Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fill Flash Photography är en kraftfull teknik som gör att du kan skapa smickrande och väl exponerade porträtt, även i utmanande belysningssituationer. Det handlar om att använda din blixt för att * komplettera * det befintliga ljuset, snarare än att helt överväldigande det. Tänk på det som att fylla i skuggorna och lägga till en touch av ljusstyrka där det behövs, vilket resulterar i balanserade och professionella bilder.

Här är en uppdelning av hur man behärskar fyllningsfotografering för vackra porträtt:

i. Att förstå problemet (och varför Fill Flash är lösningen)

Innan du dyker in i tekniken är det viktigt att förstå varför Fill Flash är så användbart:

* hårt solljus: Direkt solljus kan skapa djupa, smickrande skuggor i ansiktet, vilket gör att ämnet skjuter och ser obekväm ut.

* bakgrundsbelysning: När solen är bakom ditt ämne kan deras ansikte underexponeras, vilket resulterar i en silhuett.

* mulen dagar: Även om det i allmänhet är mjukare ljus, kan mulen dagar fortfarande resultera i tråkiga och platta porträtt som saknar dimension.

* inomhusbelysning: Inomhusbelysning är ofta svag, blandad och skapar ojämn belysning.

Fyll flash tar upp dessa problem genom att lägga till en kontrollerad mängd ljus i dessa scenarier.

ii. Utrustning du behöver

* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera med en varm sko för att fästa en extern blixt. Vissa kompakta kameror har inbyggd blixt, men de är ofta mindre kraftfulla och mindre kontrollerbara.

* Extern blixt: En dedikerad extern blixt rekommenderas starkt. Leta efter en med TTL (genom linsen) mätning och justerbara effektinställningar.

* diffusor (valfritt men rekommenderat): En diffusor mjuknar blixtens ljus och förhindrar hårda höjdpunkter och skuggor. Detta kan vara en dedikerad diffusorfästning för din blixt eller till och med en DIY -lösning som en vävnad eller servett.

* Ljusstativ och modifierare (valfritt): För mer avancerad kontroll kan du använda ett lätt stativ och en större modifierare som en softbox eller paraply för att ytterligare mjukgöra och rikta ljuset.

iii. Förstå flashlägen

* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt ljuset och justerar blixtkraften för optimal exponering. Detta är en bra utgångspunkt, särskilt för nybörjare. Det låter dig justera * exponeringskompensation * på både kameran och blixten för att finjustera resultaten.

* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta ger dig mest kontroll, men kräver mer praxis och förståelse för blixt- och belysningsprinciper.

* auto (a): Liknar TTL, men mindre exakt. Ofta finns på äldre blixtenheter.

iv. Fill Flash-tekniken:steg-för-steg

1. Mätning av omgivande ljus:

* Ställ in kameran på bländarprioritet (AV eller A) -läget. Detta gör att du kan styra fältets djup (suddiga bakgrunden) medan kameran automatiskt väljer slutartiden.

* meter scenen * utan * The Flash. Fokusera på ditt ämne och ta ett testskott för att se hur det omgivande ljuset ser ut. Var uppmärksam på exponeringsinställningarna (bländare, slutartid, ISO).

* Justera ISO och bländare efter behov för att uppnå en bra exponering för bakgrunden. I allmänhet vill du hålla ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.

2. Ställ in din blixt:

* Slå på din blixt och ställ in den på TTL -läge (eller auto om TTL inte är tillgänglig).

* Börja med en låg blixt effektnivå (t.ex. -1 eller -2 stoppar exponeringskompensation på blixt). Målet är att * fylla * skuggorna, inte överträffa omgivande ljus.

* riktar flashhuvudet * mot ditt ämne *. Om du använder flash på kameran, överväg att använda en diffusor eller luta blixthuvudet uppåt för att studsa ljuset från ett tak (om det är tillgängligt) för en mjukare effekt.

3. tar skottet:

* Fokusera på ditt ämne och ta bilden.

* utvärdera resultatet: Granska bilden på kamerans LCD -skärm. Söka efter:

* Balans: Är ämnet väl exponerat utan att se alltför blinkat?

* skuggor: Är skuggorna mjukade och fyllda i?

* höjdpunkter: Finns det några hårda höjdpunkter eller utblåsta områden?

4. Justera flashkraft (iterativ process):

* Om ämnet är för mörkt: Öka blixtkraften (t.ex. 0 eller +1 stoppar exponeringskompensation på blixt).

* Om ämnet är för ljust eller ser "blinkat": Minska blixtkraften (t.ex. -2 eller -3 stoppar exponeringskompensation på blixt).

* Ta ytterligare ett skott och upprepa utvärderingsprocessen tills du uppnår önskat utseende.

v. Tips och tricks för Fill Flash Mastery

* diffusorer är dina vänner: En diffusor kommer att mjukgöra blixtens ljus och skapar ett mer naturligt och behagligt utseende. Experimentera med olika diffusorer för att se vad som fungerar bäst för dig.

* studsande blixt: Istället för att peka blixten direkt på ditt ämne, försök att studsa det från ett tak eller vägg. Detta skapar ett mycket mjukare och mer diffus ljus.

* Avståndsfrågor: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto starkare är effekten. Överväg att gå längre bort från ditt ämne eller zooma på blixthuvudet för att begränsa strålen för en mer subtil effekt.

* Slutarhastighetsöverväganden: När du använder blixt är din slutartid begränsad till kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden som din kamera kan utlösa blixt och fånga hela bilden. Överskridande synkroniseringshastighet kan resultera i att ett mörkt band visas på dina foton.

* Använd manuellt läge för mer kontroll: När du är bekväm med TTL kan du prova att skjuta i manuellt läge. Detta ger dig fullständig kontroll över både omgivande ljus och blixtkraft. Du måste lära dig om förhållandet mellan bländare, slutartid, ISO, flashkraft och avstånd.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Vissa blixtar erbjuder HSS, vilket gör att du kan använda snabbare slutartid än kamerans synkroniseringshastighet. Detta är användbart för att övermanna solen i ljusa förhållanden och för frysning. HSS minskar emellertid vanligtvis blixtens kraftuttag.

* Practice gör perfekt: Var inte rädd för att experimentera och prova olika inställningar. Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå hur Fill Flash fungerar och hur du kan uppnå önskade resultat.

* Överväg off-kamera blixt: För ännu större kontroll och flexibilitet, överväg att använda flash utanför kameran. Detta gör att du kan placera flashen oberoende av kameran och skapa mer dramatiska och kreativa belysningseffekter. Du behöver ett trigger -system för att kommunicera mellan kameran och blixten.

vi. Vanliga scenarier och hur man hanterar dem

* hårt solljus: Använd en lägre blixtkraft och en diffusor. Placera ditt ämne i ett något skuggat område om möjligt.

* bakgrundsbelysning: Använd en något högre blixtkraft för att belysa motivets ansikte. Överväg att använda en reflektor för att studsa solljus tillbaka på ämnet.

* mulen dagar: Använd en subtil mängd fyllningsblixt för att lägga till en touch av ljusstyrka och kontrast.

* inomhusbelysning: Studsa blixt från taket för att skapa ett mjukt, diffus ljus.

vii. Efterbehandlingsöverväganden

Medan Fill Flash syftar till att få exponeringen rätt i kameran, kan en del efterbehandling ytterligare förbättra dina porträtt:

* Justera vitbalansen: Se till att vitbalansen är korrekt, särskilt när du skjuter inomhus med blandad belysning.

* Minska brus: Om du var tvungen att använda en hög ISO, minska bruset vid efterbehandling.

* finjustering och kontrast: Gör mindre justeringar av exponering och kontrast för att uppnå önskat utseende.

* retuschering: Ta bort fläckar och mjukare hud efter behov.

Slutsats:

Fill Flash Photography är en mångsidig och viktig teknik för porträttfotografer. Genom att förstå principerna och öva regelbundet kan du skapa fantastiska och väl upplysta porträtt i alla ljussituationer. Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen stil! Lycka till och lycklig skytte!