REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man tar fantastiska landskapsbilder när du bor i en "tråkig"

Okej, så du tror att ditt lokala landskap är "tråkigt", va? Utmaning accepterat! Sanningen är att det finns skönhet och fotografisk potential överallt, du behöver bara lära dig att se det annorlunda och använda kreativa tekniker. Här är en uppdelning av hur man tar fantastiska landskapsfoton även när du tror att du bor på en "tråkig" plats:

i. Ändra ditt perspektiv och träna ditt öga:

* Glöm perfektion, omfamna det subtila: Sluta jämföra din plats med ikoniska landskap. I stället fokusera på de unika egenskaper det * har *. Vilka är strukturer, färger och former som är specifika för ditt område?

* bli en lokal utforskare: Du kanske tror att du känner till ditt område, men har du verkligen * utforskat * det? Venture bortom det bekanta.

* Drive eller Hike Nya rutter: Till och med en liten variation i synvinkel kan avslöja något nytt.

* Besök vid olika tider på dagen: Detta är avgörande! (Se avsnitt om ljus nedan.)

* Utforska olika årstider: Ett fält som är omöjligt på sommaren kan vara fantastisk på vintern med frost eller snö. Höstfärger, vårblommor, till och med vinterns starka har överklagande.

* Leta efter det "lilla" landskapet (Micro Landscapes): Skift ditt fokus från stora vyer till mindre detaljer.

* textur och mönster: Fält av spannmål, knäckt jord, väderbitna staket, mönster i ett skogsbotten, krusningar i en pöl.

* makrofotografering: Kom nära och fånga detaljerna om vilda blommor, insekter, daggdroppar eller intressanta stenformationer. Ett makrolins eller närbildsfilter kan vara en spelväxlare.

* studera mästarna (och moderna fotografer): Titta på landskapsfotografering online, i böcker och i gallerier. Var uppmärksam på hur de använder komposition, ljus och ämne. Titta inte bara på "fantastiska" landskap; Titta på bilder på platser som * ser * vanliga ut och se hur fotografen höjde dem.

ii. Kraften i ljus och väder:

* Ljus är allt! Detta är den viktigaste faktorn för att förvandla ett tråkigt landskap till något speciellt.

* The Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder varmt, mjukt ljus som skapar vackra skuggor och höjdpunkter. Detta ljus är din bästa vän.

* The Blue Hour: Twilight -perioden före soluppgången och efter solnedgången. Producerar coola, lugnande färger och är bra för stadsbilder eller när du vill ha en annan stämning.

* mulen/molniga dagar: Avvisa dem inte! Osmålande ljus sprids och jämnt, vilket kan vara bra för att fånga detaljer och minska hårda skuggor. Det är perfekt för fotografering av strukturer och mönster.

* middagsljus (utmaning accepterad): Middagsljuset är hårt, men du kan fortfarande använda det.

* Leta efter skugga: Fotografi i skogar eller kanjoner där ljuset filtreras.

* svartvit konvertering: Hårt ljus kan skapa stark kontrast som fungerar bra i svartvitt.

* Omfamna vädret: Stanna inte inne eftersom vädret inte är "perfekt."

* dimma och dimma: Skapar atmosfär och mysterium, förenklar scenen och isolerar ämnen.

* Rain: Återspeglar ljus, skapar intressanta strukturer på ytor och leder till dramatisk himmel.

* snö: Förvandlar alla landskap till ett vinterunderland.

* stormar: Fånga dramatiska himmel, blixtar och humöriga landskap.

iii. Kompositionstekniker för att höja dina foton:

* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din scen i ett 3x3 -rutnät och placera nyckelelement längs dessa linjer eller i korsningarna.

* ledande linjer: Använd vägar, floder, staket eller andra element för att dra tittarens öga in i scenen.

* Framing: Använd naturliga element som träd, valv eller stenar för att rama in ditt ämne och lägga till djup.

* symmetri och mönster: Leta efter symmetriska scener eller upprepande mönster som skapar visuellt intresse.

* Fyll ramen: Kom nära ditt ämne och fyll hela ramen med det för att betona dess detaljer.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av lugn eller för att uppmärksamma ditt ämne.

* Djup på fältet: Kontrollera skärpan på din bild för att betona vissa element och skapa en känsla av djup. En bred bländare (liten F-nummer) skapar ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden. En smal öppning (stort F-nummer) skapar ett stort fältdjup och håller allt i fokus.

* Hitta ett förgrundselement: Att lägga till något intressant i förgrunden (en sten, en blomma, en bit drivved) lägger djup och drar tittaren in i scenen.

iv. Gear och inställningar (inte alltid om dyra redskap!):

* kamera: Varje kamera kan ta ett bra landskapsfoto, till och med din telefon. Men en kamera med manuella kontroller (DSLR, spegelfri, avancerad kompakt) ger dig mer flexibilitet.

* linser:

* vidvinkellins (16-35mm eller liknande): Perfekt för att fånga expansiva vyer.

* Standardlins (24-70mm eller liknande): Mångsidig för olika scener.

* teleobjektiv (70-200mm eller liknande): Komprimera perspektiv, isolerar ämnen och är användbar för att fånga avlägsna detaljer eller skapa abstrakta kompositioner. Kan vara förvånansvärt effektiv även i "tråkiga" landskap.

* makrolins: För att fånga de små detaljerna.

* stativ: Viktigt för skarpa foton, särskilt i svagt ljus eller när du använder långsamma slutartid.

* filter:

* polariserande filter: Minskar bländningen, fördjupar färger och skär genom dis. Ett måste för landskapsfotografering.

* Neutral Density (ND) Filter: Minskar mängden ljus som kommer in i kameran, så att du kan använda längre slutartid för att skapa rörelsesuddighet (t.ex. utjämning av vatten eller moln) även i starkt ljus.

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Mörk himlen utan att påverka förgrunden och balansera exponeringen i scener med hög kontrast.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Använd i allmänhet en mindre bländare (f/8 till f/16) för ett stort fältdjup. Experimentera!

* slutartid: Justera för att kontrollera exponeringen. Använd ett stativ för långsamma slutartid för att undvika kamerasak. Experimentera med långa exponeringar för oskärpa rörelse.

* iso: Håll så lågt som möjligt för att minimera brus.

* Fokus: Använd manuellt fokus för exakt kontroll, särskilt när du använder ett stativ. Fokusera på förgrunden eller använd hyperfokalt avståndsfokusering.

* skjut in rå: Ger dig mer flexibilitet när du redigerar.

v. Efterbehandling (redigering):

* redigering är en del av den kreativa processen: Var inte rädd för att förbättra dina foton i redigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Photoshop, fånga ett eller gratis alternativ som GIMP eller DarkTable.

* grundläggande justeringar: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta.

* Färgkorrigering: Justera vitbalans, vibration och mättnad.

* skärpning: Lägg till skärpa för att få fram detaljer.

* Bullerreduktion: Minska bruset i dina bilder, särskilt om du sköt på en hög ISO.

* svartvit konvertering: Kan förvandla ett "tråkigt" färgfoto till en slående svartvit bild.

* överdriv inte det: Sträva efter ett naturligt och realistiskt utseende.

vi. Persistens och experiment:

* Practice gör perfekt: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att se och fånga vackra landskap.

* var inte rädd för att experimentera: Prova olika tekniker, kompositioner och inställningar.

* Lär dig av dina misstag: Granska dina foton och identifiera vad du kunde ha gjort bättre.

* bli inspirerad, men kopiera inte: Hitta inspiration från andra fotografer, men utveckla din egen unika stil.

* Viktigast:Ha kul! Njut av processen att utforska ditt lokala område och fånga dess skönhet.

Nyckel takeaways för "tråkiga" landskap:

* Fokusera på detaljer: Texturer, mönster, makroämnen.

* omfamna ofullständigt ljus: Molniga dagar, dimma, regn, hårt middagsljus (och lära sig att arbeta med dem).

* Använd telelinser: Isolera ämnen och skapa abstrakta kompositioner.

* Experiment med svartvitt: Kan lägga till drama och förenkla en scen.

* Besök samma plats upprepade gånger: Att se det i olika ljus, väder och årstider.

Genom att följa dessa tips kan du förvandla även det mest "tråkiga" landskapet till fantastiska fotografier. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  2. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  3. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

Fototips
  1. 3 anledningar till att dina inlärningsvideor måste finnas på YouTube

  2. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  3. Hur man skärminspelning av Skype med OBS

  4. De 6 bästa platserna att ladda ner regnljudeffekter

  5. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  6. 9 proffstips för att skapa visningsvärda videor med din smartphone

  7. Hur jag fick skottet:porträttstil

  8. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt