i. Förstå kärnprinciperna för mild posering:
* Komfort är nyckeln: Det viktigaste är att ditt ämne ska känna sig bekväm. Om de är spända kommer det att visas på bilderna.
* naturligt ljus: Helst, använd naturligt ljus. Det är mjukare och mer smickrande än hårt konstgjort ljus. Om du använder blixt, diffundera den.
* Kommunikation: Prata med ditt ämne! Förklara vad du går för, erbjuda uppmuntran och ge tydliga, kortfattade vägbeskrivningar.
* Subtilitet: Små justeringar gör en stor skillnad. Försök inte helt ordna om ditt ämne. Vägleda dem försiktigt.
* Observation: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk. Håller de spänningar i axlarna? Fällar de pannan? Hjälpa dem att slappna av.
* poserar som vägledande, inte dikterar: Du leder dem till en smickrande och naturlig position och tvingar dem inte till en staty.
ii. Allmänt posering av instruktioner (tillämpliga i de flesta situationer):
* andning och avkoppling:
* "Ta ett djupt andetag in ... och andas långsamt. Låt dina axlar slappna av." (Detta är ofta det första du bör säga.)
* "Skaka ut dina händer och armar. Ibland hjälper det att släppa spänningar."
* "Låt din käke slappna av. Ibland håller vi spänningar där utan att inse det."
* hållning och justering:
* "Föreställ dig en sträng som drar dig upp från huvudets krona. Bra hållning hjälper men var inte styv."
* "Skift din vikt något till en fot. Det kan göra att en pose känns mer naturlig."
* "Vänd axlarna något mot ljuset." (Att vända kroppen i en vinkel är i allmänhet mer smickrande än att vända direkt framåt.)
* Rörelse &naturlighet:
* "Rör dig bara naturligt. Gå några steg och sluta sedan dit det känns rätt."
* "Föreställ dig att du berättar en rolig historia. Låt ditt ansikte visa det."
* "Spela lite med håret. Precis vad som känns naturligt."
* "Justera dina kläder. (Detta kan skapa rörelse och få dem att känna sig mer lugna).
* Ögonkontakt och uttryck:
* "Titta precis förbi kameran, som om du ser något intressant på avstånd."
* "Tänk på någon du älskar och låt den känslan visa i dina ögon."
* "Ge mig ett äkta leende. Tänk på något som gör dig lycklig." (Undvik att säga "Säg ost!" Som ofta producerar tvingade leenden.)
* "Prova ett mjukt leende, bara med ögonen."
* "Låt oss inte prova något leende. Koppla av ansiktet."
* "Titta ner ett ögonblick och titta sedan långsamt upp på kameran."
iii. Specifika poseringsmeddelanden (stående):
* Viktfördelning:
* "Sätt det mesta av din vikt på ett ben. Böj det andra knäet något." (Detta skapar en mer avslappnad pose.)
* "Korsa en fot något framför den andra vid vristarna."
* handplacering: (Var man ska lägga hand är en vanlig källa till besvärlighet.)
* "Låt händerna hänga löst på dina sidor." (Se till att armarna inte pressas hårt mot kroppen.)
* "Lägg en hand i fickan (eller bälteslingan)."
* "Håll din jacka (eller handväska eller prop) i ena handen."
* "Vila din hand lätt på höften." (Tänk på hur detta formar kroppen.)
* "Rör försiktigt ditt halsband/halsduk/kläder."
* Armplacering:
* "Vinka en arm något bort från kroppen. Detta kan skapa en smalare silhuett."
iv. Specifika poseringsmeddelanden (sittande):
* hållning:
* "Sitt rakt, men var inte styv. Koppla av axlarna."
* "Luta dig lite framåt från höfterna."
* Benposition:
* "Korsa benen vid vristarna eller knäna."
* "Förläng ett ben något."
* "Vinka benen åt sidan."
* handplacering:
* "Vila händerna i knäet."
* "Placera händerna på stolens armar."
* "Luta dig framåt och vila armbågarna på knäna."
* "Håll en rekvisita, som en bok eller en kopp kaffe."
v. Specifika poseringsmeddelanden (lutande):
* Support:
* "Luta dig mot väggen/trädet/räcket naturligt."
* "Sätt det mesta av din vikt på stödstrukturen."
* Kroppsvinkel:
* "Vinka din kropp något bort från stödet."
* handplacering:
* "Placera den ena handen på stödet och låt den andra hänga löst."
* "Korsa armarna." (Detta kan ibland se avstängt ut, så använd det noggrant.)
vi. Instruktioner för par/grupper:
* Anslutning och interaktion:
* "Titta på varandra och le."
* "Viskande något roligt för varandra."
* "Håll händerna och gå naturligt ihop."
* "Ge varandra en kram." (Se till att det ser naturligt och inte tvingat ut.)
* "En person tittar på kameran och den andra personen tittar på dem"
* närhet:
* "Stå tillräckligt nära för att dina axlar rör vid."
* "Luta dig in mot varandra."
vii. Instruktioner för porträtt:
* Fokusera på ögonen:
* "Låt dina ögon prata."
* "Anslut till kameran."
* Ansiktsuttryck:
* "Tänk på ett lyckligt minne."
* "Visa mig din lekfulla sida."
* "Låt din personlighet lysa igenom."
viii. Viktiga överväganden:
* var specifik: Undvik vaga instruktioner som "ser naturliga ut". Ge istället konkreta förslag.
* Positiv förstärkning: Erbjuda uppmuntran och beröm. "Det ser bra ut!" "Jag älskar det leendet!"
* Var tålamod: Det tar tid för människor att koppla av framför kameran.
* Lyssna på ditt ämne: Om de säger att en pose känns obekväm, tvinga inte den.
* variera dina bilder: Ta bilder från olika vinklar och avstånd.
* omfamna ofullkomlighet: Ibland är de mest autentiska och vackra bilderna de som inte är perfekt poserade.
* direkt, inte posera: Vägleda ditt ämne till positioner, snarare än att tvinga dem.
Exempel Flow:
1. "Hej [ämnets namn], tack för att du är här. Låt oss bara koppla av och ha lite kul. Inget tryck alls."
2. "Låt oss börja med att stå här. Ta ett djupt andetag och låt dina axlar slappna av."
3. "Skift din vikt något till en fot. Det är det! Bra."
4. "Nu, lägg en hand i fickan. Och titta bara på sidan, som om du ser något intressant."
5. "Bra! Ge mig ett litet leende ... bara med dina ögon. Perfekt."
6. "Nu, bara gå några steg mot mig och sluta där det känns rätt."
Kom ihåg att:
* övning: Ju mer du tränar, desto bekvämare blir du med att posera.
* Studie: Titta på foton du beundrar och försök att analysera poseringen.
* Anpassning: Skräddarsy dina instruktioner till det enskilda ämnet och den specifika situationen.
Genom att använda dessa instruktioner och hålla kärnprinciperna i åtanke kan du skapa vackra och autentiska foton som fångar upp den verkliga essensen i dina ämnen. Lycka till!