i. Förstå grundläggande posering (gäller alla kön, men särskilt viktigt för män):
* Triangeln/diamantformen: Undvik raka linjer! Trianglar och diamanter skapar visuellt intresse och en mer dynamisk pose. Tänk på utrymmet mellan armarna och överkroppen, svängen i ett ben eller överkroppens vinkel.
* Viktfördelning: Där ditt ämne lägger sin vikt dramatiskt påverkar posisen. I allmänhet skapar växling av vikt till ett ben ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* vinklar: Vinklar är din vän. Undvik att kvadra axlarna direkt till kameran (såvida det inte är det specifika utseendet du går efter). En liten vinkel är nästan alltid mer smickrande.
* händer: Händer kan göra eller bryta en pose. De bör se avslappnade och naturliga ut. Undvik knutna nävar, besvärliga placering eller ser ut som om de är limmade på sidorna. (Mer om detta senare).
* hållning: God hållning är nyckeln till förtroende. Undvik dock styvhet. Tänk på en avslappnad, atletisk hållning.
* hakan: En liten lutning av hakan kan göra en stor skillnad. Generellt sett är en * lätt * lutning ner (mot bröstet) mer smickrande för män, eftersom den definierar käken. Men observera hur de naturligtvis håller huvudet.
* andning: Påminn ditt ämne att ta djupa andetag och slappna av axlarna. Spänningar visar på foton.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan vara kraftfull. Att se något utanför kameran kan skapa en mer tankeväckande eller mystisk stämning.
* Naturlig rörelse: Inkorporera små rörelser för att lägga till livet i bilden. En liten justering av axeln, en liten vändning av huvudet eller en viktförskjutning kan göra att ställningen känns mer naturlig.
ii. Nyckelpositioner för män:
* maskulinitet: Maskulinitet tolkas annorlunda av olika människor och kulturer. Tänk på vilken typ av maskulinitet du vill förmedla (stark, robust, sofistikerad, mild, etc.) och skräddarsy poserna i enlighet därmed. Undvik poser som ser alltför feminina om det inte är den konstnärliga avsikten.
* Kroppstyp: Olika poser plattare olika kroppstyper. Till exempel:
* Slim/Lean: Kan ofta dra av mer avslappnade och avslappnade poser. Experimentera med lutning mot väggar, sitta avslappnad eller använda rekvisita.
* Muskulös/atletisk: Att lyfta fram fysiken är ofta önskvärt. Tänk på poser som betonar axlar, armar och bröst, men undvik att få det att se tvingat eller alltför poserat.
* större/stockier: Undvik poser som komprimerar kroppen eller betonar bredd. Vinklade poser, svagt vända torsos och att använda längre brännvidd kan vara mer smickrande. Var uppmärksam på hållning.
* kläder: Kläderna påverkar posisen. En kostym kräver en mer formell och strukturerad pose än en T-shirt och jeans. Tänk på vad kläderna säger om personligheten.
* Personlighet: Det viktigaste är att fånga ämnets personlighet. Prata med dem, få dem bekväma och låt deras naturliga uttryck lysa igenom.
iii. Specifika poseringsidéer och tekniker:
* Stående poser:
* The Lean: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat stabilt föremål. En axel bör vara mot ytan och vikten skiftade till ett ben. Kan korsa armar eller ha en hand i en ficka.
* Ställningen: Fötter axelbredd isär, vikten skiftade till ett ben. Något vinklad överkropp. Händerna kan vara i fickor, korsade framför, eller en hand kan vara på höften.
* Vandringen: Fånga ett naturligt gångsteg. Fokusera på att timing skottet för att fånga en bra pose mitten av kortet.
* Hand-in-Pocket: En eller båda händerna i fickorna. Var försiktig så att du låter fickorna buka besvärligt. Detta kan få en person att se mer avslappnad ut.
* Armkorset: Korsade armar kan förmedla förtroende och styrka. Var medveten om att axeln kramar upp.
* "Superman" -posen: En hand på höften, ena handen något bort från kroppen. Bröstet. (Använd sparsamt!)
* Den avslappnade ståndpunkten: Fötter något isär, vikt på ett ben, händerna avslappnade vid sidorna och en lätt böjning i armbågarna. Uppmuntra dem att andas och koppla av.
* sittande poser:
* Stolen Lean: Sitter på kanten av en stol och lutar sig framåt med armbågar på knäna. Bra för en tankeväckande eller introspektiv look.
* armstödet Lean: Sitter i en stol och lutar sig tillbaka med en arm på armstödet. Kan vara avslappnad och självsäker.
* De korsade benen: Sitter med benen korsade. Var uppmärksam på hur benen korsas; Vristen över knä är ofta mer avslappnad än knä över knä.
* Den avslappnade sit: Sitter på trappan, en avsats eller marken. Uppmuntra naturlig hållning och avslappnade lemmar.
* Action Poses:
* Det aktiva utseendet: Delta i en hobby eller aktivitet. Sport, spela ett instrument, arbeta med ett projekt.
* Det uppriktiga ögonblicket: Fånga äkta reaktioner och interaktioner. Skrattar, pratar eller helt enkelt observerar.
iv. Händer:Djävulen är i detaljerna:
* avslappnade händer: Det viktigaste. Skaka ut dem, berätta för dem att föreställa sig att de håller något känsligt.
* i fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Se till att fickorna inte buktar onaturligt.
* Håller ett objekt: En prop (kaffekopp, bok, verktyg etc.) kan ge händerna något att göra och lägga till sammanhang till fotot.
* vilar på ansiktet/huvudet: Använd sparsamt, men kan skapa ett tankeväckande eller dramatiskt utseende. Undvik att täcka ansiktet för mycket.
* interagerar med miljön: Att röra vid en vägg, träd eller annat föremål kan skapa en känsla av anslutning till omgivningen.
v. Ansiktsuttryck:
* Det naturliga leendet: Äkta leenden är alltid bäst. Berätta ett skämt, fråga om något de brinner för eller helt enkelt uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva.
* det allvarliga utseendet: Kan vara kraftfull och förmedla styrka eller intelligens. Fokusera på en stark käklinje och intensiv ögonkontakt.
* Det tankeväckande blicken: Att se något utanför kameran kan skapa en mer introspektiv eller mystisk stämning.
* Det subtila smirk: En liten uppgång av läpparna kan förmedla förtroende och lekfullhet.
vi. Miljö och rekvisita:
* Plats: Välj en plats som kompletterar motivets personlighet och den övergripande stämningen i fotograferingen.
* rekvisita: Använd rekvisita som lägger till kontext och intresse för fotot. Musikinstrument, verktyg, sportutrustning, böcker etc.
vii. Kommunikation är nyckeln:
* Riktning, inte diktat: Berätta inte bara för dem *vad *att göra, berätta för dem *varför *. Förklara effekten du går efter.
* Positiv förstärkning: Uppmuntra dem och låt dem veta när de mår bra.
* Var tålamod: Att posera kan känna sig besvärliga, särskilt för människor som inte är vana vid det. Var tålmodig och förståelse.
* be om feedback: Uppmuntra ditt ämne att ge dig feedback om poser och uttryck.
viii. Vanliga misstag att undvika:
* styvhet: Den största fienden med god posering.
* besvärlig handplacering: Knäckta nävar, händerna limmade på sidorna eller onaturliga vinklar.
* kvadrat axlarna till kameran: Såvida du inte är ett mycket specifikt utseende, är överkroppen nästan alltid mer smickrande.
* ignorerar kroppstyp: Att posera någon utan att överväga deras kroppstyp kan leda till smickrande resultat.
* tvinga en pose: Om en pose inte känns naturlig kommer den att visas på bilden.
* Inte uppmärksamma detaljer: Rynkade kläder, herrelösa hårstrån eller distraherande bakgrundselement kan förstöra en bra pose.
ix. Öva och experiment:
* Öva med vänner/familj: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva.
* studera andra fotografer: Titta på fotografierna som du beundrar och analyserar deras poseringstekniker.
* Experiment med olika poser och vinklar: Var inte rädd för att prova nya saker.
Sammanfattningsvis:
Att posera män handlar om förtroende, komfort och förmedla rätt meddelande. Genom att förstå grundläggande att posera, med tanke på individens kroppstyp och personlighet och använda specifika poseringstekniker kan du skapa bilder som är både smickrande och uttrycksfulla. Kom ihåg att kommunicera effektivt med ditt ämne, vara tålamod och uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva. Glad skytte!