1. Förstå ljus och skugga:
* Problemet: Reflektorer studsar ljus tillbaka till skuggade områden på ditt motiv ansikte, fyller dem in och skapar ett jämnare, smickrande ljus. Utan en kan skuggor vara hårda och smickrande.
* Lösningen: Du måste * hitta * eller * skapa * mjukare ljusmiljöer.
2. Hitta rätt ljus:
* Öppen skugga:
* vad det är: Hitta en stor, diffus ljuskälla. Tänk på skuggan av en byggnad, stort träd eller till och med en molnig himmel. Nyckeln är att ditt ämne är i skuggan, men fortfarande står inför ett öppet område med mycket ljus.
* Varför det fungerar: Öppen skugga ger ett mjukt, riktat ljus. Ljuset är mindre intensivt och skuggorna är mindre hårda.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne så att ljuset lyser upp ansiktet. Tänk på bakgrunden - du vill att den ska vara ljusare än ditt ämne för att skapa separation.
* molniga dagar:
* vad det är: Overgerade dagar är som gigantiska softboxar. Molnen diffunderar solljuset och skapar ett mjukt, jämnt ljus.
* Varför det fungerar: Perfekt för porträtt! Minimala skuggor, smickrande ljus.
* Hur man använder det: Var bara medveten om att ljuset kan vara lite platt. Du kan behöva justera din exponering för att förhindra att din bild ser ut tvättad.
* Golden Hour (tidig morgon eller sen eftermiddag):
* vad det är: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången.
* Varför det fungerar: Solen är lägre på himlen och kastar ett varmt, mjukt ljus. Ljuset är mindre hårt och vinkeln är mer smickrande.
* Hur man använder det: Var medveten om solens position och riktning. Du kan använda den som bakgrundsbelysning (skapa ett fälglampa runt ditt ämne) eller placera ditt ämne så att ljuset är direkt i ansiktet.
3. Placera ditt ämne:
* möta ljuset: Låt ditt ämne möta den ljusaste delen av den öppna himlen eller öppningen av det skuggade området. Detta hjälper till att belysa ansiktet och minska skuggorna.
* Vänd dig från direkt sol (om du måste skjuta i direkt solljus): Om du absolut * måste skjuta i direkt solljus, placera ditt ämne så att solen ligger något bakom dem (som bakgrundsbelysning) eller kommer från sidan. Detta kan skapa intressanta effekter, men var mycket försiktig med exponering (se nedan) och skaka. Undvik att låta dem titta direkt i solen.
* leta efter naturliga reflektorer:
* Ljusa väggar
* Sand
* Vatten
* Lätt trottoar
Dessa kan studsa en liten mängd ljus tillbaka i skuggorna. Placera ditt ämne nära dem för att dra nytta av detta.
4. Kamerainställningar och exponering:
* mätning:
* Spot Metering: Detta är vanligtvis det bästa alternativet. Mätare på ditt motiv ansikte (ett mellantonområde) för att säkerställa korrekt exponering. Lås in den exponeringen vid behov (Använd automatisk exponeringslås - Kontrollera din kamerahandbok).
* Utvärderande/matrismätning: Din kamera kommer att i genomsnitt ljuset i hela scenen. Detta kan vara svårt om det finns mycket kontrast. Du kan behöva justera exponeringskompensationen.
* mittviktad mätning: Liknar utvärderande, men prioriterar mitten av ramen.
* Exponeringskompensation: Lär dig att använda det! Om ditt ämne är för mörkt, öka exponeringskompensationen (+1/3, +2/3, etc.). Om ditt ämne är för ljust, minska exponeringskompensationen (-1/3, -2/3, etc.).
* Aperture:
* bred öppning (lågt f-nummer som f/2.8, f/4): Detta kommer att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på ditt ämne. Det släpper också in mer ljus, vilket kan vara till hjälp i skuggade områden.
* Mindre öppning (högre F-nummer som f/8, f/11): Detta kommer att skapa ett djupare fältdjup och hålla mer av scenen i fokus. Användbar om du vill att bakgrunden ska vara skarp.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det bara om du behöver för att uppnå en korrekt exponering (särskilt om du fotograferar med en snabbare slutartid).
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet. En allmän regel är att använda en slutartid som är minst lika med din brännvidd (t.ex. om du använder en 50 mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund). Om ditt ämne rör sig, använd en snabbare slutartid.
5. Posera och regissera:
* Var uppmärksam på ögonen: Se till att ögonen är i fokus och ha en fångstlight (en liten reflektion av ljus).
* Undvik hårda skuggor under ögonen eller näsan: Justera ditt motivs position eller vinkel till ljuskällan för att minimera dessa skuggor. Att luta huvudet kan ofta hjälpa.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne, ge dem tydliga vägbeskrivningar och hjälpa dem att känna sig bekväma. Avslappnade ämnen ser vanligtvis bättre ut på foton.
6. Efterbehandling (redigering):
* skuggor: Du kan lyfta skuggorna i efterbehandling för att avslöja mer detaljer. Var noga med att inte överdriva det, eftersom det kan skapa ett platt, onaturligt utseende.
* höjdpunkter: Du kan också minska höjdpunkterna för att återställa detaljer i utblåsta områden.
* kontrast: Justera kontrasten för att lägga till mer dimension till bilden.
* vitbalans: Korrigera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* retuschering: Ta bort fläckar och distraktioner.
* svartvitt: Om allt annat misslyckas och belysningen är verkligen hemsk, kan du överväga att konvertera din bild till svartvitt. Det kan vara mycket förlåtande och skapa ett dramatiskt utseende.
Tips och tricks:
* Använd en linshuva: En linshuva kan hjälpa till att hindra vilda ljus från att komma in i linsen, vilket kan förbättra kontrasten och minska flare.
* skjut in rå: Att skjuta i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* övning, övning, övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att känna igen gott ljus och förstå hur det påverkar dina foton.
* Använd tillgängliga rekvisita: Hitta en ljusfärgad vägg eller objekt för att placera dem nära eller luta sig mot.
* Överväg bakgrundsbelysning och silhuetter: När solen är för ljus för att använda direkt, överväg att komponera fotot för att ha solen bakom ditt ämne. Detta kan skapa fantastiska silhuetter eller fälgbelysning. Du måste använda platsmätning på ditt ämne för att få rätt exponering för deras silhuett.
Exempel scenarier och lösningar:
* middagssol, ingen skugga: Hitta en fläck av skugga som tillhandahålls av ett träd eller en byggnad. Om ingen är tillgänglig, försök att placera ditt ämne med ryggen till solen för att skapa en bakgrundsbelyst bild. Använd platsmätning i ansiktet. Du kan också överväga att omfatta det hårda ljuset och skapa en högkontrast, dramatisk bild.
* mulen dag: Dra fördel av det mjuka, jämnt ljuset. Var uppmärksam på bakgrunden och se till att det inte är för distraherande. Överväg att lägga till en touch av kontrast i efterbehandlingen.
* Golden Hour: Experimentera med olika vinklar och positioner. Använd det varma ljuset för att skapa ett smickrande och romantiskt utseende.
Avslutningsvis:
Medan reflektorer är användbara verktyg är de inte alltid nödvändiga. Genom att förstå ljus, placera ditt ämne noggrant och använda rätt kamerainställningar kan du fånga fantastiska utomhusporträtt utan ett. Omfamna utmaningarna, experimentera med olika tekniker och var inte rädd för att bli kreativ. Lycka till!