1. Förstå filmen noir estetic
* hög kontrast: Starkskillnader mellan ljus och skugga är avgörande. Tänk djupa svarta och ljusa höjdpunkter.
* Starka skuggor: Skuggor är lika viktiga som ljuset, ofta används för att dölja funktioner och skapa mysterium.
* Hårt ljus: Direkt, fokuserade ljuskällor skapar skarpa, definierade skuggor.
* dramatisk belysning: Viktiga ljuskällor är ofta placerade på sidan eller över ämnet för att betona ansiktsstrukturen och skapa ljuspooler.
* Regn och rök (valfritt): Att lägga till regn- eller rökeffekter (verkliga eller digitalt tillagda) kan förbättra atmosfären.
* femme fatale/hårtkokta detektivtecken: Tänk på den persona du vill förkroppsligas. En sultry femme fatale eller en världsstrött detektiv.
* Uttryck: Dramatiska, eftertänksamma eller cyniska uttryck är vanliga. Tänk längtan, misstanken eller världssliten.
* Mörka kläder: Mörka kostymer, dikerockar, fedoror och kvällsklänningar är häftklamrar.
* Plats: Stadsinställningar, svagt upplysta barer, gränder eller till och med enkla studiobakgrunder kan fungera.
2. Förproduktion och planering
* koncept: Bestäm den karaktär och historia du vill berätta i ditt porträtt.
* Plats SCOUTING: Välj en plats som kompletterar filmen noir estetik.
* Garderob: Välj kläder som passar karaktären och tidsperioden.
* rekvisita: Överväg att lägga till rekvisita som cigaretter, hattar, glasögon eller vintageföremål.
* Planering av belysning: Skissa ut din belysningsset i förväg. Detta sparar tid och säkerställer att du uppnår önskad look.
3. Ställa in skottet:belysning
Detta är utan tvekan det viktigaste elementet. Här är några vanliga belysningsuppsättningar:
* Single Light Source (hårt ljus):
* Placering: Placera en enda, stark ljuskälla (som en strobe med ett rutnät eller snoot) åt sidan och något ovanför ditt ämne. Detta skapar en dramatisk skugga över deras ansikte.
* Effekt: Detta är den mest klassiska filmnoirbelysningsuppsättningen.
* Variationer: Du kan justera ljusets vinkel och höjd för att styra skuggorna.
* delad belysning:
* Placering: Placera ljuskällan direkt på ena sidan av ditt ämne så att hälften av deras ansikte är i skugga och hälften är upplyst.
* Effekt: Skapar ett mycket starkt och dramatiskt utseende.
* rembrandt belysning:
* Placering: Placera ljuskällan i en 45-graders vinkel från ditt ämne. Detta skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan.
* Effekt: Lägger djup och dimension i ansiktet.
* Key Light &Fill Light (minimal):
* nyckellampa: Huvudljuskällan, placerad som beskrivits ovan.
* Fill Light: En mycket svag ljuskälla (eller reflektor) placerad mittemot nyckelljuset för att mjukna upp skuggorna något, men inte eliminera dem. Fylllampa bör vara betydligt dimmer än nyckelljuset. Du kan använda ett vitt reflektortavla eller ett litet, diffus ljus.
* Effekt: Ger ett mer kontrollerat utseende, men upprätthåller fortfarande den starka kontrasten.
* med gobos:
* Placering: Placera en gobo (en stencil eller mönster placerad framför ett ljus) för att skapa intressanta skuggmönster på ditt ämne och bakgrunden. Gindningar, venetianska persienner, grenar eller nät kan alla användas som gobos.
* Allmänna belysningstips:
* Kontrollera utsläppet: Använd flaggor (svart tyg på stativ) eller ladugårdsdörrar (klaffar fäst vid ett ljus) för att kontrollera ljuset och förhindra att det spillas ut på oönskade områden.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar förrän du hittar det utseende du vill ha.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Håll bakgrunden enkel och oklart, eller använd den för att lägga till historien.
4. Tar skottet
* Kamerainställningar:
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. En bredare bländare (t.ex. f/2.8) kommer att skapa ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden. En smalare öppning (t.ex. f/8) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden så att den exponerar bilden korrekt.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur. Ofta kan en något svalare vitbalans förbättra stämningen.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Använd regeln om tredjedelar för att skapa en visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd ledande linjer för att dra tittarens öga i bilden.
* negativt utrymme: Använd negativt utrymme för att skapa en känsla av mysterium och isolering.
* Fokus: Se till att ditt motiv ögon är skarpa.
5. Efterbehandling (redigering)
Det är här du verkligen stelnar filmen noir look.
* Programvara: Adobe Photoshop eller Lightroom är standard.
* Nyckeljusteringar:
* svartvit konvertering: Konvertera bilden till svartvitt. Experimentera med olika svartvita omvandlingstekniker (t.ex. kanalblandare i Photoshop) för att hitta det utseende du gillar.
* kontrast: Öka kontrasten för att skapa ett starkt, dramatiskt utseende. Justera de svarta och vita för att maximera skillnaden mellan de mörkaste och ljusaste områdena.
* höjdpunkter och skuggor: Finjustera höjdpunkterna och skuggorna. Du kanske vill mörkna skuggorna längre och ljusna höjdpunkterna.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta och mörkna områden i bilden. Detta kan användas för att accentuera ansiktsdrag, skapa mer dramatiska skuggor och vägleda tittarens öga. Fokusera på att förbättra höjdpunkterna och fördjupa skuggorna som skapas av din belysning.
* tydlighet/struktur: Att minska tydligheten (i Lightroom) eller lägga till en liten Gaussisk oskärpa (i Photoshop) kan mjukgöra huden och skapa en mer vintage utseende. Omvänt kan det att lägga till textur ta fram detaljer. Experiment för att hitta rätt balans.
* skärpning: Skärpa bilden, men var försiktig så att du inte överharpen.
* spannmål (valfritt): Lägg till en subtil mängd filmkorn för att simulera utseendet på gammalt filmlager.
* vinjett (valfritt): Lägg till en subtil vinjett för att dra tittarens öga i mitten av bilden.
* kurvor: Använd kurvor för att finjustera bildens tonområde. S-kurvor ökar kontrasten, medan inverterade S-kurvor minskar kontrasten.
* retuschering (subtil):
* Skinutjämning: Slät huden subtilt för att ta bort fläckar, men undvik att huden ser plast. Behålla konsistensen!
* Ögonförbättring: Subtilt lyser upp och skärper ögonen.
Exempel på arbetsflöde i Photoshop (kort):
1. Öppen bild: Öppna din råa bild i Photoshop.
2. Konvertera till svartvitt: Lager> Nytt justeringslager> Svart &vitt. Justera skjutreglagen för varje färgkanal för att finjustera konverteringen.
3. Kurvor Justering: Lager> Nytt justeringslager> Kurvor. Skapa en S-kurva för att öka kontrasten.
4. dodge och bränning: Skapa ett nytt lager och ställ in blandningsläget på "mjukt ljus." Använd en mjuk borste med låg opacitet (5-10%) för att undvika (lättare) och bränna (mörkare) specifika områden.
5. skärpa: Filter> Sväsen> Unsharp Mask. Använd en liten radie och en måttlig mängd.
6. spannmål (valfritt): Filter> Buller> Lägg till brus. Använd en liten mängd ljud.
7. vinjett (valfritt): Många sätt att göra detta, men ett sätt är att skapa ett nytt lager, fylla det med svart, lägga till en mask, måla mitten vitt på masken, fjäder masken och sedan sänka skiktets opacitet.
8. Slutliga justeringar: Gör eventuella slutliga justeringar av ljusstyrka, kontrast eller färg (om du valde att lägga till en subtil ton).
Nyckel takeaways
* Belysning är kung: Spendera mest tid på att få din belysning rätt i kameran.
* Subtilitet: Undvik att överdriva effekterna vid efterbehandling. En lätt touch är nyckeln till att uppnå en realistisk och tidlös look.
* Storytelling: Kom ihåg att Film Noir handlar om mer än bara estetik. Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt och använda belysning, komposition och uttryck för att förmedla den historien.
* Inspiration: Studera klassiska film noir -filmer och fotografering för att få inspiration för dina egna porträtt. Titta på stillbilder från filmer som "The Maltese Falcon", "Double Indemnity" och "Laura."
Genom att följa dessa steg kan du skapa en fantastisk Hollywood -film noir -porträtt som fångar upp mysterium, intriger och drama i genren. Lycka till!