REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

Förgrundsramning är en kraftfull teknik i porträttfotografering som ger djup, sammanhang och visuellt intresse för dina bilder. Det handlar om att använda element i förgrunden för ditt skott för att rama in ditt ämne, dra tittarens öga och skapa en mer övertygande komposition. Här är en uppdelning av hur man använder förgrundsramning effektivt:

1. Förstå syftet med förgrundsramning

* skapar djup: Förgrundselement skiljer visuellt motivet från bakgrunden, vilket ger bilden en mer tredimensionell känsla.

* lägger till sammanhang: Förgrunden kan antyda motivets miljö, personlighet eller berättelse och berika berättelsen om porträttet.

* ritar ögat: Ramar leder naturligtvis tittarens öga mot ämnet, vilket gör dem till kontaktpunkten.

* lägger till visuellt intresse: Det bryter upp monotonin av en vanlig bakgrund eller förgrund, vilket gör kompositionen mer dynamisk.

* mjukar eller suddar kanter: Förgrundselement kan användas för att mjukgöra hårda kanter och skapa en mer drömmande eller romantisk effekt.

2. Identifiera potentiella förgrundselement

Leta efter allt som kan tjäna som en ram runt ditt ämne. Vara kreativ! Vanliga exempel inkluderar:

* Naturliga element:

* Lövverk: Blad, grenar, blommor, högt gräs, träd, vinstockar.

* Vatten: Reflektioner, droppar, krusningar.

* stenar: Överhängande stenar, luckor i stenformationer.

* Naturliga öppningar: Bågar som bildas av träd, grottor, hål i stenar.

* arkitektoniska element:

* bågar: Dörröppningar, fönster, broar.

* ramar: Bildramar, fönsterramar, dörröppningar, byggstrukturer.

* staket: Trästaket, smidesjärnstaket.

* öppningar: Fönster, dörröppningar, luckor i väggar.

* MAN-MAGE-objekt:

* tyger: Gardiner, rena tyger, kläder som hålls framför linsen.

* Objekt: Props som är relevanta för ämnet (t.ex. böcker för en student, ett musikinstrument för en musiker).

* händer/armar: Låt motivet hålla händerna eller armarna på ett sätt som inramar ansiktet.

* Miljöelement: Dimma, rök, regn, solstrålar (används noggrant).

3. Tekniker för fotografering med förgrundsramning

* Välj rätt lins: En bredare öppning (lägre F-nummer som f/1.8 eller f/2.8) hjälper till att oskärpa förgrunden och bakgrunden och betonar ytterligare ämnet. Att använda längre brännvidd kan också komprimera bakgrunden och betona förgrundsramen. Experimentera med olika linser för att se vad som fungerar bäst för scenen.

* Justera ditt fokus:

* skarpt ämne, suddig förgrund: Det vanligaste tillvägagångssättet. Fokusera på motivets ögon för att säkerställa skärpa, vilket gör att förgrundselementet kan oskärpa och skapa en mjuk, eterisk ram.

* skarp förgrund, suddig ämne: Detta kan skapa en känsla av mysterium eller isolering och uppmärksamma sammanhanget snarare än ämnet direkt. Använd sparsamt.

* skarp förgrund och ämne (djupt djup): Om du vill att både förgrunden och föremål ska vara skarp, använd en mindre bländare (högre F-nummer som f/8 eller f/11). Detta fungerar bäst när förgrundselementet inte är för nära linsen.

* Experiment med positionering:

* olika vinklar: Flytta runt ditt ämne och experimentera med olika vinklar för att hitta den mest visuellt tilltalande ramen.

* förgrundsplacering: Variera mängden förgrundselement i skottet. En subtil ram kan vara lika effektiv som en framträdande.

* Ämneplacering: Tänk på hur motivets position inom ramen påverkar den totala sammansättningen. Rule of Thirds kan vara till hjälp här.

* Överväg färg och ton:

* kompletterande färger: Använd förgrundselement som kompletterar motivets kläder, hudton eller den övergripande stämningen på fotot.

* kontrast: Skapa kontrast genom att använda ett förgrundselement som är lättare eller mörkare än ämnet.

* Använd fältdjup kreativt:

* grunt fältdjup (bred bländare): Suddar både förgrunden och bakgrunden, isolerar motivet och skapar en drömmande effekt.

* Djupt fältdjup (smal bländare): Håller både förgrunden och bakgrunden skarp, ger sammanhang och visar förhållandet mellan ämnet och deras miljö.

4. Viktiga överväganden och tips

* överdriv inte det: Förgrundselementet bör förbättra, inte distrahera från ämnet. Undvik röran av ramen.

* Balans: Se till att ramen är balanserad och känns inte för tung på ena sidan.

* Renlighet: Kontrollera förgrunden för distraherande element som skräp eller distraherande strukturer.

* Kommunikation: Kommunicera med ditt ämne så att de är bekväma med din positionering och vet hur förgrundselementet kommer att påverka fotot.

* Säkerhet: Var medveten om din omgivning och säkerheten för ditt ämne, särskilt när du använder naturliga element eller fotografering i utmanande miljöer. Undvik att störa naturliga livsmiljöer eller orsaka skador.

* efterbehandling: Subtila justeringar i efterbehandlingen kan ytterligare förbättra inramningseffekten. Till exempel kan du något mörkare förgrunden för att uppmärksamma ämnet.

* övning: Ju mer du experimenterar med förgrundsramning, desto bättre blir du att identifiera potentiella ramar och skapa visuellt fantastiska porträtt.

* Bryt reglerna: När du först har förstått principerna, var inte rädd för att bryta dem för att skapa unika och konstnärliga bilder.

Exempel Scenarier:

* Porträtt av ett barn som leker i ett fält: Använd höga gräs eller vilda blommor i förgrunden för att rama in barnet och skapa en känsla av oskyldighet och glädje.

* Porträtt av en musiker: Använd musikerens instrument eller ett avsnitt i konserthusets arkitektur för att rama in dem och lägga till sammanhang till sitt yrke.

* Porträtt av en brud: Använd en slöja eller blommor för att rama in brudens ansikte och skapa en romantisk och elegant effekt.

* Porträtt av någon i naturen: Använd överhängande grenar, stenformationer eller en naturlig båge för att rama in ämnet och betonar deras anslutning till miljön.

Genom att behärska konsten för förgrundsramning kan du höja din porträttfotografering och skapa bilder som är mer engagerande, dynamiska och visuellt tilltalande. Lycka till!

  1. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  2. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  3. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  4. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  5. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

Fototips
  1. Utforskningar i naturligt ljus för fotografering

  2. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  3. Symmetri i fotografi:En omfattande guide (+ exempel)

  4. Hur man gör mer kreativ fotografering av vilda djur genom att använda RIM -belysning

  5. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  6. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  7. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  8. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]