i. Kommunikation är nyckeln:börja tidigt och var tydlig
* Inledande konsultation/bokning:
* Ge en stilguide: Det bästa tillvägagångssättet är att ha en PDF eller webbsida som du skickar till alla kunder när du bokar. Detta dokument kan täcka allt som nämns nedan mer detaljerat och kommer att fungera som referenspunkt.
* Kort översikt: Redan innan du skickar guiden, nämn kort kläder under ditt första samråd (e-post, telefonsamtal eller personlig möte). Säg något som "Jag kommer snart att skicka en porträttguide med tips om vad du ska bära, vilket hjälper dig att förbereda dig för sessionen." Detta ställer förväntningarna att du kommer att ge vägledning.
* fråga om deras stil: Få en känsla av deras personliga stil och vad de är bekväma i. "Vilken typ av kläder får dig att känna dig säker och ditt bästa?"
* detaljerad guide/information:
* Skicka detta en vecka eller två innan fotograferingen. Detta ger dem gott om tid att planera och handla.
* Påminn dem några dagar före skottet För att hänvisa till guiden om det behövs.
ii. Viktiga överväganden för din stilguide (och råd)
* Din fotograferingsstil: Detta är det viktigaste att tänka på! Dina klädråd bör komplettera din fotografiska estetik.
* Exempel: Om du skjuter lätta och luftiga porträtt, rekommenderar lätta och neutrala färger. Om du skjuter mörka och humöriga porträtt, föreslår rikare, djupare toner.
* Exempel: Om du fokuserar på tidlösa och klassiska porträtt, rekommenderar klassiska silhuetter och undviker trendiga bitar. Om du föredrar en mer mode-framåtstil, föreslå mer moderna eller djärva val.
* vara uttrycklig: Förklara * varför * du ger vissa rekommendationer. "Eftersom jag skjuter med ett mjukt, naturligt ljus, kommer kläder i neutrala toner att hjälpa till att skapa ett tidlöst och smickrande utseende."
* Plats/inställning:
* utomhusskott: Tänk på miljön. För en skogsskytte kan jordnära toner och strukturer (som denim, corduroy eller linne) fungera bra. För en strandfotografering är lätta färger och flödande tyger idealiska.
* studioskott: Bakgrundsfärgen/stilen i din studio kommer att påverka klädval. En neutral bakgrund möjliggör mer flexibilitet, medan en djärv bakgrund kan kräva mer dämpade kläder.
* stadsinställningar: Tänk på platsens arkitektur och övergripande vibe.
* Exempel: "För Park -sessionen rekommenderar jag att du undviker ljusa neonfärger, eftersom de kan kollidera med de naturliga omgivningarna. Dämpade toner eller jordtoner kommer att blanda vackert."
* Syftet med porträttet:
* Professionella headshots: Klassisk och professionell klädsel är vanligtvis bäst. Tänk på branschen och individens roll.
* familjeporträtt: Koordinera färger och stilar för att skapa ett sammanhängande utseende, men undvik att vara för matchande-matchande.
* engagemangsbilder: Kläder som återspeglar parets personlighet och stil är idealiska.
* Seniorporträtt: Detta är en chans för senioren att visa upp sin individualitet.
* Exempel: "För din professionella huvudskott kommer en väl passande blazer eller jacka och en klassisk blus eller skjorta att förmedla förtroende och professionalism."
* färgpalett:
* Välj 2-3 Primärfärger: Föreslå en begränsad färgpalett som fungerar bra tillsammans.
* neutraler som bas: Använd neutrala (vit, grädde, grå, beige, svart, marinblå) som grunden för garderoben och lägg till färgpoppar.
* Undvik att kollidera färger: Tänk på färger som inte fotograferar bra tillsammans.
* Tänk på hudtoner: Föreslå färger som kompletterar motivets hudton.
* Cool hudtoner:Ser ofta bra ut i blues, lila, gröna och gråa.
* Varma hudtoner:Ser ofta bra ut i gula, apelsiner, röda och bruna.
* Exempel: "Jag rekommenderar att du väljer en färgpalett av mjuka blues, krämer och grå. Dessa färger fotograferar vackert och skapar ett tidlöst och elegant utseende."
* fit och stil:
* Rätt passform: Kläder bör passa bra och smickra motivets kroppstyp. Undvik baggy eller alltför snäva kläder.
* klassiska silhuetter: Tidlösa stilar är ofta det bästa valet, eftersom de inte ser ut daterade ut framöver.
* Tänk på kroppstyp: Erbjudandeförslag baserade på kroppstyp (t.ex. A-line kjolar är smickrande på många figurer).
* Exempel: "Välj kläder som passar bra och smickrar din figur. Undvik allt för baggy eller för hårt. En väl passande klänning eller en skräddarsydd skjorta och byxor kan vara ett bra alternativ."
* tyger och strukturer:
* Undvik glänsande tyger: Glänsande tyger (som satin eller siden) kan återspegla ljus och skapa smickrande höjdpunkter.
* texturerade tyger: Tyger med struktur (som linne, corduroy eller stickat) kan ge djup och intresse för bilden.
* Undvik upptagna mönster: Stora, upptagna mönster kan vara distraherande.
* Exempel: "Välj tyger med struktur, som linne eller corduroy, för att ge djup och intresse för dina porträtt. Undvik glänsande tyger, eftersom de kan reflektera ljus och skapa smickrande höjdpunkter."
* Tillbehör:
* håll det enkelt: Tillbehör bör komplettera outfit, inte överväldigande den.
* Uttalande stycken: Ett enda uttalande stycke (som ett halsband eller en halsduk) kan lägga till personlighet.
* Tänk på platsen: Tillbehör bör vara lämpliga för platsen.
* Exempel: "Håll tillbehören enkla och diskreta. Ett känsligt halsband eller en halsduk kan lägga till en touch av personlighet utan att distrahera."
* vad man ska undvika:
* logotyper och grafik: Undvik kläder med stora logotyper eller distraherande grafik.
* trendiga föremål: Trendiga föremål kan snabbt se daterade ut.
* skrynkliga kläder: Rynkade kläder kommer att märkas mycket på bilderna.
* kläder som inte passar: Som nämnts ovan är korrekt passform nödvändig.
* Exempel: "Vänligen undvik kläder med stora logotyper eller distraherande grafik. Rynkade kläder kommer också att märkas mycket på bilderna, så se till att stryka eller ånga dina kläder före sessionen."
iii. Specifika tips och rekommendationer
* ta med alternativ: Uppmuntra ämnen att ta med några olika kläder så att du kan välja den bästa tillsammans.
* lager: Lager kan ge djup och visuellt intresse för porträtten.
* skor: Glöm inte skorna! Se till att de samordnar med outfit.
* smycken: Enkla smycken är ofta bäst.
* Hår och smink: Rekommendera professionellt hår och smink (om det är inom deras budget).
* Tänk på säsongen: Klä dig på rätt sätt för vädret.
* Förtroende är nyckeln: Påminn ämnen att välja kläder som får dem att känna sig självsäkra och bekväma.
iv. Ta itu med specifika problem
* Problem med kroppsbild: Var känslig för problem med kroppsbild. Försäkra ämnen att du kommer att posera dem på smickrande sätt och att du kan göra justeringar i efterbehandlingen.
* Budgetbegränsningar: Erbjud förslag på prisvärda alternativ. Uppmuntra ämnen att handla sina egna garderober eller låna kläder från vänner eller familj.
* Kulturella överväganden: Var respekt för kulturella normer och traditioner när du föreslår kläder.
v. Under fotograferingen
* Ge feedback: Erbjud feedback på klädval och gör justeringar efter behov.
* Var uppmärksam på detaljer: Lägg märke till saker som rynkor, herrelösa hårstrån eller felplacerade smycken och adressera dem innan du tar fotot.
* Fokusera på att posera: Kom ihåg att posering är lika viktigt som kläder. Väg dig dina ämnen till smickrande poser som kompletterar deras kläder.
vi. Exempel för en stilguide
Exempel 1:Family Portrait Session (utomhus, naturligt ljus)
* färgpalett: Mjuka blues, krämer, tans och grå.
* kläder:
* mamma: En flytande maxiklänning i en mjuk blå eller krämfärg. En lätt tröja eller kofta kan läggas till för värme.
* pappa: Khaki-byxor eller jeans med en ljusblå knapp-ner-skjorta eller en krämfärgad tröja.
* barn: Kläder i samordnande färger. Undvik logotyper eller upptagna mönster.
* Tillbehör: Enkla smycken, halsdukar eller hattar.
* vad man ska undvika: Ljusa neonfärger, kläder med logotyper och skrynkliga kläder.
Exempel 2:Professionell headshot (studio, neutral bakgrund)
* kläder:
* Män: En väl passande kostymjacka eller blazer med en skarp skjorta och slips. En solidfärgad skjorta är bäst.
* kvinnor: En skräddarsydd blazer eller jacka med en klassisk blus eller klänning. Ett enkelt halsband kan lägga till en touch av personlighet.
* Färger: Marin, grå, svart eller vinröd är alla bra alternativ.
* vad man ska undvika: Upptagna mönster, distraherande smycken och kläder som inte passar bra.
vii. Uppföljning och feedback
* be om feedback: Efter sessionen, be dina kunder om feedback på din klädvägledning. Detta hjälper dig att förbättra dina råd i framtiden.
* visa upp ditt bästa arbete: Dela dina bästa porträtt på din webbplats och sociala medier för att inspirera framtida kunder.
Nyckel takeaways:
* var tydlig och kortfattad i din kommunikation.
* skräddarsy ditt råd till din fotograferingsstil och syftet med porträttet.
* Ge specifika exempel och rekommendationer.
* Var känslig för dina ämnens behov och problem.
Genom att följa dessa tips kan du hjälpa dina kunder att välja kläder som skapar fantastiska och minnesvärda porträtt! Lycka till!