1. Förstå de viktigaste faktorerna
* Aperture (f-stop): Detta är det mest avgörande elementet. Använd en bred bländare (liten F-nummer) som f/1.4, f/1.8, f/2.8 eller f/4. En bredare bländare skapar ett grundare fältdjup, vilket innebär att mindre av bilden är i fokus, vilket leder till en suddig bakgrund.
* brännvidd: Längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm, 200 mm) Komprimera bakgrunden och förbättra oskärpa. De gör det i allmänhet också enklare att uppnå grundare fältdjup jämfört med bredare linser.
* Ämnesavstånd: Gå närmare ditt ämne. Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare blir fältets djup, och desto suddare blir bakgrunden.
* Bakgrundsavstånd: Maximera avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Ju längre bort bakgrunden är, desto mer suddig kommer den att visas.
* Sensorstorlek: Större sensorstorlekar (t.ex. fullframe) producerar naturligt grundare fältdjup jämfört med mindre sensorstorlekar (t.ex. APS-C, Micro fyra tredjedelar). Detta beror på att en större sensor behöver mindre extrema inställningar (som bländare) för att uppnå samma nivå av bakgrundssuddighet.
2. Praktiska tekniker och inställningar
* Ställ in kameran på bländarprioritet (AV eller A) -läget: Detta gör att du kan styra öppningen medan kameran automatiskt justerar slutartiden för att uppnå korrekt exponering.
* Välj en bred bländare: Som nämnts, välj den bredaste bländaren som din lins tillåter (t.ex. f/1.8, f/2.8). Experiment för att se vilken öppning som ger dig den önskade oskärpa nivån utan att göra det för svårt att hålla ditt ämne i fokus.
* Använd en porträttlins: Linser som är specifikt designade för porträtt, som 50mm, 85 mm eller 135 mm linser, är utmärkta val. De har ofta breda öppningar och är optimerade för smickrande ansiktsdrag.
* fokus noggrant: Skarp fokus på ditt ämnes ögon är av största vikt. Använd autofokus för en punkt för att fastställa fokuspunkten och se till att det är exakt på ögonen. Överväg att använda Back-Button-fokus om du är bekväm med det.
* Placera ditt ämne strategiskt:
* Hitta en bakgrund som är långt borta. Detta gör det lättare att oskärpa det.
* Leta efter intressanta bakgrundselement som skapar behaglig bokeh. Stränglampor, bladverk eller strukturerade ytor kan förbättra bakgrundssuddigheten.
* Undvik röriga bakgrunder. En upptagen bakgrund, även när den är suddig, kan fortfarande vara distraherande.
* Justera ISO: Om din bild är för mörk med en bred bländare, öka ISO för att lysa upp bilden. Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* Använd naturligt ljus eller flash utanför kameran: Bra belysning är avgörande för alla porträtt. Mjukt, diffus ljus är idealiskt. Om du använder blixt, överväg att använda off-kamera blixt med en modifierare (softbox, paraply) för att skapa mer smickrande ljus.
* komponera ditt skott: Tänk på kompositionen och inramningen av ditt porträtt. Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer eller andra kompositionstekniker för att skapa en visuellt tilltalande bild.
3. Växelöverväganden
* linser:
* snabba prime -linser (t.ex. 50mm f/1.8, 85mm f/1.8): Dessa erbjuder utmärkt bildkvalitet och breda öppningar till ett relativt överkomligt pris.
* avancerade porträttlinser (t.ex. 85mm f/1.4, 135mm f/2): Dessa linser är vanligtvis skarpare, har jämnare bokeh och kan erbjuda ännu bredare öppningar.
* zoomlinser (t.ex. 70-200mm f/2.8): Dessa ger mångsidighet i brännvidd men kan vara dyrare.
* kameror:
* DSLR eller spegelfria kameror: Dessa erbjuder mer kontroll över inställningar och har vanligtvis större sensorer.
* Även några smartphones erbjuder ett "porträttläge" som simulerar grunt djup i fältet. Även om resultaten inte alltid är perfekta, kan de vara förvånansvärt bra.
4. Efterbehandling
* förfina fokus: Använd skärpningsverktyg i efterbehandlingsprogramvara (som Adobe Lightroom eller Photoshop) för att säkerställa att motivets ögon är skarpa.
* Förbättra bokeh: Du kan subtilt förbättra Bokeh i efterbehandling med tekniker som att lägga till en Gaussisk oskärpa i bakgrunden eller använda ett radiellt filter för att selektivt justera bakgrundens ljusstyrka och kontrast. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se konstgjord ut.
* Färgkorrigering och gradering: Justera färgerna och tonerna för att skapa en stämning som kompletterar ämnet och den övergripande bilden.
5. Vanliga misstag för att undvika
* över-oskärpa: För mycket oskärpa kan göra att bilden ser onaturlig ut och koppla bort motivet från miljön. Hitta en balans.
* saknad fokus: Ämnetets ögon måste vara skarpa. Kontrollera ditt fokus på kameraskärmen och zooma in på bilden under efterbehandling för att säkerställa att den är korrekt.
* distraherande bakgrundselement: Till och med suddig kan vissa bakgrundselement (som ljusa ljus eller kontrasterande färger) fortfarande dra tittarens öga bort från ämnet.
* med för hög en ISO: Detta kan införa oönskat brus i bilden.
Sammanfattningsvis kräver att uppnå en suddig bakgrund i porträttfotografering en kombination av att förstå de viktigaste faktorerna (bländare, brännvidd, ämnesavstånd, bakgrundsavstånd, sensorstorlek), använda rätt inställningar, välja rätt växel och noggrann komposition. Övning och experiment är avgörande för att behärska denna teknik. Lycka till!