i. Förstå din varumärkesidentitet:stiftelsen
Innan du ens plockar upp din kamera behöver du en bunnsolid förståelse för ditt varumärke. Ställ dig själv dessa frågor:
* Vem är din målgrupp? (Vilka är deras värderingar, estetiska preferenser och behov?)
* Vilka är dina varumärkesvärden? (t.ex. äkthet, kreativitet, professionalism, innovation, värme, humor)
* Vad är ditt varumärkes personlighet? (t.ex. sofistikerad, lekfull, lättillgänglig, vild, klassisk)
* Vad är ditt varumärkes visuella estetik? (Färger, teckensnitt, bildstil - Titta på din webbplats, logotyp, sociala medier)
* Vad är syftet med detta självporträtt? (Webbplats om mig sida, sociala medieprofilbild, marknadsföringsmaterial etc.) Syftet kommer att informera det specifika budskap du vill förmedla.
Exempel:
Låt oss säga att du är en frilans webbdesigner som riktar sig till små, miljömedvetna företag.
* Målgrupp: Småföretagare som är intresserade av hållbarhet, etisk praxis och modern design.
* Varumärkesvärden: Kreativitet, hållbarhet, samarbete, innovation, öppenhet.
* Varumärkespersonlighet: Tillgänglig, vänlig, kunnig, passionerad.
* Visuell estetik: Rena linjer, naturligt ljus, jordnära toner, minimalistisk design.
* Syfte: Webbplats "Om mig" för att bygga förtroende och visa din personlighet.
ii. Planering och förberedelser:Få din vision till liv
1. Konceptutveckling:
* Brainstorm: Hur kan du visuellt representera dina varumärkesvärden och personlighet i en enda bild? Tänk utöver bara ett vackert ansikte. Tänk på aktiviteter, miljöer, rekvisita, kläder och uttryck.
* Mood Board: Skapa ett humörbräde (fysiskt eller digitalt) med bilder som fångar känslan, stilen och tonen du siktar på. Inkludera exempel på belysning, färgpaletter, posering och övergripande estetik. Pinterest är bra för detta.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta. Är det "Jag är en kreativ problemlösare", "Jag är en pålitlig partner" eller något annat?
2. Plats SCOUTING:
* Bakgrundsfrågor: Bakgrunden är ett kritiskt element. Överväga:
* Din arbetsyta: Om det är relevant kan ditt hemmakontor, studio eller samarbetsutrymme förmedla professionalism och ge insikt i din arbetsmiljö.
* Natur: Om hållbarhet eller en anslutning till utomhus är en del av ditt varumärke, kan en naturlig miljö vara perfekt.
* Ren och minimal: En vanlig vägg kan vara ett utmärkt val för ett rent, modernt utseende som fokuserar uppmärksamheten på dig.
* Överväg belysning: Det naturliga ljuset i området. Kan du ta bilder på Golden Hour för ett vackert resultat?
* Konsistens: Välj platser som anpassar sig till ditt varumärkes övergripande visuella identitet.
3. Garderob och styling:
* kläder: Välj kläder som återspeglar ditt varumärkes stil.
* Färger: Använd dina varumärkesfärger eller kompletterande nyanser. Undvik något för distraherande.
* fit och stil: Välj kläder som är smickrande och passar bra.
* Formalitetsnivå: Matcha formaliteten till ditt varumärke och publik. En affärsdräkt kan vara lämplig för vissa märken, medan casual wear är bättre för andra.
* Hår och smink:
* naturligt eller polerat? Bestäm om du vill ha en naturlig look eller en mer polerad.
* hår: Se till att ditt hår är snyggt utformat.
* Makeup: Om du bär smink, håll det i överensstämmelse med ditt varumärkes stil.
4. rekvisita (valfritt, men kraftfulla):
* Relevans är nyckeln: Använd rekvisita som är relevanta för ditt varumärke och hjälper till att berätta din historia.
* Tech: Bärbar dator, surfplatta, kamera, hörlurar (för tekniska relaterade varumärken).
* Kreativa verktyg: Paintbrushes, skissböcker, designprogramvara (för kreativa varumärken).
* växter: (För varumärken fokuserade på natur eller hållbarhet)
* böcker: (Om lärande och kunskap är ett kärnvarumärke)
* Undvik röran: Överdriv inte det. Några noggrant utvalda rekvisita kan vara mer effektiva än en rörig scen.
5. Utrustning:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk, men en bra smartphone kan också fungera.
* lins: En 35 mm eller 50 mm objektiv är mångsidig för porträtt.
* stativ: Väsentligt för skarpa, välkomponerade självporträtt.
* Relear Release Release: Gör det lättare att ta bilder. En smartphone -app som styr din kamera kan också fungera.
* belysning (valfritt):
* naturligt ljus: Det bästa alternativet om möjligt. Skjut nära ett fönster eller utomhus på en molnig dag.
* reflektor: En reflektor kan studsa ljus och fylla i skuggor.
* softbox/ringljus: Om du behöver konstgjort ljus kan en softbox eller ringljus skapa ett smickrande utseende.
iii. Fotografering självporträttet:tekniker och tips
1. Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden och fokuserar uppmärksamheten på dig.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100, 200) för att minimera brus.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten är oskärpa. Använd ett stativ.
* Fokus: Använd autofokus i ansiktet eller ögonen. Testa fokus och gör flera bilder.
2. Komposition:
* Rule of Thirths: Placera dig själv utanför centrum, efter regeln om tredjedelar, för att skapa en mer dynamisk sammansättning.
* ledande linjer: Använd ledande linjer för att dra tittarens öga till dig.
* Framing: Använd element i scenen för att rama in dig själv.
* utrymme: Lämna lite utrymme ovanför huvudet, men inte för mycket.
3. posering:
* naturligt och autentiskt: De bästa poseringarna är de som ser naturliga ut och återspeglar din personlighet.
* vinklad kropp: Undvik att stå rakt mot kameran. Att vinkla din kropp kan vara mer smickrande.
* Ansiktsuttryck: Experimentera med olika uttryck. Ett äkta leende är ofta det mest tilltalande. Öva i en spegel.
* händer: Var uppmärksam på dina händer. Undvik besvärliga poser. Håll dem avslappnade.
4. Belysning:
* Mjukt, diffus ljus: Det mest smickrande ljuset är mjukt och diffus.
* Undvik hårda skuggor: Placera dig själv så att du inte är i direkt solljus, vilket kan skapa hårda skuggor.
* Riktningsljus: Experimentera med ljus som kommer från olika vinklar. Sidbelysning kan skapa intressanta skuggor och höjdpunkter.
5. Ta flera bilder:
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika poser, vinklar och uttryck.
* Kvantitet: Ta massor av foton! Ju mer du tar, desto mer sannolikt är du att få några fantastiska bilder.
* recension: Granska regelbundet dina foton och göra justeringar efter behov.
iv. Efterbehandling:förädla din bild
1. Redigeringsprogramvara:
* Adobe Lightroom eller Photoshop: Branschstandardprogramvara för redigering av foton.
* Gratis alternativ: GIMP, DarkTable, Photopea
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan de lätta och mörka områdena.
* vitbalans: Korrigera eventuella färggjutningar.
* höjdpunkter och skuggor: Justera ljusstyrkan på höjdpunkterna och skuggorna.
* tydlighet: Lägg till eller minska tydligheten för att förbättra eller mjukgöra detaljer.
3. Färgkorrigering:
* Brand Colors: Se till att färgerna på ditt foto är i linje med ditt varumärkes färgpalett.
* Subtila justeringar: Gör subtila justeringar av färgerna för att skapa önskad humör och ton.
4. retuschering (använd sparsamt):
* subtila fläckar: Ta bort eventuella distraherande fläckar.
* naturligt utseende: Undvik överskattning. Du vill se ut som dig själv.
* Uppmärksamhet på detaljer: Var uppmärksam på hudstrukturen och naturliga egenskaper.
5. beskärning:
* Förbättra sammansättningen: Skör bilden för att förbättra kompositionen och ta bort eventuella distraktioner.
* Aspektförhållande: Välj ett bildförhållande som är lämpligt för den avsedda användningen (t.ex. kvadrat för Instagram, horisontellt för webbplatsen).
v. Exempel skräddarsydda för olika märken:
* Creative Consultant: Självporträtt på ett snyggt, modernt kontor, omgiven av designböcker och konstmaterial. Bär en trendig outfit. Säker, lättillgänglig uttryck.
* Finansiell rådgivare: Självporträtt i en professionell kontorsmiljö, bär en kostym eller affärsdräkt. Allvarligt men pålitligt uttryck.
* yogainstruktör: Självporträtt i en yogastudio eller utomhus, bär bekväma kläder. Fredligt och lugnt uttryck.
* kock/bagare: Självporträtt i ett kök, håller ett nybakat föremål. Varm, inbjudande uttryck.
Nyckel takeaways:
* Autenticitet är avgörande: Var dig själv! Försök inte vara någon du inte är.
* Konsistensfrågor: Se till att ditt självporträtt är i linje med ditt varumärkes övergripande visuella identitet.
* Syfte driver allt: Håll den avsedda användningen av fotot i åtanke under hela processen.
* öva och experiment: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker. Ju mer du tränar, desto bättre får du.
* Invest Time: Det tar tid att ställa in, ta foton och redigera dem. Planera för framtiden.
Genom att följa dessa steg kan du skapa ett självporträtt som effektivt stöder din varumärkesidentitet och hjälper dig att få kontakt med din målgrupp på en djupare nivå. Lycka till!