i. Vägledande principer:maskulinitet och berättelse
* maskulinitet är ett spektrum: Glöm föråldrade stereotyper. Maskulint kan vara stark, känslig, lekfull, intellektuell, robust, förfinad eller något däremellan. *Ditt mål är att fånga*hans*individuella maskulinitet.*
* Förtroende: Den viktigaste ingrediensen. En säker pose läser bra på kameran. Även om ditt ämne är blyg måste du * hjälpa * dem att projicera förtroende.
* Syfte och sammanhang: Vad är syftet med fotograferingen? Är det ett professionellt huvudskott? En modedaktion? Ett avslappnat porträtt? Sammanhanget informerar poseringarna. Försöker du förmedla kraft, tillvägagångssätt, intellekt, konstnärskap?
* Kroppsspråk: Var uppmärksam på hållning, handplacering, ansiktsuttryck och ögonriktning. Dessa element berättar en historia.
* komfort: Om ditt ämne är obekvämt kommer det att visas. Prioritera komfort först. En något mindre "perfekt" pose som känns naturlig är bättre än en tvingad, onaturlig.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne. Förklara vad du går efter, ge tydliga vägbeskrivningar och ge uppmuntran. Positiv förstärkning är väsentlig.
* Observation: Se hur ditt ämne naturligtvis står, sitter och rör sig. Inkorporera deras naturliga tendenser i poserna.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika saker. Ibland upptäcks de bästa poseringarna av misstag.
* varierar nivåer och vinklar: Hög vinkel (gör att ditt ämne ser mindre ut) eller låg vinkel (gör att ditt ämne ser kraftfull ut). Att variera din synvinkel håller saker dynamiska.
ii. Kärna poseringstekniker
* vinklad kropp: Undvik att posera ditt ämne för kameran såvida det inte är ett mycket avsiktligt val. Vinka kroppen skapar en mer dynamisk och visuellt intressant bild. En 45-graders vinkel är en bra utgångspunkt.
* Viktförskjutning: Att ha ditt ämne att flytta sin vikt från ett ben till det andra skapar en mer avslappnad och naturlig inställning.
* bent lemmar: Raka armar och ben kan se styva ut. Uppmuntra små krökningar i armbågarna och knäna.
* handplacering: Händer är ofta den svåraste delen. Här är en uppdelning:
* i fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Tummen kan anslutas utanför fickorna, eller händerna kan vara delvis eller helt inuti.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende eller försvar. Vara medveten om uttrycket. Ser ofta bäst ut när inte * för * tätt. En hand kan avslappnat röra en arm.
* på höfter: En maktpose, men kan också se motstridig ut om det inte görs bra. Se till att armbågarna är något böjda och avslappnade.
* vidrör ansiktet/håret: Kan vara ett bra alternativ för tankeväckande eller konstnärliga porträtt. Mild touch är nyckeln.
* Håller ett objekt: En prop kan ge händerna något att göra och lägga till sammanhang till bilden (t.ex. en bok, ett verktyg, ett musikinstrument).
* Undvik: Knäckta nävar, händerna dolda helt eller alltför spända händer.
* käklinjen: Be ditt ämne om att trycka på käken framåt och ner. Detta hjälper till att definiera käklinjen och minskar utseendet på en dubbel haka. Det är en subtil rörelse, inte en extrem.
* axelposition: Undvik att slurka. Axlar ska vara avslappnade men inte avrundas framåt. Den ena axeln kan vara något högre än den andra för att skapa en mer dynamisk linje.
* ledande linjer: Använd miljön för att skapa ledande linjer som drar tittarens öga till ditt ämne. En väg, ett staket eller till och med linjerna i en byggnad kan användas effektivt.
iii. Specifika poser (med beskrivningar)
a. Stående poser:
1. Den lutande positen:
* Beskrivning: Ämne lutar sig mot en vägg, träd eller annat stöd.
* Variationer:
* En axel mot väggen, vinklad kropp.
* Båda händerna i fickorna medan de lutar sig.
* En hand på väggen, en hand i en ficka.
* Korsade armar under lutning.
* Nyckelord: Avslappnad, avslappnad, lättillgänglig.
2. Krafthållningen:
* Beskrivning: Fötter axelbredd isär, bröstet något framåt, axlar baksida, självsäkra uttryck.
* Variationer:
* Händerna på höfter.
* En hand i en ficka, en arm böjd vid armbågen.
* Lite bredare hållning, förmedla styrka.
* Nyckelord: Säker, stark, auktoritativ.
3. "Walking" -posen:
* Beskrivning: Ämne som går mot kameran eller över ramen. Detta lägger till rörelse och energi.
* Variationer:
* Titta på kameran med ett litet leende.
* Ser du åt sidan och skapar en känsla av mysterium.
* Arms som svänger naturligt.
* Nyckelord: Dynamisk, energisk, handling.
4. de korsade armarna poserar:
* Beskrivning: Ämnet står med armarna korsade.
* Variationer:
* Något lutat huvud.
* En hand vidrör den motsatta armen.
* Lite leende eller seriöst uttryck.
* Nyckelord: Säker (kan uppfattas som defensiv, så tänk på uttrycket).
5. Händerna i fickorna "poserar:
* Beskrivning: Ämnet står med båda händerna i fickorna.
* Variationer:
* Tummarna kopplade utanför fickorna.
* Den ena handen delvis i en ficka, den andra hängande löst.
* Lite slangad hållning för en mer avslappnad känsla.
* Nyckelord: Casual, avslappnad, lättillgänglig.
b. Sittande poser:
1. Den lutande framåtposen:
* Beskrivning: Ämnet sitter på en stol, avföring eller avsats, lutar sig framåt med armbågar på knän.
* Variationer:
* Tittar på kameran.
* Tittar eftertänksamt.
* Händerna knäppta ihop.
* Nyckelord: Tankeväckande, introspektiv, engagerad.
2. De korsade benen ställer:
* Beskrivning: Ämnet sitter med korsade ben (vid vristarna eller knäna).
* Variationer:
* Lutar sig tillbaka i stolen.
* Sittande upprätt med god hållning.
* Korsade armar eller händer i varvet.
* Nyckelord: Avslappnad, avslappnad, bekväm.
3. "One Leg Up" poserar:
* Beskrivning: Ämnet sitter med ett ben böjt och fot platt på marken, det andra benet böjt och foten vilar på knäet på det andra benet.
* Variationer:
* Luta dig tillbaka med händerna bakom huvudet.
* Lutar sig framåt med armbågar på det upphöjda knäet.
* Nyckelord: Casual, avslappnad, säker.
4. Armstestposen:
* Beskrivning: Ämnet sitter i en stol och använder armstödet för stöd.
* Variationer:
* Luta dig på ett armstöd och tittar mot kameran.
* Händerna knäppta ihop på armstödet.
* Nyckelord: Avslappnad, bekväm, professionell (beroende på inställningen).
5. Marken SIT:
* Beskrivning: Ämnet sitter direkt på marken (gräs, sand, etc.).
* Variationer:
* Tvärbens.
* Ett ben böjt, ett ben utsträckt.
* Lutar sig tillbaka på händerna.
* Nyckelord: Avslappnad, jordnära, avslappnad.
c. Åtgärdsposer:
1. "Gör något" poserar:
* Beskrivning: Ämne bedriver en aktivitet relaterad till deras yrke eller hobby (t.ex. att skriva, måla, spela musik, arbeta på en bil).
* Variationer: Oändlig, beroende på aktiviteten.
* Nyckelord: Autentisk, engagerande, informativ.
2. Sportposen:
* Beskrivning: Ämne som spelar en sport eller deltar i en fysisk aktivitet (t.ex. löpning, basket, tyngdlyftning).
* Variationer: Åtgärdsskott, porträtt med utrustning.
* Nyckelord: Energisk, atletisk, dynamisk.
iv. Ansiktsuttryck och ögonriktning
* leendet: Ett äkta leende är nyckeln. Uppmuntra ditt ämne att tänka på något som gör dem lyckliga. Undvik tvingade leenden. Ett litet smirk kan också fungera bra.
* det allvarliga utseendet: Kan förmedla intensitet eller omtänksamhet. Fokusera på en stark käklinje och definierade funktioner.
* ser utanför kameran: Skapar en känsla av mysterium eller kontemplation. Välj en riktning som är vettig för scenen.
* Direkt ögonkontakt: Skapar en koppling till tittaren. Se till att ögonen är skarpa och i fokus.
* squinting/smalande ögon något: Kan hjälpa till att förmedla förtroende och intensitet. Det är en subtil förändring.
* Var uppmärksam på "SMIZE": Ler med ögonen. Det gör en enorm skillnad. Tyra Banks myntade det, men det är viktigt för ett naturligt, engagerande utseende.
v. Belysningsöverväganden
* skuggor: Använd skuggor för att skulptera ansiktet och kroppen. Starka skuggor kan lägga till drama och definition. Mjukare skuggor kan skapa ett mer smickrande utseende.
* fälgbelysning: En ljuskälla bakom motivet kan skapa en haloeffekt och separera dem från bakgrunden.
* Golden Hour: Det varma, mjuka ljuset från den gyllene timmen (strax efter soluppgången och före solnedgången) är idealisk för porträtt.
* Undvik hårt direkt solljus: Skapar hårda skuggor och kan orsaka skinn.
vi. Kompositionstips
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum med hjälp av tredjedelar för att skapa en mer balanserad och visuellt intressant komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att vägleda tittarens öga till ditt ämne.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans och lugn.
* Bakgrund: Välj bakgrunder som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem. Suddig bakgrund kan hjälpa till att isolera ämnet.
vii. Redigera
* retuschering: Subtil retuschering kan förbättra bilden, men undvika överredigering. Fokusera på att ta bort fläckar, kväll ut hudton och skärpa ögonen.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa en stämning eller stil. Varma toner kan skapa en känsla av komfort, medan coola toner kan skapa en känsla av drama.
* svartvitt: Kan vara ett kraftfullt sätt att betona form och känslor.
viii. Viktiga takeaways
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* vara observant: Studera andra fotografers arbete och var uppmärksam på hur de utgör sina ämnen.
* Var tålamod: Att posera kan ta tid och ansträngning. Var tålamod med ditt ämne och dig själv.
* ha kul: Njut av processen och låt din kreativitet flyta.
Genom att kombinera dessa principer, poser och tips kan du skapa slående och minnesvärda fotografier av män som fångar sina unika personligheter och berättelser. Lycka till!