Skapa unika ljusmålade porträtt:en guide
Ljusmålningsporträtt kombinerar det mänskliga ämnet med eteriska spår och ljusmönster, vilket resulterar i fantastiska och unika bilder. Här är en omfattande guide som hjälper dig att skapa dem:
i. Grunderna:
* Vad är lätt målning? Det är en fotografisk teknik där du använder en rörlig ljuskälla för att belysa ämnen under en lång exponering. Kameran fångar ljusets rörelse och skapar ränder, former och strukturerad belysning.
* Utrustning behövs:
* DSLR eller spegelfri kamera: Med manuellt läge, glödlampa -läge (för exponeringar längre än 30 sekunder) och förmågan att justera ISO och bländare.
* vidvinkellins (valfritt): Kan vara användbart för att inkludera mer av miljön eller ljusmålningsmönster. En vanlig prime -lins (50 mm eller 35 mm) är också utmärkt.
* stativ: Väsentligt för skarpa bilder under långa exponeringar.
* Relear Release eller Self Timer: Minimerar kameraskakan.
* Ljuskällor: Det är här du blir kreativ!
* ficklampor: LED -ficklampor med justerbar ljusstyrka och zoom är mångsidiga.
* färgade geler: Lägg till färg till dina ficklampor.
* fiberoptiska piskor: Skapa intrikata mönster.
* stålull (med lämpliga säkerhetsåtgärder): För Spark Trails (se säkerhetsanteckningar nedan).
* El Wire: (Elektroluminescerande tråd) Skapar glödande linjer.
* LED -remsor: Flexibel och kan formas.
* glödpinnar: Lätt att använda och komma i olika färger.
* tändare/matcher: För små, kontrollerade ljuskällor.
* Mörk plats: Ju mörkare, desto bättre! Ett helt mörkt rum eller en natt utomhusplats är idealisk.
* assistent (valfritt): För att hjälpa till med lätt målning medan du använder kameran.
ii. Planering och installation:
1. Koncept och berättelse:
* Visualisera din slutliga bild: Vilket humör vill du skapa? Vilken typ av ljusmönster kommer att komplettera ditt ämne?
* Tema: Tänk på ett tema. Är det futuristiskt, eteriskt, mystiskt eller lekfullt?
* skissa en plan: Rita en grov översikt av de lätta spåren du vill skapa.
* Ämne och bakgrund: Tänk på hur bakgrunden och det ämne ställs kommer att interagera med ljusmålningen.
2. Plats SCOUTING:
* Hitta en mörk plats: Scout din plats i förväg. Ju mörkare, desto bättre. Tänk på ljusföroreningar och eventuella oönskade ljuskällor.
* Bakgrundselement: Leta efter intressanta bakgrundselement för att förbättra kompositionen.
3. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* iso: Börja med lägsta möjliga ISO (100 eller 200) för att minimera brus. Öka vid behov för att lysa upp bilden.
* Aperture: Börja med f/8 eller f/11 för bra fältdjup. Justera efter behov baserat på mängden ljus och önskad skärpa.
* slutartid: Det är här magin händer. Börja med en lång exponering (t.ex. 10-30 sekunder) och justera baserat på den mängd lätt målning du gör. Använd glödlampläge (b) för exponeringar längre än 30 sekunder och kontrollera exponeringstiden manuellt med en avlägsen slutarfrisättning.
* vitbalans: Ställ in den på "volfram" eller "glödande" för att lägga till en svalare ton, eller använda "auto" och justera i efterbehandlingen. Experimentera.
* Fokus:
* manuellt fokus: Den enklaste metoden. Använd en ficklampa för att belysa ditt ämne, fokusera med autofokus och växla sedan till manuellt fokus för att låsa in det.
* pre-fokus och lås: Innan du stänger av lamporna, fokusera på ditt ämne och låsa fokus med autofokuslås eller genom att byta till manuellt fokus.
4. Ämnesförberedelse:
* kläder: Välj kläder som kompletterar ljusmålningen. Mörka färger fungerar bra när de absorberar ljus och låter ljusspåren sticker ut.
* pose: Instruera ditt ämne att förbli still under den långa exponeringen, särskilt under de huvudsakliga ljusmålningsfaserna. De kan röra sig något under de delar där de inte är direkt upplysta.
* andning: Påminn dem att andas djupt och jämnt för att minimera rörelsen.
* Kommunikation: Upprätta tydliga signaler med ditt ämne. Använd en enkel handgest för att signalera starten och slutet på exponeringen.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Komposition och inramning:
* Rama in ditt ämne inom scenen. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra sammansättningsriktlinjer.
* Lämna utrymme för dina lätta målningselement.
2. fokus (viktigt!):
* Säkerställa skarpt fokus på ditt ämne. Använd en av de fokuseringsmetoder som nämns ovan.
3. Starta exponeringen:
* Använd din fjärrlucka eller självutlösare för att utlösa kameran.
4. Lätt målning !:
* Kontrollera ljuset:
* Avstånd: Flytta ljuset närmare för ljusare belysning, längre för mjukare ljus.
* hastighet: Flytta ljuset snabbt för svaga spår, långsamt för ljusare, tjockare spår.
* Vinkel: Ändra ljusets vinkel för att skapa olika skuggor och höjdpunkter.
* typer av ljusmålningstekniker:
* beskriver: Spåra motivets silhuett med ljus för att skapa en glödande kontur.
* Filling: Måla motivet med ljus för att belysa dem. Använd flera pass för jämn belysning.
* texturering: Skapa mönster och strukturer genom att flytta ljuset på olika sätt (t.ex. virvlar, sicksackar, prickar).
* Lägga till lätta spår: Skapa streck och ljusmönster som verkar flyta runt motivet.
* orbs: Peka en ficklampa vid kameran och flytta den i en cirkulär rörelse för att skapa glödande orbs.
* Ljusskrivning: Skriv ord eller rita former i luften med din ljuskälla. Kom ihåg att kameran kommer att spela in spegelbilden.
* Fortsätt flytta! Håll dig borta från ramen! Ljusmålning utförs med ljuskällan * i rörelse * och * bakom * ämnet. Om du förblir stationär i ramen med ljuskällan på kommer du att vara synlig i den slutliga bilden.
5. Avsluta exponeringen:
* Släpp slutarutgivningen när du har slutfört din ljusmålning.
iv. Efterbehandling:
1. Importera och grundläggande justeringar:
* Importera dina bilder till din redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop, fånga en).
* Justera vitbalans, exponering, kontrast, höjdpunkter och skuggor.
2. Bullerreduktion:
* Applicera brusreducering för att minimera eventuella brus som kan ha dykt upp under den långa exponeringen.
3. Färgkorrigering och gradering:
* Finjustera färgerna för att matcha din vision.
* Experimentera med färgklassificering för att skapa en specifik stämning.
4. SHAPTING:
* Applicera skärpning för att förbättra detaljerna.
5. Avlägsnande av plats:
* Ta bort dammfläckar eller oönskade element i bilden.
6. Dodging and Burning:
* Använd att undvika och bränna för att selektivt lysa och mörkna områden i bilden, vilket förbättrar ljusmålningseffekterna.
7. Kreativa effekter (valfritt):
* Lägg till kreativa effekter som glöd, oskärpa eller strukturer för att ytterligare förbättra bilden.
v. Tips och tricks för unika ljusmålningsporträtt:
* Experiment med olika ljuskällor: Begränsa dig inte till ficklampor. Försök använda olika färger, intensiteter och strukturer av ljus.
* Använd stencils: Skapa stencils av kartong eller papper och lysa ett ljus genom dem för att skapa intressanta mönster.
* Inkorporera rekvisita: Använd rekvisita för att förbättra historien och lägga till visuellt intresse.
* Använd reflektioner: Reflektera ljus från speglar, vatten eller andra reflekterande ytor för att skapa unika effekter.
* övning, övning, övning: Lätt målning tar övning för att behärska. Experimentera med olika tekniker och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Flera exponeringar: Överväg att kombinera flera exponeringar i efterbehandlingen för att skapa ännu mer komplexa och skiktade ljusmålningseffekter.
* Arbeta i team: Att ha en assistent för att kontrollera ljuset medan du använder kameran kan förbättra dina resultat avsevärt.
* Tänk abstrakt: Var inte rädd för att experimentera med abstrakta ljusmålningstekniker. Skapa slumpmässiga mönster och former för att lägga till en surrealistisk och drömlik kvalitet till dina porträtt.
* berätta en historia: Använd lätt målning för att berätta en historia eller förmedla ett meddelande.
* omfamna ofullkomlighet: Lätt målning är ofta oförutsägbar, och det är en del av dess charm. Omfamna bristerna och använd dem till din fördel.
* Tänk på miljön: Miljön kan spela en betydande roll i dina ljusmålningsporträtt. Välj platser som kompletterar ditt ämne och de ljusmålningstekniker du planerar att använda.
* efterbehandling är nyckeln: Ljusmålningsbilder drar ofta nytta av efterbehandling. Använd redigeringsprogramvara för att finjustera färgerna, kontrasten och skärpan på dina bilder.
vi. Säkerhetsöverväganden:
* stålullfotografering:
* Mycket brandfarligt: Använd extrem försiktighet. Stålull kan skapa gnistor som lätt kan antända torrt gräs, löv eller andra brandfarliga material.
* Säkerhetsutrustning: Använd säkerhetsglasögon, handskar och brandbeständiga kläder.
* våt miljö: Utför stålullfotografering nära vatten eller ha en brandsläckare lätt tillgänglig.
* Rensa området: Se till att området är klart från brandfarliga material.
* aldrig inomhus: Använd aldrig stålull inomhus.
* informera myndigheterna: Om du använder stålull i ett offentligt område, informera lokala myndigheter i förväg.
* Allmän säkerhet:
* mörka platser: Var medveten om din omgivning och potentiella faror på mörka platser.
* snubbla faror: Se upp för att snubbla faror.
* Ljuskällor: Tänk på var du pekar starkt ljus, särskilt runt människors ögon.
vii. Exempel Porträttidéer:
* Ethereal Angel: Lätt färg virvlande vingar runt ett ämne i en flytande vit klänning. Använd mjukt, kyltonat ljus.
* Futuristic Warrior: Skissera motivet med skarpa, neonfärgade lätta spår, skapa en cyberpunk-estetik.
* mystisk skogsboende: Omge motivet med glödande orbs och lindande lätta spår i en skogsmiljö.
* Abstract Portrait: Använd slumpmässiga mönster och ljusformer för att skapa ett surrealistiskt och drömlikat porträtt.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika ljusmålade porträtt som visar din kreativitet och vision. Lycka till och ha kul!