Förstå linser:
* Normal lins (cirka 50 mm på fullram):
* Perspektiv: Närmast hur det mänskliga ögat ser. Djupet ser relativt "normalt ut."
* komprimering: Minimal perspektivkomprimering. Ämnen representeras vanligtvis på sina relativa avstånd.
* synfält: Ett måttligt synfält som möjliggör mångsidighet i olika situationer.
* Lång lins (85 mm och längre på full ram):
* Perspektiv: Komprimera avståndet mellan föremål i scenen.
* komprimering: Plattar scenen, vilket gör att bakgrundselement verkar närmare ämnet.
* synfält: Ett smalt synfält, isolerande ämnen och betonar specifika detaljer.
* bokeh: Större potential för bakgrundssuddighet (bokeh) vid breda öppningar.
Allmänna kompositionsprinciper att komma ihåg (tillämpliga på alla linser, men extra viktigt med dessa):
* Rule of Thirths: Föreställ dig att din ram är uppdelad i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen för att dra tittarens öga mot ämnet.
* Framing: Använd element inom scenen (t.ex. träd, bågar, dörröppningar) för att rama in ditt ämne och uppmärksamma det.
* negativt utrymme: De tomma områdena runt ditt ämne kan skapa balans och betona ämnet.
* symmetri och mönster: Använd symmetriska kompositioner eller upprepade mönster för att skapa visuellt intresse.
* Färg och kontrast: Var uppmärksam på hur färger interagerar och skapar kontrast inom scenen.
* enkelhet: Minska röran och distraktioner i din ram för att fokusera på nyckelelementen. Detta är särskilt viktigt med längre linser.
Specifika strategier för förenklad och förbättrad sammansättning:
1. Förenkla med en lång lins (85 mm+):
* isolering är nyckeln: Långa linser utmärker sig för att isolera ditt ämne. Använd detta till din fördel:
* Selektivt fokus: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och förgrunden, vilket gör att motivet sticker ut.
* Tätt beskärning: Fyll ramen med ditt ämne för att eliminera distraherande element. Långa linser låter dig fylla ramen även på avstånd.
* Bakgrundsval: Vara * extremt * medveten om bakgrunden. Eftersom den långa linsen komprimerar utrymmet kan till och med avlägsna element bli framträdande. Leta efter rena, rena bakgrunder som kompletterar ditt ämne. Tänk på en solid färgbakgrund om möjligt.
* Abstracting detaljer: Använd kompressionen för att fokusera på strukturer, mönster och mindre delar av scenen. En lång lins kan göra att det vardagliga ser intressant ut.
* mindre är mer: Motstå lusten att inkludera för mycket i ramen. Fokusera på ett enda, starkt element och låt det långa linsen göra arbetet med att isolera det.
* Strategisk komprimering: Använd komprimering för att skapa en känsla av närhet eller för att sammanställa avlägsna element. Linjer till exempel berg eller byggnader för att dyka upp närmare varandra än de faktiskt är.
* Se för fusioner: På grund av kompressionen, var särskilt vaksam när det gäller bakgrundselement som sammanfogas med ditt ämne. Justera din position för att undvika oönskade distraktioner.
2. Förenkla med en normal lins (cirka 50 mm):
* Mindful Inclusion: Eftersom synfältet är bredare än en lång lins har du fler element i din ram. Var medveten om vad du inkluderar och varför.
* avsiktlig sammansättning: Peka inte bara och skjut. Ordna medvetet elementen i din ram för att skapa en behaglig komposition.
* förgrundsintresse: Använd förgrundselement för att ge djup och intresse för dina foton.
* Rule of Thirths Appliced Consiously: Det är lätt att glida in i centreringsämnen. Tvinga dig själv att tillämpa regeln om tredjedelar.
* Balans och harmoni: Var uppmärksam på balansen mellan element inom ramen. Tänk på vikten och den visuella effekten av varje element.
* Storytelling: En normal lins är bra för att berätta en historia genom att visa ämnet i sin miljö. Inkludera element som lägger till kontext och mening.
* Renlighet är fortfarande viktig: Även om du kan inkludera fler element, se till att de är relevanta och bidrar till den totala sammansättningen. Ta bort röran när det är möjligt.
* Perspektivkontroll: Använd perspektiv till din fördel. Lägre eller höj din kameraposition för att ändra förhållandena mellan element i scenen.
3. Förbättra sammansättningen med båda linserna:
* Skjut från olika vinklar: Experimentera med höga och låga vinklar för att hitta det mest övertygande perspektivet.
* Flytta dina fötter: Var inte rädd för att ändra din position. Även små förändringar i position kan dramatiskt förändra sammansättningen. Gå runt ditt ämne.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att känna igen och skapa starka kompositioner.
* Granska och lära sig: Analysera dina foton efter att du har tagit dem. Vad fungerade bra? Vad kunde du ha gjort bättre? Lär dig av dina misstag.
* studera mästarna: Titta på fotografierna som du beundrar. Var uppmärksam på hur de komponerar sina bilder.
* Använd naturligt ljus: Tänk på hur ljus påverkar scenen. Skjut under Golden Hour (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) för mjukt, varmt ljus.
* beskärning i efterbehandling: Om du behöver förenkla eller förbättra din sammansättning ytterligare, tveka inte att beskära i efterbehandlingen. Men syftar till att få det rätt i kameran så mycket som möjligt.
* Fokusera på känslorna: I slutändan bör en bra komposition framkalla en känsla eller berätta en historia. Låt det vägleda dina val.
Sammanfattningsvis:
* långa linser: Förenkla genom att isolera, komprimera och vara extremt selektiv. Bakgrundskontroll är avgörande.
* Normala linser: Förenkla genom avsiktlig inkludering, balans och medveten komposition.
Genom att förstå de unika egenskaperna hos normala och långa linser och tillämpa dessa kompositionsprinciper kan du skapa starkare och mer påverkande bilder. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig. Lycka till!