i. Grundläggande principer:
* Förstå ditt ämne:
* Kroppstyp: Olika poser fungerar bättre för olika kroppstyper. Är ditt ämne atletisk, smal, muskulös eller större? Poser som accentuerar de positiva aspekterna är bäst.
* Personlighet: Är han introverad eller extrovert? Allvarlig eller lekfull? Posen bör återspegla hans natur. Prata med honom innan fotograferingen för att få en känsla av vem han är.
* Komfortnivå: Någon obekväm kommer att se besvärlig ut. Börja med enkla poser och bygg gradvis upp.
* "VARFÖR" POSE: Varje pose bör ha ett syfte. Vad försöker du kommunicera? Förtroende? Avkoppling? Driva? Sårbarhet? Detta syfte kommer att informera dina poseringsval.
* Betydelsen av naturlighet: Även om en pose är tekniskt perfekt kommer den att se tvingad om det inte är naturligt för ämnet. Uppmuntra honom att koppla av och göra små justeringar.
* andning: Påminn ditt ämne att andas! Att hålla andetaget gör att ställningen ser styv och obekväm ut.
* mikrojusteringar: Små förändringar kan göra en stor skillnad. Justera en hand, skift vikten, luta något på huvudet. Dessa subtila tweaks kan höja en pose från bra till bra.
* vinklar är din vän: Undvik att skjuta rakt på såvida inte medvetet går för ett mycket formellt eller symmetriskt utseende. Vinklar lägger till dynamik och intresse.
* negativt utrymme: Tänk på det tomma utrymmet runt ditt ämne. Det kan hjälpa till att balansera sammansättningen och dra ögat till ämnet.
ii. Grundläggande poser och tekniker:
* Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, vikten skiftade något till ett ben, en axel något framåt. Detta skapar en mer avslappnad och mindre styv utseende. Experiment med handplacering:I fickor, på höfter, korsade armar (använd försiktighet, kan se defensiv ut) och hålla ett objekt.
* lutande: Att luta sig mot en vägg, träd eller annan struktur är ett bra sätt att slappna av posen. Experimentera med olika vinklar och handplaceringar. Undvik att slurka.
* Walking: Fånga rörelse. Låt honom gå naturligt och ta bilder när han rör sig. Detta skapar en dynamisk och uppriktig känsla. Fokusera på en naturlig gång.
* ser bort: En pose där motivet tittar bort från kameran kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion. Experimentera med olika riktningar och uttryck.
* händer i fickorna: Avslappnad och avslappnad. Se till att fickorna inte är besvärligt. Överväg att ha bara en hand i en ficka.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men kan också se defensivt eller stängt av. Använd med försiktighet. Uppmuntra en avslappnad hållning. Undvik att korsa för hårt.
* Power Pose: Fötter något bredare än axelbredden, händerna på höfter eller knäppta framför. Förmedla förtroende och dominans. Användning med försiktighet, kan se arrogant ut om det inte utförs korrekt.
* sittande poser:
* på en pall/stol: Uppmuntra lutande framåt eller bakåt, korsa benen, vila en arm på ett knä. Experimentera med olika vinklar.
* på marken: Sitter tvärbens, lutande mot ett träd eller med knäna böjda. Uppmuntra en avslappnad hållning.
* lutande framåt: Skapar engagemang med kameran.
* ser bort: Skapar en känsla av introspektion eller pensivitet.
* Lägger upp poser:
* på baksidan: Kan vara mycket avslappnad och avslappnad. Experiment med armplacering (bakom huvudet, över bröstet, etc.).
* på magen: Stoppa sig själv på armbågarna. Detta kan vara en mycket smickrande pose.
* vinklad kropp: Undvik att lägga rakt på ryggen eller magen såvida du inte vill ha den döda fisken. Vinka kroppen för att skapa mer djup.
* Action Poses:
* sport/hobbyer: Fånga honom som gör något han tycker om. Detta kommer att resultera i naturliga och autentiska bilder.
* fungerar: Om han är en hantverkare, en musiker eller har ett unikt jobb, fånga honom i sitt element.
* Walking: Att gå, springa eller hoppa kan skapa dynamiska och energiska bilder.
* Närbilder (headshots/porträtt):
* käklinjen: En stark käklinje anses vanligtvis vara attraktiv. Uppmuntra honom att sticka hans käke framåt (ofta kallad "Turtling") att definiera den. (Subtilt! Du vill inte att han ser ut som en sköldpadda.)
* Squinch: Lite kvittning av ögonen (men inte stänga dem helt) kan förmedla förtroende och intensitet.
* leendet: Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra honom att tänka på något som gör honom lycklig.
* Huvud Tilt: Att luta huvudet något kan mjukgöra funktionerna och skapa en mer lättillgänglig look.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull koppling till tittaren.
* ser bort: En pose där motivet tittar bort från kameran kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
* Vyen med tre fjärdedelar: Denna vinkel är i allmänhet smickrande eftersom den slem ansiktet.
iii. Handplacering:
* Undvik "döda händer": Händer som hänger slapp på sidorna ser onaturliga ut.
* ge dem något att göra: Placera dem i fickorna, på höfter, håll ett föremål, springa genom håret eller vila mot något.
* avslappnade händer: Uppmuntra ditt ämne att slappna av händerna. Spända, knutna nävar ser onaturliga ut.
* naturliga kurvor: Händerna ska ha mjuka kurvor, inte vara helt platta.
* handplacering runt ansiktet: Var försiktig med handplacering runt ansiktet. Undvik att täcka ansiktet eller skapa distraherande skuggor.
iv. Nyckelkroppsmekanik och hållning:
* Viktfördelning: Skiftande vikt på ett ben skapar en mer avslappnad och dynamisk pose.
* ryggrad: Uppmuntra god hållning. En rak ryggrad förmedlar förtroende. Undvik att slurka.
* axlar: Lite vinkla axlarna skapar en mer intressant silhuett.
* "S-kurvan": Detta gäller såväl män som kvinnor. En liten sväng i ryggraden kan skapa en mer visuellt tilltalande linje. Överdriv inte det, dock!
* vinklar och plan: Placera kroppen i en vinkel mot kameran för att skapa djup och dimension. Undvik platta, raka poser.
v. Ansiktsuttryck:
* Autenticitet är nyckeln: De bästa ansiktsuttryck är äkta.
* "Squinch": Som nämnts kan en liten skvint förmedla förtroende och intensitet.
* leendet: Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra honom att tänka på något som gör honom lycklig.
* Smirk: Ett subtilt smirk kan förmedla förtroende och en antydning av skada.
* det allvarliga utseendet: Kan förmedla kraft och intensitet. Var försiktig så att det inte ser ut som om han är arg.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull koppling till tittaren.
vi. Belysningsöverväganden:
* skuggor: Använd skuggor för att skapa djup och dimension.
* maskulin belysning: Ofta kan hårdare, mer riktningsljus betona maskulina funktioner. Men var inte rädd för att experimentera med mjukare ljus också.
* Fill Light: Använd fyllning av ljus för att mjukgöra skuggor och avslöja detaljer.
* Catchlights: Se till att det finns fångstljus i ögonen. De ger ögonen till liv.
vii. Kläder och styling:
* fit är avgörande: Kläder som passar bra kommer alltid att se bättre ut.
* Tänk på platsen: Kläderna bör vara lämpliga för platsen och den övergripande känslan av fotograferingen.
* färgpalett: Välj färger som kompletterar hans hudton och bakgrunden.
* grooming: Se till att han är välvårdad. En ren rakning eller snyggt trimmad skägg är viktigt.
viii. Kommunikation är nyckeln:
* Direkt och tydliga instruktioner: Ge tydliga och kortfattade instruktioner.
* Positiv förstärkning: Uppmuntra ditt ämne och låt honom veta vad han gör bra.
* Var tålamod: Att posera kan vara besvärliga, särskilt för dem som inte är vana vid det. Var tålmodig och förståelse.
* Visa exempel: Visa honom exempel på poser du letar efter.
ix. Öva och experiment:
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker.
* studera andra fotografer: Titta på andra fotografers arbete och se hur de utgör sina manliga ämnen.
* Få feedback: Be om feedback på din posering från andra fotografer eller dina ämnen.
x. Poserar för att undvika:
* "T-Rex Arm": En arm böjd i en 90-graders vinkel och hölls nära kroppen.
* Den "döda fisken" poserar: Limp -lemmar och ett livlöst uttryck.
* besvärlig handplacering: Händer som täcker ansiktet eller placeras i distraherande positioner.
* tvingade leenden: Äkta leenden är alltid bäst.
* poser som inte passar ämnet: Försök inte tvinga ett ämne till en pose som inte känns naturlig för dem.
Exempel och inspiration:
* Titta på modetidningar (särskilt herrmode): Var uppmärksam på poseringarna och hur de används för att förmedla ett visst meddelande.
* Studie kändisporträtt: Se hur professionella fotografer utgör sina ämnen.
* online -resurser: Pinterest och Instagram är fantastiska källor för att posera inspiration.
Viktiga påminnelser:
* Komfort är av största vikt. En obekväm pose kommer * alltid * att se besvärlig ut.
* naturligt är bättre än "perfekt."
* Fokusera på att förmedla ämnets personlighet.
* var uppmärksam på detaljerna.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att behärska konsten att posera och skapa fantastiska fotografier. Lycka till!