Här är varför:
Fördelar med porträtt (vertikalt) format för porträtt:
* efterliknar mänsklig form: I allmänhet är människor högre än de är breda, så det vertikala formatet passar naturligtvis ämnet.
* betonar höjd och längd: Bra för helkropp eller tre fjärdedelar där du vill visa upp motivets hållning och övergripande närvaro.
* Fokusera på ansiktsfunktioner: Ritar ögat mot ansiktet och överkroppen och betonar detaljer som ögon, uttryck och axlar.
* Förenklar kompositionen: Kan göra det enklare att isolera ämnet och minimera distraktioner i bakgrunden.
När landskapsformat (horisontellt) kan vara bättre för porträtt:
* Miljöporträtt: När bakgrunden är avgörande för historien och sammanhanget. Ett vackert landskap, arkitektonisk miljö eller livlig gata kan ge djup och betydelse för porträttet.
* actionporträtt: När ämnet är engagerat i en aktivitet och du vill fånga rörelse och utrymme runt dem.
* Gruppporträtt: Särskilt om gruppen är spridd horisontellt.
* breda bilder och berättelser: När fotografen vill förmedla en känsla av skala, plats eller skapa en mer filmisk känsla.
* Lägg till balans: Ibland kan ett horisontellt format balansera ett starkt element på ena sidan av ramen, vilket leder till en mer visuellt tilltalande komposition.
* Creative Vision: Fotografen kanske helt enkelt föredrar estetiken i ett landskapsporträtt för ett visst ämne eller tema. Att bryta konventioner kan leda till unika och påverkande bilder.
i slutändan beror det "bästa" formatet på:
* Ämnet: Deras pose, kläder och övergripande utseende.
* Bakgrunden: Hur det bidrar till historien och sammansättningen.
* det önskade stämningen och meddelandet: Vad fotografen vill kommunicera.
* Fotografens personliga stil och konstnärliga vision.
Avslutningsvis: Begränsa dig inte till porträttformat bara för att det är standarden. Experimentera med både vertikala och horisontella orienteringar för att se vilken som bäst fångar ditt ämne och förmedlar din konstnärliga avsikt. Tänk på miljön, ämnets pose och den övergripande historien du vill berätta.