REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Levitationsfotografering – 7 tips för att få en bra bild

Levitationsbilder är magiska! De drar in åskådaren och får dem att tänka på vad som inte stämmer. Om du söker på internet efter levitationsfotografering hittar du fantastiska exempel. Levitationsfotografering har dock inte blivit särskilt populär än. Jag antar att det beror på att levitationsfotografering ser riktigt svårt ut. Jag tror att de flesta skulle bli förvånade över att lära sig att i sin mest grundläggande form är det bara att sammansätta två eller flera bilder i redigeringsprogram.

Som de flesta porträttfotografer fotar jag det jag är bra på och håller mig mest i min lilla porträttlåda. Nyligen bestämde jag mig för att jag behövde få igång mina kreativa juicer igen och komma ut ur min komfortzon. Levitationsfotografering fångade mitt öga. Jag lärde mig grunderna i hur man skapar sådana bilder från inlägg som detta:Hur man tar ett mystiskt levitationsfoto.

Mitt första levitationsexperiment var minst sagt grovt. Jag kunde grunderna i hur man gör ett levitationsfotografi, men bilderna blev mediokra. Det bästa var dock att komma hem efter fotograferingen och skriva ner allt jag hade lärt mig för att göra mina levitationsbilder bättre till nästa gång. Nedan ser du de lärdomar jag lärde mig, så du behöver inte lära dig den hårda vägen.

Förbereda för fotograferingen

Tips #1 – Samla din utrustning

För att skapa ett levitationsfotografi måste du ha:en kamera (som har manuell fokusfunktion), ett stativ, en villig modell, en stark fläkt (om din modell har medellångt till långt hår) och något att stödja din modell på (en pall, stol eller stege). Om du har en kamerafjärrkontroll, ta med den också.

Tips #2 – Berätta för din modell vad du ska ha på dig

Kläder kan skapa eller bryta en levitationsbild.

  • Enfärgade kläder är bäst. Tryck och mönster kan göra det svårt om du behöver klona ut vissa delar av kläder eller göra flytande tyg.
  • Berätta för din modell att inte bära en jacka eller tröja. Varje gång modellen ligger upp och ner, eller i sidled, ska plagget hänga ner. Men om han/hon ligger på en pall, kommer jackan inte att kunna hänga naturligt vilket gör att bilden ser mindre realistisk ut.
  • Om du vill ha en feminin levitation, kan långa klänningar, kjolar eller extra flytande tyg hjälpa dig att skapa den look du är ute efter.

Tips #3 – Ta bilder på en molnig dag

Sol och hårda skuggor har potential att skapa mycket extraarbete för dig i efterproduktionen. Att redigera ut pallar och stegar, men ändå behålla en realistisk skugga av ditt ämne kan bli ett jobb för Photoshop-experter.

Under fotograferingen

Tips #4 – Ta bilder från en låg vinkel

Du kommer att vilja fotografera från ett lågt perspektiv för att ge illusionen av att ditt motiv står högt i luften. Tänk dock på hur låg du är. Om du är lägre än den rekvisita som din modell står/ligger på, kommer rekvisiten att blockera delar av hans/hennes kropp. Det är säkrast att fotografera i linje med toppen av rekvisitan som din modell sitter på. Att ha din modell placerad längst fram på rekvisitan minskar också risken att skära sig i kroppen.

Tips #5 – Fotografera alltid den tomma bakgrunden

När du förbereder dig för att fotografera ramarna som kommer att skapa din sista levitationsbild, följ dessa steg.

  1. Ställ in din bild med din modell i ramen.
  2. Planera vinkeln du ska fotografera från och ställ in kameran på stativet.
  3. När din modell är på plats väljer du fokuspunkten på ditt motiv.
  4. Ställ in kameran på manuell fokus och rör inte vid den!
  5. Ta de olika bilderna som föreslås nedan, i tips #6, utan att flytta fokuspunkten eller kameran.
  6. När du är säker på att du har tagit alla bilder du behöver med din modell och rekvisita tar du bort ALLT från scenen. Fotografera ENDAST den tomma bakgrunden. Det här är den viktigaste bilden du kommer att ta.

Tips #6 – Ta flera bilder för att skapa en bild

Den mest grundläggande levitationsbilden är en sammansättning av två eller flera ramar. Som ett minimum behöver du åtminstone en bild av bakgrunden och en av modellen i den bakgrunden.

De flesta fantastiska levitationsbilder använder några fler ramar för att öka intresset och göra den slutliga bilden mer provocerande. Här är en lista över några bilder du kanske vill ta alla utan att ändra fokus och kamerans position:

  1. Modell på rekvisitan – fokus för denna bild är vad armarna, benen och kroppen gör.
  2. Hår och ansiktsuttryck – fokus för den här bilden är att fånga modellens uttryck och hår som rör sig som det skulle göra om modellen verkligen var i den positionen (flytande rakt upp, blåser bakom henne, etc.). *Hårtorkar och små fläktar är inte tillräckligt starka för att driva håret i specifika riktningar. Ju längre och tyngre håret är, desto kraftfullare måste fläkten vara.
  3. Kläder – fokus för den här bilden är att fånga rörelsen i kläderna (om det behövs). Om din modell dras åt ena hållet, i vilken riktning ska det lösa tyget röra sig?
  4. Ytterligare rekvisita – fokus för den här bilden är att fotografera eventuella extra rekvisita du vill ha på bilden (om så önskas).
  5. Tom bakgrund – se tips #5 ovan för att lära dig mer om vikten av den här bilden.

Efter fotograferingen

Tips #7 – Sätt ihop bilderna

Många levitationsfotografer använder Adobe Lightroom och Photoshop för att skapa sina slutliga bilder. Oavsett vilket program du väljer rekommenderar vi att du först färgkorrigerar serien av bilder så att alla är likadana. Lightroom har en fantastisk "synkroniseringsfunktion" för att se till att exakt samma inställningar tillämpas på hela bildserien.

Öppna sedan bilderna i ett redigeringsprogram som Photoshop. Börja med den tomma bakgrundsbilden. Lägg sedan till huvudbilden av din modell som ett lager med en "Reveal All"-mask. Använd helt enkelt en svart pensel på masken för att ta bort rekvisita som stödjer din modell. I slutet av den här artikeln beskrivs varje steg mer i detalj. Upprepa dessa steg för varje bildruta du vill lägga till. Slutligen kan du slå samman dina lager och lägga sista handen på din slutliga bild. Sedan voila, du har ett underbart stycke levitationskonst.

Genom att skapa levitationsbilder kan dina fantasier bli "verkligheter". Låt inte fysikens lagar hindra dig från att skapa sann konst För mer inspiration, kolla in dessa fantastiska levitationsbilder för att se vad som är möjligt. Du kommer att bli förvånad.

Din tur

Har du testat att skapa ett levitationsfoto? Vad var din erfarenhet? Har du några ytterligare tips som kan hjälpa dem att komma igång? Låt oss veta i kommentarerna. Inkludera också gärna en länk i kommentarerna till ditt levitationsarbete. Vi vill gärna se vad du skapar!


  1. 8 tips för att komma igång med drönarfotografering

  2. Tips för fantastiska HDR-solnedgångar

  3. Tips för fantastiska HDR-solnedgångar

  4. 10 tips för fantastisk landskapsfotografering

  5. Tips för havsfotografering

Fototips
  1. Tips för att komma igång med evenemangsfotografering

  2. Arbetsflödestips efter bearbetning för landskapsfotografering

  3. 21 tips för att göra Stockfotografi

  4. 6 tips för livsstilsfotografering av nyfödda

  5. Levitationsfotografering – 7 tips för att få en bra bild

  6. 3 enkla tips för subtil landskapsfotografering efter bearbetning

  7. Tips för skärpedjupskontroll i makrofotografering

  8. Arbetsflödestips efter bearbetning för landskapsfotografering