1. Förstå verktygen:
* Gradientverktyg (graderat filter): Detta skapar en gradvis övergång av redigeringar över ditt foto. Du definierar en utgångspunkt, en mellanpunkt och en slutpunkt. Redigeringarna du tillämpar är starkast vid startpunkten och försvinner gradvis bort mot slutpunkten.
* Range Masks: Dessa gör att du kan förfina det område som påverkas av gradientverktyget baserat på specifik luminans (ljusstyrka) eller färgvärden inom lutningens inflytande. Tänk på det som att säga, "Använd bara dessa redigeringar på områdena * inom * lutningen som också är * inom * detta ljusstyrka eller färgområde."
2. Grundläggande arbetsflöde - Skapa och justera gradienten:
* Välj gradientverktyg: Klicka på gradientverktygsikonen i utvecklingsmodulen (den ser ut som en grå lutning).
* klicka och dra: Klicka på ditt foto där du vill att lutningen ska starta och dra dit du vill att det ska ta slut.
* Linjen där du * startar * Draget representerar punkten med * maximal * -effekt för de redigeringar du kommer att tillämpa.
*Linjen där du *slutar *Draget representerar punkten där effekten är *minimal *.
* Området * mellan * Dessa linjer är övergångszonen.
* Justera gradienten:
* Flytta linjerna: Klicka och dra raderna för att flytta lutningen.
* rotera: Hover nära linjerna för att få en krökt dubbelpil; Klicka och dra för att rotera lutningen.
* Utöka/förkortas: Klicka och dra stiften i slutet av linjerna för att göra övergångszonen bredare eller smalare. En bredare övergångszon skapar en mer subtil effekt.
* Tillämpa initiala redigeringar: Innan du dyker in i räckvidd, gör dina första justeringar. Här är några vanliga justeringar för landskapsfotografering:
* Exponering: Ljusna eller mörkare området i lutningen.
* kontrast: Öka eller minska kontrasten i lutningen.
* höjdpunkter/skuggor: Återställ eller mörkare höjdpunkter/skuggor.
* vitbalans (temp/nyans): Värm upp eller svalna området.
* mättnad/vibration: Öka eller minska färgintensiteten.
* dehaze: Minska dis eller tillsätt en subtil "blom" -effekt. (Använd sparsamt, eftersom det kan se konstgjort ut).
* skärpa: Skärpa (eller mjuka upp) området.
* tydlighet: Lägg till eller minska mellantonkontrasten (ofta användbar för att lägga till "pop" till himmel eller strukturer).
3. Använda Luminance Range Masks:
* Åtkomst till Luminance Mask: När du har skapat lutningen och gjort första redigeringar, bläddra ner i Gradient Tool -panelen tills du ser "Range Mask." Välj "Luminance."
* Luminance Range: En histogramliknande graf kommer att visas. Detta visar fördelningen av luminansvärden inom * hela * gradientområdet (inte hela fotot).
* Justera reglagen:
* svarta och vita: De två yttre skjutreglagen definierar intervallet för luminansvärden som kommer att påverkas. Som standard är de inställda på hela sortimentet.
* Feathering (smidighet): Den mellersta skjutreglaget styr övergångens jämnhet. Ett högre fjädringsvärde skapar en mer gradvis blandning.
* Vanliga användningsområden för luminansmasker:
* Mörkande himmel medan du skyddar bergen: Applicera en lutning för att mörkna himlen. Använd sedan en luminansmask för att utesluta de ljusare bergen från att bli mörkare. Dra "vita" skjutreglaget inåt tills bergen inte längre markeras av förhandsgranskningen av masken.
* Ljusande skuggor i en skog: Använd en lutning för att lysa upp skuggorna. Använd en luminansmask för att * bara * lyser de mörkaste skuggorna och undvik översträckta midtoner. Dra "svarta" skjutreglaget inåt.
* Att lägga till kontrast till moln: Applicera en lutning på himlen, öka tydligheten och kontrasten. Använd en luminansmask för att rikta in mellantonmoln och undvika de ljusare eller mörkare områdena.
* Minska brus i skuggor: Applicera en lutning på skuggområdena och använd sedan luminansmask för att applicera brusreducering * endast * på de mörkaste delarna av bilden, vilket förhindrar övermätning av midtonerna.
* Håller alt/alternativnyckel: När du justerar reglagen kommer du att hålla Alt/Alternativ -tangenten (beroende på ditt operativsystem) att visa masken i svartvitt, vilket möjliggör exakta justeringar. Vita områden påverkas fullt ut av redigeringarna, medan svarta områden inte är det.
4. Använda färgområdemasker:
* Åtkomst till färgmasken: När du har skapat lutningen och gjort första redigeringar, bläddra ner i Gradient Tool -panelen tills du ser "Range Mask." Välj "Färg."
* Eyedreper -verktyget: Ett pipettverktyg visas. Använd detta för att prova de färger du vill rikta in dig på. Klicka på en pixel på ditt foto som innehåller den färg du vill påverka. Du kan prova flera färger genom att klicka på olika områden medan du håller skiftknappen.
* Beloppsreglage: Justera skjutreglaget "Mängden" för att kontrollera toleransen. En högre mängd innebär att ett bredare utbud av liknande färger kommer att väljas.
* Vanliga användningsområden för färgmasker:
* Förbättra blå himmel utan att påverka gröna träd: Applicera en lutning på himlen. Använd färgområdets mask för att välja himmelens blå toner. Nu, när du ökar mättnad eller justerar färgtemperaturen, kommer bara de blå tonerna att påverkas, vilket lämnar de gröna i landskapet orörda.
* Förbättrande höstlövverk: Använd en lutning för att öka färgen på höstblad. Använd färgområdets mask för att rikta in sig på de specifika röda, apelsiner och gula och undvika att påverka andra färger i scenen.
* Selektiv vitbalanskorrigering: Ibland kan ett visst element i ditt landskap ha en felaktig vitbalans. Använd en lutning för att isolera området och färgmasken för att selektivt justera vitbalansen i det färgområdet.
* raffinering med pipetten: Om du inte får det exakta valet du vill ha, experimentera med att ta prov på olika områden med ögonen och justera "belopp" -reglaget.
5. Tips och bästa praxis:
* Subtilitet är nyckeln: Överredigering kan lätt förstöra ett landskapsfoto. Börja med subtila justeringar och öka gradvis effekten tills du uppnår önskat utseende.
* Flera lutningar: Var inte rädd för att använda flera gradientverktyg på samma foto. Varje lutning kan ha sina egna inställningar och räckvidd. Detta möjliggör mycket exakt kontroll.
* Aktivera "Show Edit Pins": I det nedre verktygsfältet, aktivera "Visa redigeringsstift" (eller använd genvägen "A"). Detta visar stiften för varje lutning du har skapat, vilket gör det enkelt att välja och ändra dem.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera. Prova olika kombinationer av redigeringar och mätmasker för att se vad som fungerar bäst för dina specifika foton.
* Tänk på historien: Tänk på historien du vill berätta med ditt foto. Vilka element vill du betona? Använd Gradient Tool och Range Masks för att vägleda tittarens öga och skapa en känsla av djup och atmosfär.
* Används med globala justeringar: Gradientverktyget är mest effektivt när det används i samband med globala justeringar. Börja med att göra breda ändringar av hela fotot (t.ex. justering av exponering, vitbalans och kontrast) och använd sedan gradientverktyget för selektiva förfiningar.
* maskförhandsvisning: Håll alltid förhandsgranskningen av masken synlig. Tryck på "O" -tangenten för att växla på och av masköverlägget. Detta hjälper dig att visualisera de drabbade områdena och göra exakta justeringar.
* staplingsmasker: Du kan stapla både luminans- och färgområdemasker på samma gradientverktyg för ännu större precision. Till exempel kan du isolera blå toner på himlen med färgområdet, * sedan * använd en luminansmask för att ytterligare förfina effekten till endast de mörkaste delarna av det blå.
* ångra och göra om: Var inte rädd för att ångra dina förändringar och prova något annat. Lightroom är icke-förstörande, så du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden.
* zooma in: När du använder färgområdesmasker zooma in till 100% för att säkerställa att du tar prov på rätt färger och att din mask är korrekt.
Genom att behärska gradientverktyget och dess räckviddsmaskfunktioner kan du förbättra ditt landskaps- och naturfoton i Lightroom, få fram de bästa detaljerna och skapa fantastiska bilder. Kom ihåg att övning och experiment är nyckeln!