REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (&tips för att spika den)

Skjuter landskap direkt i solen? Låter galen, eller hur? Vi har alla lärt oss att hålla solen på ryggen för optimal exponering. Men att bryta den regeln och omfamna bakgrundsbelysta landskap kan låsa upp dramatiska, stämningsfulla och ofta eteriska bilder.

Varför skjuta i solen? Kraften i bakgrundsbelysning:

* dramatiska silhuetter: Bakgrundsbelysning betonar former och former och förvandlar förgrundselement till tvingande silhuetter mot den ljusa himlen. Detta är perfekt för att visa upp den starka skönheten i träd, berg eller intressanta klippformationer.

* glöd och konsistens: Lätt filtrering genom blad, gräs eller vatten skapar en vacker, mjuk glöd och belyser strukturerna i din scen. Detta kan ge djup och en känsla av magi till dina bilder.

* Sunstars: Att använda en smal öppning (högt F-Stop-nummer) skapar fantastiska solstjärnor, vilket lägger till en intressepunkt och visuellt drama till din komposition.

* atmosfäriskt perspektiv: Bakgrundsbelysning kan förbättra atmosfäriskt perspektiv, vilket gör att avlägsna element verkar disiga och drömliknande och betonar landskapets enorma.

* Intensiva färger: Solens strålar intensifierar ofta färgerna på himlen under soluppgången och solnedgången, vilket skapar livliga apelsiner, rosa och lila som dramatiskt kommer att kontrastera med den mörkare förgrunden.

* unikt perspektiv: Bakgrundsbelysning erbjuder ett annat perspektiv än traditionellt upplysta landskap, så att du kan fånga en humör och atmosfär som sällan ses.

Tips för att framgångsrikt skjuta bakgrundsbelysta landskap:

1. Master Metering: Detta är avgörande!

* Spot Metering: Använd kamerans platsmätare för att rikta in sig på ett specifikt område, som himlen eller ett mitten av tonat objekt, och justera din exponering i enlighet därmed. Underexponering fungerar ofta ofta för att förhindra att höjdpunkterna på himlen blåser ut.

* Markera varning (blinkies): Aktivera markeringsvarning på din kamera för att omedelbart se områden som är överexponerade. Justera dina inställningar för att minimera blåsta höjdpunkter.

* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (vanligtvis en +/- knapp) för att finjustera din exponering. Börja med att underexponera med -1 eller -2 stopp och justera vid behov.

* Live View Histogram: Live View Histogram ger en visuell representation av tonområdet i din bild. Syftar till att hålla höjdpunkterna på den högra sidan av histogrammet utan att klippa (slå längst till höger).

2. Kontrollflare:

* Lens Hood: Använd en linshuva för att blockera bortfallet ljus och minska flare.

* Handskärmning: Skär linsen med handen (försiktigt!) För att blockera direkt solljus. Tänk på att inte kasta en skugga i ramen.

* Komposition: Använd förgrundselement som träd eller stenar för att delvis blockera solen och minska flare.

* Rengör linsen: Damm och fingeravtryck på linsen kan förvärra flare. Använd en mikrofiberduk för att hålla din lins ren.

3. Omfamna High Dynamic Range (HDR):

* Bracketing: Fånga flera bilder vid olika exponeringar (t.ex. -2, 0, +2 stopp) och slå samman dem i efterbehandling för att skapa en HDR -bild. Detta gör att du kan behålla detaljer i både skuggorna och höjdpunkterna.

* Dynamic Range Optimization (DRO): Vissa kameror har en DRO-funktion som försöker automatiskt balansera exponeringen i scener med hög kontrast. Experimentera med den här inställningen, men förstår att den kanske inte är så effektiv som sann HDR.

4. Komposition är nyckeln:

* ledande linjer: Använd ledande linjer för att dra tittarens öga mot solen eller en intressepunkt.

* Rule of Thirths: Placera nyckelelement enligt regeln för tredjedelar för en balanserad komposition.

* förgrundsintresse: Ett starkt förgrundselement (ett träd, sten eller vattenmassa) är avgörande för att skapa djup och visuellt intresse i en bakgrundsbelyst scen.

* förenkla: Ibland är mindre mer. Leta efter rena, rena kompositioner som betonar den starka kontrasten mellan ljus och skugga.

5. Aperture Selection:

* Sunstars: För att skapa framträdande solstjärnor använder du en smal öppning (f/11, f/16 eller till och med högre). Antalet punkter på Sunstar beror på antalet bländarblad i din lins. Experiment för att se vad som fungerar bäst för din utrustning.

* grunt djup i fältet: Om du vill isolera ett specifikt förgrundselement och oskärpa bakgrunden, använd en bredare bländare (f/2.8, f/4, f/5.6).

6. filter (valfritt):

* neutral densitet (ND) filter: Dessa filter minskar mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda längre slutartid eller bredare öppningar i ljusa förhållanden. De kan vara särskilt användbara för att kontrollera himmelens ljusstyrka och förhindra överexponering. Graderade ND -filter är särskilt användbara för att balansera exponeringen mellan den ljusa himlen och den mörkare förgrunden.

* polariserande filter: Även om det inte är nödvändigt, kan ett polariserande filter bidra till att minska bländning och reflektioner, förbättra färger och öka kontrasten i vissa situationer.

7. Skjut under Golden Hour (och blå timme):

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder det bästa ljuset för bakgrundsbelysta landskap. Solen är lägre på himlen, kastar en varm, mjuk glöd och skapar långa skuggor.

* blå timme: Tiden kort före soluppgången och efter solnedgången erbjuder ett svalt, eteriskt ljus som kan vara perfekt för att skapa humörare bakgrundsbelysta bilder.

8. Efterbehandling är din vän:

* råformat: Skjut alltid i råformat för att behålla mest data och flexibilitet för redigering.

* Exponeringsjusteringar: Finjustera exponeringen, höjdpunkterna, skuggorna, vita och svarta för att uppnå önskat utseende.

* Kontrast och tydlighet: Justera kontrast och tydlighet för att förbättra detaljerna i din bild.

* Färgkorrigering: Justera vitbalansen, vibrationen och mättnaden för att skapa önskad färgpalett.

* Lokala justeringar: Använd lokala justeringsverktyg (borstar eller lutningar) för att selektivt redigera specifika områden i din bild, till exempel att mörka förgrunden eller ljusa himlen.

9. övning, övning, övning:

* Experimentera med olika inställningar, kompositioner och ljusförhållanden för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Var inte rädd för att bryta reglerna och prova nya saker.

* Lär dig av dina misstag och fortsätt att driva dina kreativa gränser.

Säkerhet först:

* Titta aldrig direkt på solen genom linsen utan ordentligt ögonskydd. Detta kan orsaka allvarliga ögonskador. Använd skärmen Live View och tänk på solens position.

* var medveten om din omgivning och vidta nödvändiga försiktighetsåtgärder för att hålla dig säker när du skjuter på avlägsna platser.

Avslutningsvis:

Att skjuta bakgrundsbelysta landskap kräver tålamod, övning och en vilja att experimentera. Belöningarna är dock väl värda ansträngningen. Genom att behärska de tekniker som beskrivs ovan kan du fånga fantastiska bilder som visar upp den dramatiska skönheten i den naturliga världen. Så ta dig dit, peka kameran vid solen och låt din kreativitet lysa!

  1. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  2. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  3. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  4. Hur man uppnår fantastiska svartvita foton med digitala filter

  5. Hur man får ett foto att se vintage ut:2 metoder

Fototips
  1. Här är vinnarna av Home B-Roll Challenge

  2. Fantastiska idéer för fotografering av frukt- och grönsaksstilleben

  3. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  4. En introduktion till gatufotografering för nya fotografer

  5. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  6. Hur man lägger till djup till ett foto

  7. Vanliga linsproblem och hur man åtgärdar dem

  8. Google Meet-filter:Hur man får filter på Google Meet [2022]