i. Kärnprinciper och tankesätt:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du går efter, ge specifika vägbeskrivningar och ge uppmuntran. Ett bekvämt ämne är ett mer fotogent ämne.
* Hitta käken: En stark käklinje är ofta en önskvärd funktion. Lite vinklande ansiktet bort från kameran och ber dem att försiktigt stänga deras haka framåt kan definiera den. Överdriv inte det - subtilt är bäst.
* Tänk på belysningen: Maskulina porträtt drar ofta nytta av starkare och mer riktningsbelysning. Tänk på hur ljuset formar ansiktet och kroppen.
* Natural vs. Stylized: Bestäm det övergripande utseendet du strävar efter. Är det en uppriktig, avslappnad känsla eller ett mer poserat, modeorienterat skott? Posen kommer att variera i enlighet därmed.
* Händernas kraft: Var uppmärksam på händerna! Obehagliga händer kan förstöra ett skott. Ge dem något att göra eller en plats att vila.
* hållning är viktigt: God hållning är avgörande för att förmedla förtroende och styrka. Uppmuntra ditt ämne att stå högt, men inte hårt.
ii. Stående poser:
* Power Stance:
* Fötter axelbredd från varandra, en fot något framåt.
* Vikt fördelas jämnt.
* Händer i fickorna (tummen ut är en klassiker).
* Korsade armar (kan förmedla förtroende eller försvar - användning med försiktighet).
* Lätt böj i ett knä kan ge en avslappnad touch.
* The Lean:
* Lutning mot en vägg, träd eller annan struktur.
* En axel mot ytan, den andra avslappnade.
* Korsade armar eller en arm vilar på ytan.
* Titta mot kameran eller bort för ett mer kontemplativt utseende.
* Vandringen:
* Fånga honom mitt i strängen.
* Fokusera på en naturlig gång, inte en tvingad marsch.
* Arms som svänger naturligt.
* Var uppmärksam på kroppens och huvudets vinkel.
* Tre-fjärdedelsställning:
* Vinklad kropp mot kameran (cirka 45 grader).
* Vikt skiftade till bakfoten.
* Detta slem ämnet och skapar en mer dynamisk pose.
* "Pointing" -posen:
* Denna pose är utmärkt för kommersiella skott när du presenterar en produkt eller visar upp något i miljön.
* Placera honom i en 45-graders vinkel och använd ena handen för att avslappnat peka mot det presenterade elementet. Hans andra hand kan vara fast i en ficka eller avslappnad vid hans sida.
iii. Sittande poser:
* The Relaxed Lean:
* Sitter på en stol, bänk eller steg.
* Luta dig lite tillbaka med en arm för att stödja.
* Ett ben utsträckt, det andra böjda.
* Korsade armar eller en arm vilar på knäet.
* Den upprättstående sit:
* Sitter med god hållning.
* Händerna vilar på knäet eller på stolens armar.
* Direkt ögonkontakt med kameran.
* Kan förmedla myndighet och förtroende.
* marken sit:
* Sittande tvärbens eller med benen utsträckta på marken.
* Lutar sig lite framåt.
* Händerna vilar på knäna eller framför.
* Skapar en avslappnad och lättillgänglig vibe.
* "Thinker":
* Armbågar vilar på knäna, händerna knäppta framför ansiktet.
* Tittar ner eller på sidan.
* Föreslår kontemplation och introspektion.
* Stolen Lean (framåt):
* Sittande på en stol och lutar sig framåt med underarmar som vilar på låren.
* Skapar en känsla av engagemang och kan vara mycket kraftfull.
iv. Action/Dynamic Poses:
* hoppet:
* Fånga honom i luften.
* Kräver snabb slutartid.
* Bra för att förmedla energi och spänning.
* Sporten:
* Fånga honom som spelar en sport eller engagerar sig i en fysisk aktivitet.
* Fokusera på att fånga handlingen och känslorna för tillfället.
* Arbetet:
* Fånga honom som gör sitt jobb eller hobby.
* Autenticitet är nyckeln här.
* promenad och prat:
* Gå medan du pratar i telefon eller till en annan person.
* Fångar en känsla av rörelse och syfte.
* "Leading Way":
* Gå bort från kameran och titta tillbaka över axeln.
* Skapar en känsla av mysterium och äventyr.
v. Handplacering och detaljer:
* i fickor (tummen ut): En klassisk och avslappnad look.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende eller försvar. Vara medveten om uttrycket.
* vilar på knäet: En avslappnad och avslappnad pose.
* Håller ett objekt: En kaffekopp, bok eller verktyg kan lägga till intresse och berätta en historia.
* Justeringskläder: Att justera ett slips, manschett eller jacka kan se naturligt och snyggt ut.
* Kör fingrar genom hår: Lägger till en touch av nonchalance, men kan se kontroverserad om det är överdrivet.
* Undvik styvhet: Påminn ämnet att slappna av sina händer. Mjuka, något böjda fingrar ser mer naturliga ut än styva, raka.
vi. Ansiktsuttryck och ögonkontakt:
* det självsäkra blicken: Direkt ögonkontakt med kameran.
* Det subtila leendet: En liten uppgång av läpparna kan förmedla värme och tillvägagångssätt.
* det allvarliga utseendet: Kan vara kraftfull och intensiv.
* ser bort: Skapar en känsla av mysterium och introspektion.
* naturligt skratt: Fånga äkta skratt för ett uppriktigt och glädjande utseende.
* squint något :Berätta föremålet att skissa som om de tittar på solen. Detta kommer att definiera deras ansikte och ögon, och det kommer också att utstråla förtroende.
vii. Tips för specifika kroppstyper:
* Större byggnader:
* Undvik poser som komprimerar kroppen.
* Använd ståndpunkter för tre fjärdedelar för att smala figuren.
* Mörkare kläder kan bantas.
* Undvik att skjuta från en för låg vinkel.
* Slim Builds:
* Använd poser som lägger till volym och form.
* Korsade armar kan lägga till bulk i bröstet.
* Skiktade kläder kan ge visuellt intresse.
* höga ämnen:
* Använd sittande poser för att skapa en känsla av intimitet.
* Skjut från en något lägre vinkel för att undvika att få dem att se för imponerande ut.
* kortare ämnen:
* Undvik poser som får dem att se mindre ut.
* Skjut från en något högre vinkel för att förlänga figuren.
* Uppmuntra god hållning.
viii. Miljö och sammanhang:
* Plats, plats, plats: Bakgrunden bör komplettera ämnet och den övergripande stämningen.
* stadsinställningar: Tegelväggar, gränder och stadsbilder kan lägga till en skit och maskulin känsla.
* Naturliga inställningar: Parker, skogar och stränder kan skapa ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* Studioinställningar: Erbjud mer kontroll över belysning och bakgrund.
ix. Viktiga takeaways:
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika poser och hitta vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen.
* Observera andra fotografer: Studera arbetet med framgångsrika manliga porträttfotografer.
* Var inte rädd för att regissera: Erbjuda specifika instruktioner och uppmuntran.
* gör det roligt: En avslappnad och trevlig atmosfär kommer att resultera i bättre foton.
* Fokus på anslutning: De bästa porträtten fångar ämnets personlighet och essens.
Genom att förstå dessa principer och öva på dessa poser kan du skapa övertygande och maskulina porträtt av män. Lycka till!