobben handlar det verkligen om relationer eftersom det är fullservicereklambyråer som vanligtvis tar så mycket betalt. Inget företag kommer att betala sexsiffrigt för en video, såvida det inte är en musikvideo eller något liknande.
Oftast betalar de så mycket för en video i en kampanj, så antingen har du hela kampanjen (du vet PR, marknadsföring, varumärke etc.), eller du anlitas av en reklambyrå.
Jag kommer dock att notera att jag bara har arbetat på över 100 000 jobb tre gånger under min karriär, och varje gång var det på grund av en kontakt, så jag skulle inte anta att jag skulle kunna lära ut det ännu.
Dessutom känner jag att budgetarna blir mindre totalt sett. Däremot kan jag säga att jag fick de jobben på grund av mina nätverks- och relationsinsatser som översätts oavsett budget.
Ursäkta, önskar att jag hade ett enklare svar, men jag märkte att sexsiffriga är en vägg som är noga bevakad av byråer.
För att få ut mer av din dag måste du börja räkna dina timmar för varje projekt och verkligen se vart tiden tar vägen. Se sedan vad du kan lägga ut på entreprenad med till exempel 80/20-principen, eller vad som är vettigt för dig.
Till exempel märkte jag att min flaskhals redigerade. Jag vände helt enkelt inte runt dem tillräckligt snabbt på egen hand när jag väl kom till 5K+-intervallet.
Så jag hittade några redaktörer som skulle göra det mesta av jobbet och jag skulle bara lägga händerna på i början och slutet.
Den andra saken är att jag inte vet om du har ett team, men jag vet att företag som tar minst 10K vanligtvis har en ledande säljare vars enda jobb är att gå ut, nätverka, prospektera och träffa människor. Sedan överlämnar han arbetet till teamet och går sedan ut igen och säljer och säljer.
Jag tror att huvuddelen är, ta inte jobb som inte passar dina budgetkrav. Den tid du spenderar på mindre betalande spelningar är tid du kan spendera på prospektering. Som jag sa till någon annan tar det mindre tid att hitta ett jobb på $5 000 än att prospektera och slutföra 3 $1500 jobb.
Det är bara slumpmässiga siffror, men förhållandet mellan ansträngning och budget är tillämpligt för dig också.
När det gäller att utöka vinstmarginalerna beror det verkligen på hur du fungerar. Jag vet inte hur många som arbetar med dina projekt och hur pengarna fördelas. Vanligtvis vad jag gör är att jag har en lista med alternativ för olika positioner, och sedan använder jag den kille/tjej som är den bästa kvaliteten för lägsta pris som jobbet behöver och behåller resten.
Till exempel gjorde jag precis ett jobb som jag anställde en DP för som har en Alexa. Efteråt höll jag på att sparka mig själv för jag insåg för jobbet att jag bara borde ha använt en Black Magic eller något.
Kunden brydde sig inte om vilken kamera jag använde, jag ville bara använda en Alexa, men jag kunde ha sparat de där extra $1 500.
I efterhand vet jag inte ens varför jag gjorde det, lol.
A. Att hitta kunder är nästan ett heltidsjobb. Men en nödvändig del av verksamheten när det gäller att skala upp din prissättning.
Jag skulle säga att det förmodligen finns några olika karriärstadier som har olika prospekteringstekniker
1. För nybörjare (ingen portfölj) — Craigslist, LinkedIn, vänner, kalla företag för specifika arbete
Jag har delat några tekniker för detta i tidigare svar, så leta efter dem. I grund och botten svarar det konsekvent på annonser och erbjuder att byta arbete.
2. För medelnivå (debiterar för närvarande allt från $500-$2500 per jobb)—remissbaserade, cold calling och LinkedIn
Detta är vanligtvis efter att du har lite arbete att visa.
Du måste se till att dina kunder är nöjda varje gång, så att de skickar dig mer arbete. Om du håller människor nöjda och har rimliga handläggningstider kommer du att fortsätta få arbete.
Haken här är att de vanligtvis skickar kunder av samma kvalitet, eller lägre, som remisser.
Att hålla kunderna nöjda innebär att lära sig ställa upp sina förväntningar innan du börjar jobbet. Detta beror på att dessa kunder vanligtvis inte har någon förståelse för vad de får för pengarna. De tenderar att titta på orealistiska mål.
Om du till exempel inte ställer upp förväntningar hamnar du i fällan att överlöva och underleverera utan att inse det.
I den här fasen, när du kallar/mailar, skickar du också in en kortlek eller ett formellt förslag för att imponera på dem. Jag kan prata mer om det senare
3. För hög (debiterar 5 000-10 000 USD) — främst hänvisningsbaserad
Vanligtvis, vid det här laget, har du ett rykte och ett arbete. Så det huvudsakliga jobbet är att nätverka och skapa tecken på sociala bevis.
Jag hatade det förut, men om du vill ta steget är det nödvändigt.
Vid det här laget vill du ha minst ett jobb slutfört med någon anmärkningsvärd, som har ett bra rykte och social cache och kontakter.
Till exempel, jag träffade en kille som driver TEDx-evenemang, gjorde något gratis för honom. Sedan började han hänvisa mig till kunder som är miljonärer och som mycket gärna spenderar 10 000 USD per projekt.
Faktum är att han precis hänvisade mig till en miljardär som funderar på att göra ett tv-program. Så jag arbetar igenom processen för att hjälpa dem att utveckla sin idé, vilket med största sannolikhet kommer att vara en 3-6 månaders process.
4. Högre ($50 000+)
Det här är nästan rent relations- och ryktebaserat, och du har ett team av människor som arbetar med/för dig så jag kommer inte gå in på det här än.
Det är också vanligtvis med reklambyråer etc. Så vid det här laget gör du förmodligen inte produktionsarbetet själv alls.
För en del av Hankook-arbetet som jag gjorde flögs mitt team ut till Texas för en helg och vi sköt och festade och tjänade fantastiska pengar. Men killen som anställde mig bytte så småningom avdelning och sedan, poff, jag tappade den verksamheten. Den gick till vilken videofotograf den nya killen var vän med.
VANLIGA FEL
FEL :Ställer inte in kundens förväntningar korrekt.
FEL :Budgeterar inte projekt ordentligt.
När jag först började vet jag inte hur många gånger jag tog ett jobb eftersom jag behövde pengarna, utan att budgetera ordentligt. Bara för att få reda på att jag antingen tjänade noll, eller ännu värre, förlorade pengar och var tvungen att täcka gapet med nästa jobb.
FEL :Mentalitet.
En sak jag brukade göra var att bli förbannad på mina kunder när jag inte tjänade pengar, eller när de var svåra. Och jag insåg till slut att det var för att jag gjorde misstag #1 och #2. Så det var mitt fel till att börja med.
Nu, som sagt, en sak som verkligen räddade mig var insikten att när jag väl har tagit jobbet, även om jag var missnöjd, tvingade jag mig själv att se till att det slutade med ett kvalitetsarbete. Du kommer att använda det för att få nästa jobb och det är också så du räddar ditt rykte.
Det finns mer än så, men det är de viktigaste misstagen jag skulle undvika när jag börjar.
Hoppas det hjälper!
A. Det beror på om du har en portfölj eller inte.
När jag först började (bokstavligen med noll arbete att visa), sa jag till mig själv att jag måste förtjäna rätten att ta betalt. Vissa kanske hävdar det. Så jag erbjöd mitt arbete gratis för de första halvdussin projekten eftersom:
- Jag visste att jag skulle göra misstag och jag ville inte att andra skulle betala för dem, och
- Jag är stolt över mitt rykte och ingenting dödar det som att folk klagar på att du "tog" deras pengar och gav dem skit tillbaka.
Så som sagt, du kan dela upp det efter typ av video (och detta är baserat på Bay Area-priser, det kommer naturligtvis att variera beroende på region).
Antag nu att du har noll portfölj, här är de lägsta startpriserna jag kan rekommendera, och det beror på kunderna. Det krävs erfarenhet för att ta reda på hur man mäter någons förmåga att betala.
- musikvideor – 250 USD
- bröllop – 400 USD
- reklam – 400 USD
- youtube-videor (under 2 min) – 150 $
- förklararvideor – 150 USD
- rekommendationsvideor för företag – 250 USD
Återigen, det här är för människor som precis har börjat med noll arbete. Jag skulle inte rekommendera dessa priser för alla som har ett arbete att tala om.
A. Haha, jag känner din smärta. Jag har gjort nästan alla typer av jobb du kan tänka dig. Jag har till och med filmat en begravning!
Jag brukade göra klubbsaker ... problemet med musikscenen är att det finns så många människor som kommer att erbjuda sitt arbete gratis. Ägarna av nämnda företag kommer aldrig att se värdet i att betala dig.
Som sagt, jag tittade på ditt arbete. Det är definitivt tillräckligt bra för att motivera lön. Jag kanske tillför lite mervärde genom att slänga in lite segelflygplan. Rörelse är alltid pengar, men ditt skottval och redigering är fantastiskt.
Vad jag skulle göra om jag var du är att använda ägarna till dessa ställen för att be om introduktioner till musikerna. Jag ser att du har filmat några stora namn och de är de personer du vill komma i kontakt med.
Säg, "Hej dude, jag gillar verkligen att filma för dig och Diplo är en av mina favoritartister. Tror du att det skulle vara okej att presentera mig för dem? Jag skulle vilja erbjuda mitt arbete för dem också och jag uppskattar det verkligen.”
Om de gör det, släng din röv för dessa artister. Så småningom tar de dig med på turné osv.
Om de inte gör det, så fan, gå runt dem och skicka en länk med höjdpunkterna direkt till Diplos ledning via artistens hemsida och säg:
"Hej, jag spelade in höjdpunkterna i din show på X venue, och jag älskar verkligen din musik. Jag skulle vara villig att filma lite gratis saker till dig nästa gång du är i stan. Jag är säker på att du redan har personer du arbetar med, men om de inte är tillgängliga eller om du behöver en säkerhetskopia, tänk på mig!”
Om ditt arbete är bra (vilket det är), kommer de att komma ihåg dig och antingen svara eller hålla dig i åtanke. Jag säger inte att alla kommer att svara (eller ens de flesta), men egentligen behöver du bara en stor artist att bita ihop.
Slutligen, ett annat tillvägagångssätt du kan göra är att slå upp en riktigt stor musikfestival med hela ditt arbete. Säg:
"Hej, jag är specialiserad på direktsändning av evenemang. Jag fotograferar gärna lite saker gratis för dig även om du har någon som täcker ditt evenemang."
Du kan sedan använda detta som ett större socialt bevis för andra klienter:"Hej, jag sköt EDC." De kommer att anta att du har fått betalt för det och kommer att vilja betala dig i tur och ordning.
Jag minns att ett av de första noterna jag fick, skickade ett kallt e-postmeddelande till en stor filmfestival och sa att jag gärna skulle hjälpa till med att filma med deras videoteam. Jag fick reda på att de inte ens hade ett team!
Så det slutade med att jag bevakade deras festival själv och nästa år betalade de mig och de relationer jag byggde upp var ovärderliga.
Jag minns också när jag var tvungen att hoppa till laddning och jag var nervös. Sedan såg jag en del arbete som andra laddade för och insåg att jag förtjänade det.
Om du vill introducera tanken på att ta betalt för någon som inte har betalat, skulle jag formulera det genom att säga att jag har blivit riktigt upptagen och inte har råd att arbeta gratis.
Jag håller också med om att när du hoppar till varje nivå kommer du naturligtvis att förlora de kunder som inte passar in i din nya prissättning. Det är bra eftersom det betyder att du växer.
Jag lärde mig att kunder i varje nivå tenderar att stanna där, så förvänta dig inte att någon som betalar 1500 plötsligt ska börja betala 2500.
Jag minns när jag tog språnget från 1500 till 5000 gick jag igenom en mager period där jag inte hade något arbete. Men jag tvingade mig själv att inte lägga mig och sträva efter att hitta sätt att hitta kunder som betalar de priser jag kände att jag förtjänade.
Och vet du vad?
De dök så småningom upp!
Men jag insåg att det är en tidsfråga. Att arbeta med lägre betalda jobb tar lika mycket av din tid som högre (och ofta mer), så du måste verkligen värdera din tid och använda den för att leta efter högre betalda jobb.
Dessutom kan du tänka på det så här:du skulle lägga mindre tid på att arbeta för att få ett jobb på $5 000 än det skulle ta att slutföra arbetet med 3 $1500-jobb.
En sak jag vill tillägga är att när du går uppåt vill du fortfarande ha bra vibbar från dem som ligger under dina priser. Så istället för att berätta för dem att de suger, berätta bara för dem att ditt företag växer. Du skulle älska att arbeta med dem, men ledsen att du är så upptagen att du inte kan göra det.
Du kan till och med hänvisa dem till någon annan, eller ta in någon att arbeta under dig och behålla dem om du vill. Det låter dem veta att det är deras samtal om de inte har råd med dina tjänster, inte du som avvisar dem.
Måste betala för att spela. Det är ett professionellt ställningstagande.
A. Enligt min erfarenhet är det så här det fungerar (om du börjar med noll portfölj)
1. Du arbetar gratis och för handel.
2. Du debiterar ~500 USD per projekt.
3. Hoppa sedan till $1000-15000.
4. Sedan kan du debitera 3 500-5 000 USD.
5. Nästa nivå är $5000-$7000.
6. Slutligen $10 000+ (detta kan variera från $10K hela vägen till $50K).
7. Efter det, $100K+. Du arbetar med stora byråer eller varumärkesföretag som anställer dig (kräver djupa kontakter för att komma hit).
Dessa nivåer är lite suddiga beroende på bransch och nisch.
När det gäller när du ska börja ladda mer beror det verkligen på hur mycket kvaliteten på ditt arbete ökar med det.
Kom ihåg att människor bara kan hoppa över nivåer när deras arbete motiverar det.
Jag hatar att lägga tid på det för om någon är fokuserad och hårt arbetande kan de förmodligen gå snabbare än jag. Jag skulle säga ett år eller två möjligen. Kanske snabbare om du verkligen slår till.
Jag hoppas att du har funnit den här andra delen av Frågor och Svar om hur du tar ut mer för videoproduktion till hjälp. Glöm inte att läsa del I, om du inte redan har gjort det. Del III kommer fortfarande och kommer att publiceras nästa vecka.
Alla frågor och tankar, låt mig veta i kommentarerna nedan. Och jag skulle verkligen uppskatta om du ville dela den här artikeln med din publik med hjälp av delningsknapparna nedan.