vad alla borde veta om att posera för porträtt:en omfattande guide
Att posera för porträtt kan vara skrämmande, men med lite kunskap och förberedelser kan du känna dig mer säker och få bilder du verkligen älskar. Den här guiden bryter ner de viktigaste elementen för att hjälpa dig att förstå hur du poserar effektivt, oavsett din erfarenhetsnivå.
i. Mindset:Förberedelse och kommunikation
* slappna av! Detta är det viktigaste. Spänningar visar i ansiktet och kroppen. Ta djupa andetag, skaka ut lemmarna och försök att vara närvarande.
* Lita på din fotograf: De är experten. Lyssna på deras anvisningar och prova deras förslag. De vill att du ska se bra ut!
* kommunicera: Om du är obekväm eller osäker på något, tala upp! Låt din fotograf veta dina problem eller preferenser.
* Practice gör perfekt (typ av): Även om du inte behöver en perfekt pose memorerad, kan du öva några naturliga poser framför en spegel hjälpa dig att känna dig mer bekväm framför kameran. Fokusera på att känna dig bekväm i din hud.
* Känner till dina vinklar: Alla har en "bra sida." Lite att vinkla din kropp bort från kameran är ofta mer smickrande än att vända mot den framåt. Experiment i spegeln för att upptäcka din.
* Garderobens överväganden:
* vet temat: Koordinera din outfit med den övergripande stilen för fotoshoot.
* Komfort är nyckeln: Välj kläder som passar bra och du känner dig bekväm att flytta in. Obekväma kläder kommer att översätta till en obekväm pose.
* Undvik distraktioner: Logotyper, upptagna mönster och alltför ljusa färger kan förringa ditt ansikte. Fasta ämnen eller subtila mönster är ofta bäst.
* Tänk på bakgrunden: Tänk på hur dina kläder kommer att kontrastera eller komplettera bakgrunden.
* Hår och smink: Tänk på hur ditt hår och smink kommer att fotografera. Prata med din fotograf i förväg om du har specifika preferenser. Ofta ser lite mer smink än vanligt bra ut på foton.
ii. Kroppsspråk:Nyckelelement för effektiv posering
* hållning är viktigast: Bra hållning gör att du direkt ser mer säker och polerad ut. Föreställ dig en sträng som drar dig uppåt från huvudet.
* engagera din kärna: Lite engagera dina kärnmuskler hjälper dig att stå högre och säkrare.
* Viktfördelning: Att flytta din vikt något på ett ben kan skapa en mer dynamisk och naturlig pose.
* böj lemmarna: Raka armar och ben kan se styva ut. En liten sväng vid armbågarna och knäna ger flytande och rörelse.
* Undvik att kvadrera upp: Som nämnts tidigare, undvik att möta kameran direkt. Vinka kroppen något för att skapa en mer smickrande silhuett.
* Använd dina händer klokt: Händer kan vara svåra. Undvik att få dem att dingla besvärligt på dina sidor. Tänk på dessa alternativ:
* vilar dem försiktigt på höfterna eller låren.
* håller en prop (en bok, en blomma, en hatt).
* placera dem i fickorna (delvis).
* lås upp fingrarna lätt.
* vidrör ditt ansikte (försiktigt! Undvik att täcka dina funktioner).
* Skapa utrymme: Tryck inte på armarna hårt mot kroppen. Ett litet utrymme mellan armarna och överkroppen kan få dig att se smalare ut.
* rörelse (subtil är nyckeln): Mikrorörelser kan hindra dig från att se styv ut. Att flytta din vikt, justera håret eller subtilt förändra ditt ansiktsuttryck kan ge liv till dina foton.
iii. Ansiktsuttryck:Ansluta med kameran
* slappna av ansiktet: Spänning i käken, pannan och runt ögonen kommer att visas på dina foton.
* "Squinch": Lite kvittning av ögonen (istället för att bredda dem) kan göra att du ser mer säker och engagerande ut. Föreställ dig något att stänga dem som om du tittar på solen.
* leende naturligt: Ett äkta leende är det mest smickrande. Tänk på något som gör dig lycklig. Om du kämpar med ett äkta leende kan du prova en "Smize" (ler med ögonen).
* Undvik "ostiga" leenden: Tvingade leenden kan se onaturliga ut. Experimentera med subtila leenden och till och med allvarliga uttryck.
* ögonkontakt: Variera din ögonkontakt. Titta direkt på kameran, något ovanför kameran eller till sidan. Detta skapar olika stämningar.
* Din haka är nyckeln: Att trycka på hakan något framåt och ner kan hjälpa till att definiera din käklinje och eliminera utseendet på en dubbel haka. Öva detta i spegeln.
* andning: Kom ihåg att andas! Att hålla andan kommer att skapa spänningar i ansiktet och kroppen.
iv. Specifika poseidéer (utgångspunkter)
* stående:
* Den klassiska vinkeln: Vinka kroppen något mot sidan, vikt på ett ben, lätt böj i knäet, händerna avslappnade.
* Den lutande positen: Luta dig mot en vägg eller en träd för en avslappnad och avslappnad look.
* The Walking Shot: Gå naturligt mot kameran och tittar något åt sidan.
* sittande:
* tvärbens (på golvet): Håll god hållning, koppla av axlarna och experimentera med handplacering.
* på en stol eller bänk: Vinka din kropp, luta dig lite framåt och experimentera med olika armpositioner.
* lutande framåt (på en pall): Detta kan vara en mycket smickrande pose, särskilt för headshots.
* liggande:
* på ryggen: Böj lite knäna och båg ryggen något för att skapa en mer smickrande form.
* på din sida: Stoppa dig själv på en armbåge och håll god hållning.
v. Poserar för olika kroppstyper
* Fuller siffror:
* Undvik att vända mot kameran.
* Skapa kurvor med din kropp.
* Använd dina armar för att definiera midjan.
* Välj kläder som passar bra och smickrar din form.
* högre siffror:
* Undvik att stå för rakt eller styvt.
* bryt upp din höjd med krökningar i lemmarna.
* Experiment med sittande poser.
* kortare siffror:
* Undvik poser som gör att du ser kortare eller bredare ut.
* Bär klackar (om det är lämpligt).
* stå högt och upprätthålla god hållning.
* Välj kläder som förlänger din silhuett.
vi. Viktiga takeaways
* Förtroende är det viktigaste tillbehöret.
* Lyssna på din fotografens riktning.
* öva och experimentera för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Fokusera på att känna dig bekväm och avslappnad.
* Viktigast:Ha kul!
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du säkert närma dig varje porträttsession och skapa vackra, minnesvärda bilder som du kommer att värna i många år framöver. Lycka till!