i. Förstå vikten av bakgrunden
* komplement, inte tävla: Bakgrunden bör förbättra ditt ämne, inte distrahera från dem.
* Ställ in stämningen: Bakgrunden kan bidra till den övergripande känslan av porträttet (t.ex. lugn, romantisk, äventyrlig).
* berätta en historia: En tankeväckande bakgrund kan lägga till kontext och djup till porträttet, vilket tyder på något om ämnets personlighet eller intressen.
* Ge visuellt intresse: En bra bakgrund lägger till visuell överklagande och hjälper till att skapa en mer balanserad komposition.
ii. Tekniker och överväganden för att hitta bra bakgrunder
1. Plats SCOUTING:
* Advance Scouting: Innan fotograferingen, ta dig tid att besöka potentiella platser. Titta på olika tider på dagen för att se hur ljuset förändras.
* Online -forskning: Använd Google Maps, Pinterest, Instagram och lokala fotograferingsgrupper för att hitta inspiration och scout potentiella platser.
* Tänk på säsongen: Tänk på hur landskapet förändras med årstiderna. Höstfärger, vårblommor eller vinterö kan alla ge unika bakgrunder.
* Gå utöver det uppenbara: Leta inte bara efter stora landskap. Ibland finns de mest intressanta bakgrunderna på oväntade platser som gränder, graffitiväggar eller till och med byggplatser (med tillstånd, naturligtvis!).
* få perspektiv: Gå runt ditt ämne och ändra ditt eget perspektiv. Ibland kan en liten förskjutning dramatiskt förbättra bakgrunden.
2. Var uppmärksam på ljus:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt och smickrande ljus. Detta är ofta den bästa tiden för utomhusporträtt.
* Öppen skugga: Leta efter områden med öppen skugga, som under ett träd eller ett byggnadsöverhäng. Detta ger jämnt, diffus ljus som är mindre hårt än direkt solljus.
* bakgrundsbelysning: Använd solen som bakgrundsbelysning för att skapa en mjuk glöd runt ditt ämne. Du kommer troligen att behöva använda en reflektor för att studsa ljus tillbaka på ansiktet eller använda Fill Flash.
* molniga dagar: Overgerade dagar kan vara idealiska för porträtt eftersom de ger mjuka, jämnt lätta utan hårda skuggor.
3. kompositionselement:
* Färg: Tänk på färgpaletten. Kompletterar färgerna i bakgrunden ämnets kläder och hudton? Går du för ett harmoniskt eller kontrasterande utseende?
* linjer: Leta efter ledande linjer (t.ex. vägar, staket, floder) som drar tittarens öga till ämnet.
* textur: Textur ger djup och visuellt intresse. Leta efter bakgrunder med intressanta strukturer som tegelväggar, väderbitna trä eller bladverk.
* Mönster: Upprepande mönster kan skapa en visuellt tilltalande bakgrund, men var försiktig så att de inte blir för distraherande.
* negativt utrymme: Att lämna tomt utrymme runt ditt ämne kan skapa en känsla av lugn och låta dem sticka ut.
* Djup på fältet:
* grunt djup i fältet: Att använda en bred bländare (låg F-nummer som f/1.8, f/2.8, f/4) kommer att oskärpa bakgrunden och betona ämnet. Detta är bra för att skapa en drömmande, isolerad känsla.
* Djupt djup i fältet: Att använda en mindre bländare (hög F-nummer som f/8, f/11, f/16) kommer att hålla både ämnet och bakgrunden i fokus. Detta är användbart när du vill visa ämnet i deras miljö.
4. typer av bakgrunder och var man hittar dem:
* Natur:
* parker och trädgårdar: Erbjud olika alternativ, från välskötta gräsmattor till trädbevuxna områden.
* Stränder: Ge en vacker, naturlig bakgrund med sand, hav och himmel.
* Skogar och skogar: Erbjuda en känsla av mysterium och avskildhet.
* Berg och kullar: Ge dramatiska åsikter och en känsla av storhet.
* sjöar och floder: Erbjuda reflektioner och en känsla av lugn.
* Fält och ängar: Ge en enkel, naturlig bakgrund med vilda blommor eller högt gräs.
* Urban:
* tegelväggar: Ge struktur och en skitig, urban känsla.
* graffiti väggar: Erbjud en färgstark och vild bakgrund.
* gränd: Kan ge en känsla av mysterium och intriger.
* Arkitektur: Leta efter intressanta byggnader, broar eller andra arkitektoniska funktioner.
* CityScapes: Fånga stadens energi och liv.
* Sammanfattning/minimalistisk:
* fasta färgväggar: Kan hittas nästan var som helst. Leta efter intressanta färger eller strukturer.
* staket eller grindar: Erbjud en enkel, geometrisk bakgrund.
* suddiga bakgrunder: Uppnås genom grunt djup i fält och rörelse.
5. Kommunikation med ditt ämne:
* Förklara din vision: Låt ditt ämne veta varför du valde en viss bakgrund och hur det kommer att förbättra porträttet.
* Ge riktning: Hjälp ditt ämne att posera på ett sätt som kompletterar bakgrunden.
* gör dem bekväma: Ett avslappnat och bekvämt ämne kommer alltid att se bättre ut i ett porträtt.
iii. Praktiska tips
* ta med rekvisita: Rekvisita kan hjälpa till att lägga till intresse och personlighet till porträttet. Överväg att ta med en filt, en hatt eller ett musikinstrument.
* scout med ämnet i åtanke: Tänk på ämnets personlighet, stil och intressen när du väljer en bakgrund. En bakgrund som fungerar för en person kanske inte arbetar för en annan.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika bakgrunder och kompositioner. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar bäst.
* Redigera noggrant: Vid efterbehandling kan du ytterligare förbättra bakgrunden genom att justera färg, kontrast och skärpa. Var dock försiktig så att du inte överdriver det. Målet är att förbättra bakgrunden, inte att skapa något som ser konstgjord ut.
* Respektera platsen: Lämna platsen som du hittade den. Kulla eller skada inte miljön.
* få tillstånd: Om du skjuter på privat egendom, se till att få tillstånd först.
Sammanfattningsvis
Att hitta bra bakgrunder för utomhusporträtt kräver en kombination av planering, observation och kreativitet. Genom att överväga ljus, sammansättning och ämne kan du hitta bakgrunder som kommer att höja dina porträtt från vanliga till extraordinära. Kom ihåg att experimentera, ha kul och vara öppen för att upptäcka oväntad skönhet i världen omkring dig.