Här är en omfattande guide för hur man uppnår lutningseffekter i porträtt, täcker både med hjälp av faktiska lutningslinser och efterliknar effekten vid efterbehandling:
Metod 1:Använd en riktig lutningsslins
Detta är den mest autentiska metoden som ger de mest realistiska och justerbara resultaten.
1. Växel och inställningar:
* tilt-skiftlins: En lins utformad specifikt för lutning och skiftfunktioner. Populära alternativ inkluderar Canon TS-E-linser, Nikon PC-E-linser, Schneider PC-linser och Lensbaby Composer Pro med Tilt Transformer.
* Kamerakropp: Alla kamerakroppar som accepterar linsfästet.
* stativ: Rekommenderas starkt, särskilt vid mindre öppningar där långsammare slutarhastigheter är nödvändiga. Precision är nyckeln.
* Aperture: Experimentera! Bredare öppningar (f/2.8 - f/4) Skapa ett grundare fältdjup, vilket intensifierar lutningsskifteffekten. Att stoppa (f/5.6 - f/8) ger dig mer i fokus, vilket kan vara användbart för att isolera specifika områden. Bländare kommer att påverka graden av oskärpa runt den fokuserade skivan.
* brännvidd: Längre brännvidd (85 mm, 135 mm, etc.) Komprimera perspektivet och förbättra miniatyriseringseffekten.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering med tanke på din bländare och ISO. Använd ett stativ för att undvika kameraskakar.
* mätningsläge: Utvärdera ditt ämne och bakgrund. Experimentera med utvärderande, mittvikt eller spotmätning.
2. Förstå lutning och skift:
* lutning: Roterar fokusplanet relativt sensorn. Detta är nyckeln till att skapa den grunda, selektiva fokuseffekten. Tiltvinkeln är justerbar.
* skift: Flyttar linsen parallell med sensorn. Detta används främst för perspektivkorrigering (undviker konvergerande linjer i arkitekturen) men kan också vara användbara i porträtt för komposition och ta bort oönskade element från ramen utan att fysiskt flytta kameran.
* rotation: De flesta lutningsskiftlinser gör att du kan rotera lutningen och skiftaxlarna relativt varandra, vilket ger dig ännu större kontroll.
3. Skjutprocessen:
* Komposition: Tänk på den övergripande scenen. Tilt-shift fungerar bäst med scener som har djup och lite sammanhang.
* Fokus: Fokusera på den del av ditt ämne du vill vara skarp.
* lutningsjustering:
* Börja utan lutning: Få din första komposition och fokusera in.
* engagera lutningsmekanismen: Lås upp lutningsmekanismen.
* Justera gradvis lutning: Justera långsamt lutningsknappen medan du observerar levande vy eller förstorad vy på din kamera. Fokusplanet börjar rotera.
* Observera och förfina: Var noga med hur fokuset förändras. Området med skarpt fokus blir en smal, ofta diagonal, skiva.
* mikrojusteringar: Fokusera på nytt om det behövs efter lutning. Små förändringar kan drastiskt påverka resultaten.
* lås in lutningen: Lås lutningsmekanismen när du är nöjd.
* rotationsjustering (valfritt): Om din lins tillåter det, rotera lutningsaxeln för att ändra fokusplanets riktning. Detta erbjuder ett bredare utbud av kreativa möjligheter.
* skiftjustering (valfritt): Använd sparsamt i porträtt. Det kan vara användbart att subtilt ändra sammansättningen utan att fysiskt rör sig. Använd den för att finjustera bakgrunden utan att påverka förhållandet mellan linsen och motivet.
* Ta skottet: När du är nöjd med fokus och komposition, ta bilden.
* Granska och justera: Granska bilden på kamerans LCD -skärm och zooma in för att kontrollera skärpan och oskärpa. Gör nödvändiga justeringar och ta om skottet.
* experiment! Nyckeln till att behärska lutningsskift är experiment. Lek med olika lutningsvinklar, öppningar och kompositioner för att se vad som fungerar bäst för dig.
4. Tips för att använda en lutningsskiftlins för porträtt:
* övning: Tilt-skiftlinser har en inlärningskurva. Öva med statiska ämnen innan du försöker porträtt av människor.
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne veta vad du försöker uppnå och vara tålamod. De kan behöva hålla still i längre perioder.
* Bakgrundsmedvetenhet: Den suddiga bakgrunden är lika viktig som i fokusområdet. Var uppmärksam på färgerna, formerna och strukturerna i bakgrunden.
* unika vinklar: Försök att skjuta från en något upphöjd eller låg vinkel för att förbättra effekten.
* Markera specifika funktioner: Använd lutningen för att uppmärksamma en specifik funktion, som ögon eller läppar.
* Undvik överanvändning: Tilt-shift kan vara ett kraftfullt verktyg, men det är lätt att överanvända det. Använd den selektivt och målmedvetet.
Metod 2:Mimicking Tilt-Shift in Post-bearbetning (programvara)
Även om det inte är samma sak som att använda en riktig lutningsslins, kan du skapa en liknande effekt i efterbehandling med programvara som:
* Adobe Photoshop: Med hjälp av oskärpa galleriet (Iris suddighet, tilt-shift oskärpa), lins oskärpa eller djupkarta-karttekniker.
* Luminar AI/Neo: Erbjuder dedikerade tiltskiftverktyg.
* gimp (gratis): Använder Gaussiska oskärpa och maskeringstekniker.
Steg för att efterlikna i Photoshop (med iris oskärpa):
1. Öppna din bild: Öppna porträttet i Photoshop.
2. Konvertera till smart objekt: Högerklicka på skiktet och välj "Konvertera till smart objekt." Detta gör att du kan redigera den oskärpa oinstruktivt.
3. Gå till filter> Blurgalleri> Iris oskärpa: Detta öppnar Iris Blur -panelen.
4. Placera iris: Klicka på och dra mitten av iris för att placera området i fokus i ditt ämne.
5. Justera radien: Dra handtagen runt iris för att justera storleken på området i fokus. En mindre radie skapar ett smalare fokusband.
6. Justera oskärpa: Använd oskärpa skjutreglaget på höger sida för att kontrollera mängden oskärpa i områdena utanför fokus.
7. Övergång: Använd handtagen mellan de inre och yttre cirklarna för att justera övergången från skarp till suddig. En bredare övergång skapar en mer gradvis suddig effekt.
8. Rotation: Dra linjen utanför iris för att rotera fokusplanet.
9. förfina med lagermasker (valfritt): För exakt kontroll kan du lägga till en skiktmask till oskärpa effekten. Måla med svart för att ta bort oskärpa från områden som ska vara skarpa och måla med vitt för att lägga till oskärpa tillbaka.
10. Justera opacitet (valfritt): Minska skiktets opacitet för att subtilt minska effekten av effekten.
11. Spara ditt arbete: Spara din bild som en PSD -fil för att bevara det smarta objektet och lagerinformationen.
Tips om efterbehandling:
* Börja subtilt: Det är lätt att överdriva effekten vid efterbehandling. Börja med en subtil oskärpa och öka den gradvis tills du uppnår önskat utseende.
* realistisk oskärpa: Var uppmärksam på hur oskärpa ser ut. Realistisk oskärpa varierar beroende på avståndet från ämnet.
* Djup på fältet: Tänk på det ursprungliga djupet på fältet på bild. Om bilden redan har ett grunt fältdjup kommer lutningsskifteffekten att bli mer övertygande.
* Undvik hårda kanter: Se till att övergången mellan områden i fokus och fokus är smidig och gradvis.
* Använd djupkartor (avancerad): En del programvara låter dig skapa en djupkarta från din bild, vilket ger dig ännu mer kontroll över oskärpa.
* Välj rätt bilder: Inte varje bild fungerar bra med en lutningsskifteffekt. Bilder med ett tydligt ämne och en definierad bakgrund tenderar att fungera bäst. Landskap med en tydlig förgrunds-, midgrund och bakgrund fungerar särskilt bra.
Nyckelskillnader mellan en riktig lutningsfjäder och efterbehandling:
* äkthet: En riktig lutningsslins ger ett unikt utseende som är svårt att replikera perfekt i posten.
* Flexibilitet: En lutningsslins erbjuder mer flexibilitet och kontroll över fokusplanet i realtid.
* Optisk kvalitet: Tilt-skiftlinser av hög kvalitet har ofta exceptionell optisk kvalitet och skärpa.
* Kostnad: Tilt-skiftlinser är betydligt dyrare än mjukvarulösningar.
* Perspektivkontroll: Endast en verklig lutningsskiftlins kan korrigera perspektivförvrängning i kameran.
Slutsats:
Oavsett om du väljer att investera i en lutningsslins eller experimentera med efterbehandlingstekniker, kan lutningsskifteffekten ge en kreativ och unik dimension till din porträttfotografering. Genom att förstå principerna för lutning och skift och öva din teknik kan du skapa fantastiska bilder som fångar dina tittares uppmärksamhet. Experiment är nyckeln till att låsa upp dess fulla potential! Kom ihåg att fokusera på komposition, ämne och övergripande humör du vill förmedla.