REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder en vidvinkellins

En vidvinkel prime-lins (vanligtvis betraktas som allt bredare än 35 mm på en full-ramkamera) erbjuder ett unikt perspektiv och kan vara ett fantastiskt verktyg för kreativ fotografering. Så här använder du en effektivt:

1. Förstå egenskaperna:

* brett synfält: Detta är den definierande funktionen. Du kan fånga mer av scenen i en enda ram. Perfekt för landskap, arkitektur, interiörer och gruppbilder.

* Djup på fältet: Vidvinkellinser har i allmänhet ett större fältdjup än längre linser *vid samma bländare *. Detta innebär att mer av din bild kommer att vara i fokus. Använd detta till din fördel för att hålla hela scenen skarp.

* Perspektivförvrängning: Objekt närmare linsen verkar större och objekt längre bort verkar mindre. Detta kan användas kreativt för att betona ämnen eller skapa en känsla av enormhet. Det kan också leda till konvergerande vertikala linjer i arkitektoniska bilder.

* kompaktstorlek och vikt (ofta): Prime -linser är vanligtvis mindre och lättare än zoomlinser med jämförbara brännvidder. Detta gör dem bra för resor och gatufotografering.

* Snabb öppning (vanligtvis): Många vidvinkelprimer har breda maximala öppningar (t.ex. f/1.4, f/1.8, f/2.8). Detta är användbart för fotografering med svagt ljus och skapa grunt djup i fältet *om så önskas *, även med vidvinkellinsen.

2. Ämne och komposition:

* Landskap: Betona förgrundselement (stenar, blommor etc.) för att skapa djup och dra tittaren in i scenen. Använd ledande linjer (vägar, floder, stigar) för att vägleda ögat.

* Arkitektur: Fånga byggnadernas storhet. Överväg att använda tiltskiftlinser eller perspektivkorrigering vid efterbehandling för att räta ut konvergerande vertikala linjer. Experimentera med olika vinklar för att visa byggnadens detaljer och sammanhang.

* interiörer: Perfekt för att visa utformningen av ett rum. Var försiktig med snedvridning, särskilt i ramens kanter. Håll vertikala linjer raka om möjligt. Använd ett stativ för situationer med svagt ljus.

* Street Photography: Kom nära dina ämnen för att fånga sina uttryck och interaktioner. Den vidvinkeln hjälper till att berätta en historia genom att visa miljöens sammanhang.

* Miljöporträtt: Placera ditt ämne i deras miljö för att berätta en historia om dem. Den vidvinkeln kan visa hur de förhåller sig till sin omgivning.

* astrofotografi: Fånga bred utsikt över natthimlen. Snabba öppningar och breda synfält gör dem idealiska för att fånga Vintergatan och andra himmelföremål.

3. Skjuttekniker:

* komma nära: Var inte rädd för att komma nära ditt ämne. Detta överdriver perspektiv och lägger till dynamik.

* Hitta en stark förgrund: Ett starkt förgrundselement kan ge djup och intresse för dina bilder. Placera den nära linsen för att betona dess storlek och vikt.

* Se för distorsion: Var medveten om den snedvridning som kan uppstå, särskilt vid ramens kanter. Använd den kreativt eller korrigera den vid efterbehandling om det behövs.

* Använd ledande linjer: Ledande linjer kan vägleda tittarens öga genom bilden och skapa en känsla av djup.

* Stopp för skärpa: Medan breda öppningar är bra för svagt ljus, kommer att stanna ner till f/5.6 eller f/8 i allmänhet att ge dig de skarpaste resultaten över ramen, särskilt på äldre linser.

* Kontrollera ljuset: Var medveten om starkt ljuskällor i ramen, eftersom de kan orsaka flare. Använd en linshuva för att minimera flare.

* stativ för lågt ljus och skärpa: Ett stativ är avgörande för långa exponeringar och för att säkerställa maximal skärpa, särskilt under svagt ljus.

* Överväg filter: Polariserande filter kan minska bländning och reflektioner, och neutrala densitetsfilter (ND) kan låta dig använda bredare öppningar i starkt ljus eller skapa rörelse oskärpa.

* Perspektivkontroll: Använd arkitektonisk korrigering i Post eller en lutningsskiftlins för att minska perspektivförvrängningen (konvergerande linjer) om det behövs.

4. Efterbehandling:

* Perspektiv Korrigering: Använd programvara som Adobe Lightroom eller fånga en för att korrigera perspektivförvrängning och räta ut vertikala linjer.

* linskorrigering: Applicera linskorrigeringsprofiler i din programvara för att minimera vinjettering, distorsion och kromatisk avvikelse.

* skärpning: Vidvinkellinser kan ibland producera mjukare bilder, så applicera skärpning vid efterbehandling för att förbättra detaljer.

* Färgkorrigering: Justera färger för att skapa önskad stämning och atmosfär.

* beskärning: Medan du fångade ett brett synfält, var inte rädd för att beskära bilden för att förbättra sammansättningen.

5. Saker att se upp för:

* Lens Flare: Vidvinkellinser är ofta mer benägna att linsflare, särskilt när du skjuter i solen. Använd en linshuva och tänk på solens position.

* distorsion: Var medveten om den snedvridning som kan uppstå, särskilt vid ramens kanter. Korrigera i efterbehandling vid behov.

* mjuka hörn: Vissa vidvinkellinser kan ha mjuka hörn, särskilt vid breda öppningar. Stanna ner för att förbättra hörnskärpa.

* Fingerplacering: Var försiktig så att du inte låter fingrarna komma in i ramen, särskilt när du skjuter med mycket breda linser.

Sammanfattningsvis innebär att använda en vidvinkel-prime-lins effektivt förstå dess egenskaper, välja lämpliga ämnen, använda kreativa skjuttekniker och använda efterbehandling för att förfina dina bilder. Experiment och övning för att behärska detta mångsidiga verktyg och utveckla din egen unika stil.

  1. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  2. Hur man redigerar landskap och naturfoton med Lightroom Gradient Tool Range Mask -funktioner

  3. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  4. Hur man fotograferar en solförmörkelse (en viktig guide)

  5. Nätverk kontra självpromotering:Vilket hjälper din fotograferingsverksamhet att växa snabbare?

Fototips
  1. Hur man använder porträttvinklar effektivt:en visuell guide

  2. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  3. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  4. Hur man redigerar landskap och naturfoton med Lightroom Gradient Tool Range Mask -funktioner

  5. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  6. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  7. Topp 5 sätt att göra video längre på PC

  8. Varför rädda ditt nästa projekt att använda en skottlista