Bearbetning av svartvita landskapsfoton i Lightroom:En steg-för-steg-guide
Att konvertera ett landskapsfoto till svartvitt kan vara ett kraftfullt konstnärligt beslut. Det eliminerar distraktioner av färg, betonar struktur, form och ljus. Här är en omfattande guide för hur du bearbetar dina svarta och vita landskapsfoton effektivt i Lightroom:
i. Innan du börjar:rätt bild för svartvitt
* Leta efter stark sammansättning: Svartvitt betonar linjer, former och perspektiv. Se till att din sammansättning är stark och välbalanserad.
* textur och kontrast: Bilder med intressanta strukturer (stenar, moln, träd) och inneboende kontrast tenderar att översätta väl till svartvitt.
* Ljus och skugga: Dramatiska ljus och djupa skuggor skapar en känsla av djup och drama. Var uppmärksam på ljuskvaliteten när du skjuter.
* råformat: Skjut alltid i råformat. Detta ger mest latitud för justeringar i efterbehandlingen utan att förlora bildkvaliteten.
ii. Lightroom Workflow:
a. Grundläggande justeringar:
1. Importera och välj: Importera din råa bild till Lightroom och välj den bild du vill redigera.
2. Profilkorrigering (linskorrigeringspanel):
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar". Detta korrigerar automatiskt för linsförvrängning och vinjettering baserat på din lins.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera också rutan "Ta bort kromatisk avvikelse".
3. grundpanel - Exponering:
* Exponering: Justera exponeringen för att få den totala ljusstyrkan till en bra utgångspunkt. Var inte rädd för att trycka lite eftersom du kan finjustera det senare.
4. Basic Panel - Kontrast:
* kontrast: Öka kontrasten något för att få fram detaljer och separering mellan höjdpunkter och skuggor. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom du alltid kan justera detta senare.
5. Basic Panel - Höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* höjdpunkter: Använd denna reglage för att återställa detaljer i överexponerade höjdpunkter, till exempel himlen.
* skuggor: Lyft skuggor för att avslöja detaljer i mörkare områden. Var försiktig så att du inte introducerar för mycket buller.
* vita: Ställ in den vita punkten för att säkerställa att du har rena vita i din bild. Håll Alt/Alternativ -tangenten medan du drar skjutreglaget för att se när klippning inträffar.
* svarta: Ställ in den svarta punkten för att säkerställa att du har djupa svarta i din bild. Håll Alt/Alternativ -tangenten medan du drar skjutreglaget för att se när klippning inträffar. Att hitta rätt balans mellan vita och svarta är nyckeln till att skapa ett bra tonområde.
b. Omvandling till svartvitt:
1. Metod 1:"Black &White" -profilen (rekommenderas)
* Gå till profil webbläsaren i den grundläggande panelen (vanligtvis överst).
* Välj "B&W" och välj en profil som passar din bild. Experimentera med olika profiler för att se hur de påverkar tonområdet. Profiler som "B&W High Contrast" eller "B&W Blue Filter" kan erbjuda bra utgångspunkter.
* När du har valt en profil fortsätter du med justeringarna nedan.
2. Metod 2:Den "svarta och vita" behandlingen (mindre flexibel)
* I den grundpanelen , klicka på knappen "Svart och vita".
* Detta konverterar din bild till svartvitt, men erbjuder mindre kontroll än att använda profiler.
c. Finjustering av tonområdet och lokala justeringar:
1. HSL/Color Panel - Svart och vit mix:
* avgörande för svartvitt fotografering: Det är här du verkligen kan skulptera tonerna i din svartvita bild.
* Individuella färgreglage: Justera skjutreglagen för varje färg (röd, orange, gul, grön, aqua, blå, lila, magenta) för att kontrollera hur dessa färger översätter till olika grått nyanser.
* Mörkande himmel: För att mörkna en blå himmel, flytta den blå skjutreglaget till vänster.
* Ljusande bladverk: För att lysa bladverk, flytta den gröna skjutreglaget till höger.
* Experiment: Detta är hjärtat av svartvit bearbetning. Lek med skjutreglagen för att se hur de påverkar olika delar av din bild.
2. Tonkurvapanel:
* Justera total kontrast: Tonkurvan låter dig finjustera den totala kontrasten för din bild.
* s-kurva: En liten S-kurv ökar kontrasten.
* platta kurva: En platt kurva minskar kontrasten.
* punktkurva: För mer avancerad kontroll, använd punktkurvan för att skapa anpassade kurvor.
3. Lokala justeringar (justeringsborste, graderat filter, radiellt filter):
* Målspecifika områden: Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden i din bild.
* Justeringsborste: Använd borsten för att selektivt justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tydlighet, skärpa etc. i specifika områden. Perfekt för att undvika och bränna.
* Graderat filter: Applicera justeringar gradvis över en del av bilden, perfekt för mörkare himmel eller ljusare förgrund.
* radiellt filter: Tillämpa justeringar inom eller utanför ett cirkulärt eller elliptiskt område. Användbart för att uppmärksamma ett specifikt ämne eller mörkare ramens kanter.
* Vanliga användningsområden:
* Mörka himlen: Använd det graderade filtret för att mörkna himlen och ta fram molndetaljer.
* Lighting förgrunden: Använd det graderade filtret eller justeringsborsten för att lättare en mörk förgrund.
* Dodging and Burning: Använd justeringsborsten för att selektivt lysa upp (dodge) eller mörkare (bränna) specifika områden för att vägleda tittarens öga.
d. Detalj och brusreducering:
1. Detaljpanel - Sharpening:
* belopp: Öka skärpningsmängden för att få fram fina detaljer. Börja med en liten mängd och öka gradvis.
* radie: Justera radien för att kontrollera storleken på området som skärpas. En mindre radie skärper fina detaljer, medan en större radie skärper större områden.
* Detalj: Kontrollera mängden skärpning som appliceras på kanterna. Ett högre värde skärper kanter mer aggressivt.
* maskering: Håll Alt/Alternativ -tangenten medan du justerar maskeringsreglaget för att selektivt applicera skärpning endast på områden med detaljer och undvika skärpning av släta områden som himlen (som kan införa brus).
2. Detaljpanelen - Bullerreduktion:
* Luminance: Minska luminansbruset, som visas som kornighet i bilden. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden för mycket.
* Färg: Minska färgbruset, som visas som färgade fläckar i bilden.
* Detalj: Justera detaljreglaget för att behålla detaljer medan du minskar bruset.
e. Effektpanel (valfritt):
1. spannmål: Lägg till en subtil mängd spannmål för att skapa en filmliknande effekt. Detta kan också hjälpa till att dölja alla återstående ljud. Experiment med mängden, storleken och grovhetsreglagen.
2. Vignetting: Lägg till en subtil vinjett för att dra tittarens öga mot mitten av ramen.
iii. Tips och överväganden:
* inte överbehandling: Sträva efter ett naturligt utseende. Undvik att trycka skjutreglage till ytterligheter, eftersom det kan resultera i en onaturlig och hård bild.
* Använd förinställningar sparsamt: Förinställningar kan vara en bra utgångspunkt, men lita inte på dem helt. Justera inställningarna så att den passar din specifika bild.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika inställningar och se hur de påverkar din bild.
* Övervaka ditt histogram: Histogrammet visar tonfördelningen för din bild. Sikta på ett balanserat histogram med detaljer i både höjdpunkter och skuggor.
* Förstå tonalitet: Svartvitt fotografering handlar om tonalitet. Lär dig hur olika färger översätter till olika grått nyanser och använd HSL/färgpanelen för att kontrollera dessa översättningar.
* Utveckla din stil: Hitta en bearbetningsstil som du gillar och som kompletterar din fotografering.
* zooma in till 100%: Kontrollera alltid din bild vid 100% förstoring för att säkerställa att du inte introducerar några oönskade artefakter eller överdrivet ljud.
* före &efter: Använd före och efter vyn (backslash -nyckel \) för att jämföra dina redigeringar med den ursprungliga bilden.
iv. Exempel på arbetsflöde för specifika scenarier:
* dramatisk himmel:
* Sänk den blå skjutreglaget i HSL/färgpanelen för att mörkna himlen.
* Använd det graderade filtret för att ytterligare mörkna himlen och få fram molndetaljer.
* Öka kontrasten och tydligheten för att förbättra drama.
* snöigt landskap:
* Öka de vita skjutreglaget så att snön verkar ljusare.
* Var noga med att inte överexponera snön.
* Justera de orange och gula skjutreglagen i HSL/färgpanelen för att kontrollera tonerna för vilken vegetation som helst.
* Forest Scene:
* Lyft skuggorna för att avslöja detaljer i de mörka områdena i skogen.
* Justera de gröna och gula skjutreglagen i HSL/färgpanelen för att kontrollera lövverkens toner.
* Minska bruset i bildens mörkare områden.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska svartvita landskapsfoton som fångar den naturliga världens skönhet och drama. Kom ihåg att praxis är nyckeln. Ju mer du redigerar, desto bättre blir du att förstå verktygen och utveckla din egen unika stil. Lycka till!