i. Förstå grunden:Lätt och skugga
* Ljus är din borste, skugga är din färg: Videon bör betona att du inte bara tar bilder * av * människor, utan skulpturerar dem med ljus. Skugga är nyckeln till att skapa djup, humör och mysterium.
* Kvalitet på ljus Matter:
* Hårt ljus: Direkt, fokuserad ljuskälla (som direkt solljus eller en speedlight utan diffusion) skapar skarpa, väl definierade skuggor. Detta är ofta idealiskt för dramatisk effekt men kan vara oförlåtande.
* Mjukt ljus: Diffuserat ljus (mulen dag, softbox, paraply) skapar mjukare, mer gradvisa skuggor. Det är mer smickrande men kan minska den dramatiska effekten om den inte används avsiktligt.
* Riktning är allt: Vinkeln på ljuset relativt ditt ämne bestämmer var skuggorna faller och hur de formar ansiktet. Frambelysningen är i allmänhet platt, sidobelysning dramatisk och bakgrundsbelysning skapar silhuetter.
ii. Nyckeltekniker för skuggfotograferingsporträtt
* Kontrollera ljuskällan:
* Positionering: Experimentera med att flytta ljuskällan runt ditt ämne. Även små justeringar kan drastiskt förändra skuggorna. Börja med ljus på ena sidan (45 grader) och gå sedan längre runt (90 grader) för mer dramatiska resultat. Tänk på ljus uppifrån (något olycksbådande) och ljus underifrån (för ett verkligt oroande eller stiliserat utseende).
* Kraft/intensitet: Justera ljusets ljusstyrka. Mer intensivt ljus skapar mörkare, mer uttalade skuggor.
* Avstånd: Ju närmare ljuskällan, desto mjukare skuggorna (relativt). Längre bort skapar hårdare skuggor.
* modifierare: Använd modifierare som reflektorer för att studsa ljus i skuggområden och flaggor (svart material) för att blockera ljus och skapa djupare skuggor. Gobos (mönster skärs i kartong) Projektljus och skuggor på intressanta sätt.
* Arbeta med naturligt ljus:
* leta efter intressant ljus: Var uppmärksam på tiden på dagen (gyllene timme, blå timme), väderförhållanden (molniga dagar diffus ljus) och miljöer med intressanta ljusmönster (fönsterljus, skuggor gjutna av byggnader).
* Använd Windows som softboxar: Placera ditt ämne nära ett fönster. Fönstret fungerar som en stor, mjuk ljuskälla. Kontrollera ljuset genom att använda gardiner eller persienner för att diffus eller blockera ljus.
* omfamna direkt solljus (noggrant): Om du använder direkt solljus, placera ditt ämne noggrant för att skapa dramatiska skuggor. Överväg att använda en reflektor för att studsa lite ljus tillbaka i skuggområdena.
* poserar för skugga:
* Vinka ansiktet: Låt ditt ämne vända ansiktet mot eller bort från ljuskällan för att kontrollera hur skuggor faller på sina funktioner. Till och med en liten lutning av huvudet kan dramatiskt förändra skuggorna.
* Använd händer och rekvisita: Händer kan användas för att skapa skuggor i ansiktet eller för att ge intresse för kompositionen. Rekvisita kan också kasta intressanta skuggor.
* Tänk på bakgrunden: En mörk eller kontrasterande bakgrund kommer att göra skuggorna på ditt ämne att sticker ut mer.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt motivs ansikte eller nyckelfunktioner längs linjerna eller korsningarna i regeln om tredjedelar.
* ledande linjer: Använd skuggor för att skapa ledande linjer som drar tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt motivet för att skapa en känsla av drama och isolering.
* efterbehandling:
* kontrast: Öka kontrasten i efterbehandlingen för att fördjupa skuggorna och förbättra den dramatiska effekten.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta och mörkna områden i bilden för att ytterligare förfina skuggorna och höjdpunkterna.
* svartvit konvertering: Överväg att konvertera din bild till svartvitt för att betona skuggorna och tonerna.
iii. Specifika belysningsinställningar (videosexempel):
* rembrandt belysning: En klassisk porträttbelysningsteknik där en liten ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan. Detta är ett mycket smickrande och dramatiskt belysningsmönster.
* delad belysning: Tänd ansiktet från sidan så att den ena sidan är i ljus och den andra är i skugga. Mycket dramatisk och kan skapa en känsla av mysterium.
* slingbelysning: Ljuskällan är något utanför centrum, vilket skapar en liten skugga av näsan som slingrar ner på kinden. I allmänhet smickrande.
* silhuett: Placera ditt ämne framför en ljus bakgrund (fönster, solnedgång) så att de är helt silhuett. Detta är en mycket dramatisk och grafisk teknik.
iv. Exempel och inspiration (viktigt för en video)
* Visa exempel på kända porträtt med skuggfotografering.
* Demonstrera olika belysningsinställningar och deras effekter på motivets ansikte.
* Showcase före och efter exempel på efterbehandlingstekniker.
v. Tips för framgång
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och poser.
* kommunicera: Arbeta med ditt ämne för att skapa en stämning och känslor som du vill förmedla.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå och kontrollera ljus och skugga.
* studera andra fotografer: Titta på fotografierna som är Masters of Shadow Photography och analysera sina tekniker.
* Använd ett histogram: Övervaka ditt histogram för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.
vi. Att ta itu med potentiella utmaningar (video bör nämna):
* hårda skuggor: Hur man mjukar hårda skuggor med diffusion eller reflektorer.
* underexponering: Säkerställa tillräckligt ljus i skuggområdena utan att blåsa ut höjdpunkterna.
* hudtonproblem: Hur man upprätthåller exakta hudtoner när du arbetar med dramatisk belysning.
En bra video om dramatisk porträttfotografering med skuggor bör kombinera praktiska demonstrationer av belysningstekniker, insiktsfulla förklaringar av principerna om ljus och skugga och massor av inspirerande exempel. Kom ihåg att upprepa kärnkoncepten:* Ljus är din pensel och skugga är din färg. * Lycka till!