i. Kärnprinciper för porträtt posering:
* smickrande är nyckeln: Det primära målet med att posera är att få ditt ämne att se bäst ut. Det här handlar inte om att få dem att se ut som någon de inte är, utan om att lyfta fram sina styrkor och minimera upplevda brister.
* Kommunikation är avgörande: Prata med ditt ämne! Förklara vad du siktar på, ge tydlig och positiv riktning och skapa en bekväm atmosfär. Ett avslappnat ämne kommer naturligtvis att se bättre ut.
* Observation är avgörande: Observera kontinuerligt ditt ämne från topp till tå. Var uppmärksam på hur deras kropp är placerad, var deras vikt är och hur deras kläder faller. Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* Bryt symmetrin: Symmetri kan se statisk och tråkig ut i porträtt. Introducera asymmetri genom vinklar, viktskift och handplacering.
* rörelse och energi: Även i ett stillfotografi vill du förmedla en känsla av rörelse och energi. Detta kan uppnås genom subtila kroppsspråk, vinklar och posering.
* Kontext är viktigt: Posen bör passa miljön, ämnets personlighet och porträttets övergripande stämning.
ii. Viktiga områden att fokusera på:
1. huvud och ansikte:
* Vinkeln:
* lätt sväng: En liten sväng av huvudet (vanligtvis 3/4 utsikt) är nästan universellt smickrande. Det slem ansiktet och skapar djup.
* Undvik direkt frontalvy (såvida inte avsiktlig): En direkt frontal vy kan göra att ansiktet ser bredare och plattare ut. Använd det medvetet om du går efter ett specifikt utseende.
* näsriktningen: Undvik i allmänhet näsan som pekar direkt mot kameran.
* haka: Tänk på dubbla hakar. Låt motivet något sticka upp hakan framåt och ner (föreställ dig att flytta pannan något framåt). Detta strammar huden under hakan. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se onaturligt ut.
* Huvud Tilt: En liten lutning kan ge intresse och mjukhet. Att luta mot den högre axeln kan också skapa ett mer feminint utseende.
* Uttryck: Det viktigaste elementet i ett porträtt. Uppmuntra äkta leenden eller uttryck som matchar den önskade stämningen. "Squinching" (lätt skinn) kan göra att ögonen ser mer engagerande ut.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran skapar en stark koppling till tittaren. Att titta lite bort kan dock skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
* käklinjen: Att betona käklinjen kan lägga till definition. Låt motivet pressa käken något framåt.
2. axlar och överkropp:
* Vinka kroppen:
* 45-graders vinkel: Att vinkla kroppen på cirka 45 grader till kameran är en mycket smickrande pose. Det slem överkroppen och skapar visuellt intresse.
* Undvik full frontal: Precis som med ansiktet kan en full frontal överkropp se mindre dynamisk ut.
* Viktförskjutning: Låt motivet flytta sin vikt till ett ben. Detta skapar en naturlig kurva och avslappnad hållning.
* axelplacering:
* släpp en axel: Att släppa en axel något kan skapa ett mer avslappnat och asymmetriskt utseende.
* Tryck på axlarna tillbaka (något): Detta förbättrar hållningen och förlänger nacken. Undvik att få det att se tvingat ut.
* torso rotation: En liten vridning i överkroppen kan skapa en dynamisk och visuellt tilltalande linje.
3. Armar och händer:
* Undvik raka armar: Raka armar pressade mot kroppen kan få armarna att se större ut. Böj armbågarna något för att skapa utrymme.
* handplacering:
* Naturlig placering: Händerna ska se avslappnade och naturliga ut. Undvik att knäppa eller besvärliga positioner.
* Undvik att visa ryggar (i allmänhet): Att visa ryggen på händerna kan uppmärksamma rynkor eller vener. Att visa sidorna eller fronterna är vanligtvis mer smickrande.
* fickor: Händer i fickorna kan vara avslappnade och avslappnade. Tänk på hur tyget faller.
* rekvisita: Att använda rekvisita (en blomma, en bok, en kopp kaffe) kan ge händerna något att göra och lägga till historien om porträttet.
* vilar på höfterna: Att vila händerna på höfterna kan skapa en säker och kraftfull ställning.
* fingrar: Håll fingrarna avslappnade och något separerade. Undvik att knyta knytnävarna.
* trianglar: Att skapa trianglar med armar och kropp (t.ex. en arm som är böjd vid armbågen) kan ge visuellt intresse och dynamik.
4. Ben och fötter:
* Viktfördelning: Att skifta vikt till ett ben är en grundläggande poseringsteknik.
* Vinka benen: Vinka benen kan skapa längre, smalare linjer.
* Böj ett knä: Att böja ett knä (särskilt det främre knäet) kan skapa en mer avslappnad och naturlig pose.
* fotplacering:
* peka foten: Att peka en fot mot kameran kan förlänga benet.
* Korsade anklar: Korsade vrister kan skapa en avslappnad och avslappnad pose.
* sittande poser: Tänk på hur benen är placerade när motivet sitter. Undvik att ha dem raka och styva. Korsa benen eller vinkla dem för att skapa visuellt intresse.
iii. Specifika poseringsscenarier och tips:
* Stående poser:
* Klassisk vinkel: Ämne vinklat vid 45 grader, vikten skiftade till ett ben, lätt huvudvridning, avslappnade armar.
* mot en vägg: Ämne som lutar sig mot en vägg kan skapa en avslappnad och avslappnad pose.
* Walking: Att fånga ämnet i rörelse kan skapa ett dynamiskt och energiskt porträtt.
* sittande poser:
* på en stol: Ämne som sitter på en stol, vinklad mot kameran, med avslappnad hållning och naturlig handplacering.
* på marken: Ämne som sitter på marken kan skapa ett mer avslappnat och intimt porträtt.
* Grupp Poses:
* häpnadsväckande: Ordna försökspersonerna i en förskjuten linje, med olika höjder och positioner.
* trianglar: Skapa trianglar inom gruppkompositionen för att ge visuellt intresse.
* Anslutning: Uppmuntra interaktion mellan försökspersonerna att skapa en känsla av anslutning.
* poserar män:
* Starka linjer: Betona starka linjer och vinklar.
* säker hållning: Uppmuntra en säker och upprätt hållning.
* händer: Händer kan placeras i fickorna, på höfterna eller användas för att interagera med rekvisita.
* poserar kvinnor:
* mjuka kurvor: Betona mjuka kurvor och linjer.
* Elegant hållning: Uppmuntra en elegant och graciös hållning.
* händer: Händer kan placeras försiktigt, används för att röra håret eller interagera med smycken.
iv. Praktiska tips och övningar:
* öva framför en spegel: Öva på att posera dig framför en spegel för att förstå hur olika vinklar och positioner ser ut.
* Studieporträttfotografering: Analysera de poseringstekniker som används i porträtt av kända fotografer.
* Använd en poseringsguide: Håll en poseringsguide praktisk för referens under fotografering.
* Ta massor av foton: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera.
* Få feedback: Be om feedback från andra fotografer eller modeller.
* Använd visuella hjälpmedel: Visa exempel till ditt ämne. "Okej, låt oss prova något liknande ..."
* Starta enkelt: Försök inte göra för mycket på en gång. Börja med grundläggande poser och lägg gradvis komplexitet.
* Var beredd att justera: Det som ser bra ut i ditt sinne kanske inte alltid översätter bra på fotografiet. Var beredd att justera ställningen efter behov.
v. Vanliga poserande misstag att undvika:
* styva och onaturliga poser: Undvik poser som ser tvingade eller obekväma.
* ignorerar kroppsspråk: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk och justera ställningen i enlighet därmed.
* Dålig hållning: Uppmuntra god hållning för att förbättra porträttets övergripande utseende.
* besvärlig handplacering: Undvik besvärliga eller distraherande handpositioner.
* Tvinga ett leende: Ett tvingat leende kan se onaturligt ut. Uppmuntra äkta uttryck.
* inte observerande: Inte ständigt observera posisen genom sökaren och justera i enlighet därmed.
vi. Exempel (korta beskrivningar av poser):
* "S" -kurvan: Populärt för kvinnor. Vikt skiftade till ett ben, kroppsvinklad, lätt böj i ryggen och skapade en "S" -form. En axel tappade något.
* The Lean: Ämne som lutar sig mot en vägg, träd eller annat föremål. Avslappnad och avslappnad. Bra för både män och kvinnor.
* Korset: Ämne som står med benen korsade vid anklarna. Skapar en avslappnad och lättillgänglig look.
* Power Pose: Stående med fötter axelbredd isär, händerna på höfterna. Säker och självsäker.
* Huvudet och axlarna: Ett klassiskt porträtt, med fokus på ansiktet och överkroppen. Bra för att fånga känslor och uttryck.
* Den sittande posen (vinklad): Ämne som sitter på en stol, vinklad mot kameran, benen korsade eller något isär. Avslappnad och bekväm.
Genom att behärska dessa principer och tekniker är du på god väg att skapa fantastiska och smickrande porträtt som fångar essensen i dina ämnen. Kom ihåg att träna, experimentera och ha kul! Lycka till!