i. Förstå de grundläggande faktorerna
* Form och form: Porträtt handlar om att representera ett 3D -ämne i 2D. Good Posing skapar visuellt intressanta former och undviker platta, smickrande linjer.
* Viktfördelning: Hur någon distribuerar sin vikt påverkar sin hållning och övergripande utseende. Tänk på balans och stabilitet.
* vinklar och linjer: Vinklar skapar dynamik och leder ögat. Raka linjer kan verka styva, medan kurvorna i allmänhet är mer smickrande.
* negativt utrymme: De tomma områdena runt ditt ämne är också viktiga. De kan hjälpa till att definiera formen och uppmärksamma personen.
* Syfte och berättelse: Tänk på meddelandet du vill förmedla. Siktar du på makt, sårbarhet, lekfullhet eller elegans? Posing bör stödja historien.
ii. Kärna poserar principer
* vinklad kropp:
* Möt aldrig helt kameran direkt. Att vända kroppen något (till och med bara några grader) skapar omedelbart en mer dynamisk och intressant bild. Det gör att ämnet verkar smalare.
* "triangeln": Leta efter möjligheter att skapa triangulära former med kroppen. En hand på höften skapar en triangel mellan armen och överkroppen. Att böja ett ben skapar en triangel. Trianglar lägger till visuellt intresse och energi.
* axelvinkel: Att vända axlarna bort från kameran, till och med något, kommer att smälta motivet.
* Viktförskjutning:
* Att sätta vikt på ett ben: Skiftande vikt till ett ben skapar en naturlig kurva i höften och är i allmänhet mer smickrande än att stå med vikt jämnt fördelad.
* lätt böj i lemmarna:
* Undvik låsfogar: Låsta armbågar, knän och handleder ser styva ut. En liten böjning i armar och ben ger en avslappnad och naturlig känsla.
* ledande med armbågarna: Placera armbågarna något bort från kroppen. Detta skapar separering och förhindrar att armarna blandas in i överkroppen.
* hållning:
* bra hållning är väsentlig: Uppmuntra ditt ämne att stå högt med axlarna tillbaka (men inte alltför styva). Föreställ dig en sträng som drar dem upp från toppen av huvudet.
* Engagera kärnan: Ett litet engagemang av kärnmusklerna hjälper till att förbättra hållningen och skapar en mer definierad midja.
* handplacering:
* avslappnade händer: Spända eller besvärliga händer kan vara distraherande. Låt motivet slappna av händerna och undvika att knyta nävar.
* Målfull placering: Händer kan användas för att betona funktioner, skapa linjer eller lägga till intresse.
* Alternativ:
* I fickor (tummen ut)
* Vilar på midjan eller höfterna
* Håller ett objekt
* Vidrör försiktigt ansiktet eller håret
* Låsade fingrar
* Bakom baksidan
* Vilar på en yta
* haka/nacke:
* "Turtle": Låt motivet försiktigt trycka hakan framåt och ner något. Detta förlänger nacken och minimerar utseendet på en dubbel haka. (Överdriv inte det!)
* Undvik att luta huvudet tillbaka för långt: Detta kan skapa smickrande skuggor under hakan.
* käklinjen: Vinkeln på käklinjen kan påverka motivets utseende avsevärt. Experimentera med olika huvud lutningar för att hitta den mest smickrande vinkeln.
iii. Poserar för olika kroppstyper
* Fullfigurerade ämnen:
* omfamna kurvor: Försök inte dölja motivets kropp. I stället fira sin form.
* Använd vinklar: Vinklade poser är särskilt smickrande.
* Undvik kläder som är för snäva eller för baggy: Välpassande kläder är nyckeln.
* posering aids: Använd stolar eller rekvisita för att skapa dynamiska poser.
* Strategisk användning av ljus och skugga: Skugga kan användas för att skapa definition och smala utseendet.
* smala ämnen:
* Lägg till volym: Använd flödande tyger och lösare kläder för att ge visuellt intresse.
* Undvik poser som är för styva eller formella: Avslappnade och naturliga poser är i allmänhet mer smickrande.
* Betona midjan: Kläder eller posering som definierar midjan kan skapa en mer balanserad silhuett.
* höga ämnen:
* bryt upp höjden: Använd sittande poser, eller låt motivet luta sig mot en vägg eller föremål.
* Var inte rädd för skott i full längd: Höga motiv kan se fantastiska ut i porträtt i full längd.
* Korta ämnen:
* Använd vertikala linjer: Kläder med vertikala ränder eller sömmar kan skapa en illusion av höjd.
* Undvik alltför slouching: Bra hållning är avgörande.
* Skjut från en något lägre vinkel: Detta kan göra att ämnet verkar högre.
iv. Praktiska tekniker och tips
* Kommunikation: Prata med ditt ämne! Förklara vad du försöker uppnå och ge dem tydliga instruktioner. Använd positivt språk och erbjuda uppmuntran.
* Demonstration: Visa ditt ämne vad du vill att de ska göra. Detta kan vara mer effektivt än att bara berätta för dem.
* Observera: Var uppmärksam på hur ditt ämne naturligtvis rör sig och poserar. Ibland är de bästa poseringarna de som är spontana.
* Justera och förfina: Var inte rädd för att göra små justeringar av posen förrän du får det rätt. "Lite mer till vänster", "Chin ner något", etc.
* Variation: Skjut en mängd olika poser och vinklar. Detta ger dig fler alternativ att välja mellan när du redigerar.
* övning: Ju mer du tränar, desto mer bekväm och säker kommer du att bli med att posera. Öva med vänner, familj eller till och med dig själv. Studieporträttfotografering från Masters.
* spegelteknik: Låt ditt ämne stå framför en spegel och posera sig själva. Detta gör att de kan se vad som ser bra ut och känna sig mer kontroll.
v. Vanliga poseringsfel för att undvika
* styvhet: Det vanligaste misstaget. Uppmuntra avkoppling och naturlig rörelse.
* "hjortar i strålkastare" look: Uppmuntra naturliga uttryck och ögonkontakt.
* För mycket symmetri: Perfekt symmetri kan se onaturlig ut. Sikta för balans, inte perfekt symmetri.
* försvinnande lemmar: Se till att motivets armar och ben är synliga och inte smälter in i bakgrunden.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* tvinga en pose: Om en pose inte känns naturlig, tvinga inte den.
vi. Resurser för vidare inlärning
* böcker: "Picture Perfect Posing" av Roberto Valenzuela, "The Headshot:The Secrets to Creating Amazing Headshot Portrait" av Peter Hurley
* online -kurser: Webbplatser som CreativeLive, Skillshare och Udemy erbjuder porträttfotograferingskurser som täcker posering.
* YouTube: Sök efter "Portrait Posing Tutorials" för en mängd gratis information.
* fotograferingsmagasiner: Publikationer som "Digital Photo Pro" och "Professional Photographer" har ofta artiklar om porträtt.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du lära dig att posera dina ämnen på sätt som är både smickrande och uttrycksfulla, vilket resulterar i fantastiska porträtt. Kom ihåg att den bästa poseringen ofta är den mest naturliga utseende, så sträva efter en balans mellan teknisk precision och äkta känslor. Lycka till!