Förstå problemet:Varför middagssol är svårt
* hårda skuggor: Solens höga vinkel skapar djupa, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Dessa skuggor kan göra att ditt ämne ser äldre och mindre attraktivt ut.
* squinting: Den ljusa solen får ämnen att skissa, vilket inte är idealiskt för ett avslappnat och naturligt porträtt.
* överexponering: Ljus solljus kan lätt leda till överexponerade höjdpunkter, särskilt i ljusfärgad hud eller kläder.
* platt belysning: Medan hårda skuggor är det primära problemet, kan ibland ljuset vara så direkt och intensivt att det tvättar ut dimensionen, vilket resulterar i en platt och ointressant bild.
Strategier för framgång:
1. Hitta skugga - Din bästa vän
* Öppen skugga: Leta efter stora områden med skugga, till exempel under träd, byggnader eller stora markiser. "Öppen skugga" betyder att det skuggade området är öppet för himlen, vilket ger mjukt, diffus ljus. Undvik patchy solljusfiltrering genom blad, eftersom det skapar distraherande fläckar på ditt ämne.
* Positionering är nyckeln: Placera ditt ämne precis i kanten av skuggan, så att ljuset är jämnt över deras ansikte. Vara medveten om bakgrunden; Du vill att det ska vara mörkare än ditt ämne för god separation.
* bärbar skugga: Överväg att använda en stor diffusor (mer om det nedan) eller till och med ett stort stycke vitt tyg sträckt spänd för att skapa din egen skugga.
2. Använd en diffusor
* mjukgör ljuset: En diffusor är en genomskinlig panel som mjuknar hårt solljus. Det skapar en större, jämnare ljuskälla, minskar skuggor och skinn.
* Placering: Placera diffusorn mellan solen och ditt ämne och vinkla den för att blockera direkt solljus.
* storlekar: Diffusorer finns i olika storlekar. En 5-i-1-reflektor (som inkluderar en diffusor) är ett mångsidigt alternativ.
* Assistance: Du kommer troligen att behöva en assistent för att hålla diffusorn, särskilt för större.
3. Omfamna ljusriktningen
* bakgrundsbelysning: Istället för att möta ditt ämne direkt i solen, placera dem så att solen ligger bakom dem. Detta skapar ett vackert kantljus runt håret och axlarna.
* exponera för ansiktet: Du måste kompensera för den ljusa bakgrunden för att korrekt avslöja ditt motivs ansikte. Använd spotmätning i ansiktet eller öka din exponeringskompensation. Överväg att skjuta i RAW för större flexibilitet i efterbehandlingen.
* silhuetter: När du bakgrundsbelysning kan du också skapa dramatiska silhuetter genom att underexponera ditt ämne.
* sidoljus: Om du inte hittar full skugga eller bakgrundsbelysning är inte lämplig, placera ditt ämne så att solen kommer från sidan. Använd en reflektor på motsatt sida för att studsa ljus tillbaka i skuggorna och till och med ut exponeringen.
4. Använd en reflektor
* Fyll skuggor: Reflektorer studsar ljuset tillbaka på ditt ämne, fyller i skuggor och lägger till ljusstyrka i ansiktet.
* typer: Reflektorer finns i vitt, silver, guld och svart.
* vit: Ger ett mjukt, neutralt fyllningsljus.
* silver: Studsar mest ljus och lägger till en ljusare, mer dramatisk effekt. Var försiktig så att du inte blinda ditt ämne.
* Guld: Lägger värme till hudtonen. Använd sparsamt, eftersom det kan vara för mycket.
* svart: Absorberar ljus och skapar djupare skuggor. Användbart för att utforma ljuset i vissa situationer.
* Placering: Placera reflektorn mittemot solen och vinkla den för att studsa ljus på ditt motiv ansikte. Experimentera med vinkeln och avståndet för att uppnå önskad effekt.
* igen, hjälp: En assistent är till stor hjälp för att hålla och vinkla reflektorn.
5. Kamerainställningar och tekniker
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen för att återställa detaljer i höjdpunkter och skuggor.
* mätningsläge:
* Spot Metering: Mätare ljuset från ett litet område i ramen, användbart för att utsätta korrekt för motivets ansikte när de är bakgrundsbelysta.
* Utvärderande/matrismätning: Genomsnittlig ljus från hela scenen. Du kan behöva använda exponeringskompensation för att justera den totala ljusstyrkan.
* Aperture: Välj din bländare baserat på det önskade fältets djup. Breda öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och isolerar ditt ämne. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar större fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå korrekt exponering. Se efter rörelsesuddighet om ljuset är lågt.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation för att finjustera din bilds ljusstyrka. Öka exponeringen för att lysa upp en mörk bild och minska exponeringen för att mörkna en ljus bild.
6. postbehandling är väsentlig
* Markera återhämtning: Använd programvara som Adobe Lightroom eller fånga en för att återställa detaljer i överexponerade höjdpunkter.
* skuggjustering: Ljusna skuggor för att avslöja detaljer och minska kontrasten.
* Skinutjämning: Subtilt slät hud för att minska fläckar och brister.
* Färgkorrigering: Justera vitbalans och färgtoner för att skapa en behaglig bild.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta och mörkna områden i bilden och förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
7. Hjälp ditt ämne att slappna av
* kommunicera: Förklara din plan för ditt ämne och rikta dem tydligt.
* pauser: Erbjuda pauser i skuggan för att undvika överhettning och skivning.
* Positiv förstärkning: Ge positiv feedback för att hjälpa ditt ämne att känna sig säker.
Specifika överväganden och tips:
* Garderob: Råda ditt ämne att bära ljusa kläder, vilket återspeglar ljus och förhindrar dem från att absorbera för mycket värme. Undvik kläder med upptagna mönster som kan vara distraherande.
* Makeup: Matt makeup är att föredra för att undvika överdriven glans.
* Plats SCOUTING: Innan fotograferingen ska du leta efter din plats för att identifiera potentiell skugga, intressanta bakgrunder och hinder.
* Tid på dagen (minimera påverkan): Även om du skjuter * i * middagssolen, försök att komma så nära de tidiga eller sena kanterna av den perioden som möjligt. 11.00 eller 13.00 är fortfarande bättre än middagstid.
* Molntäckning: Även tunt molntäckning kan fungera som en gigantisk diffusor, vilket gör ljuset mycket mer hanterbart. Var redo att dra nytta av alla moln som visas.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar, belysningsinställningar och inställningar. Det bästa sättet att lära sig är genom övning.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du fotograferar någon i en park vid middagstid utan byggnader i närheten.
1. Leta efter ett stort, lummigt träd.
2. Placera ditt ämne precis i kanten av skuggan av trädet.
3. Använd en vit reflektor För att studsa ljuset tillbaka på ansiktet och fylla i alla återstående skuggor. Låt en assistent hålla reflektorn om möjligt.
4. Ställ in kameran för att skjuta i rå.
5. Använd platsmätning och mätare från ansiktet.
6. Justera din bländare, ISO och slutartid för att uppnå korrekt exponering. En bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att oskärpa bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på ditt ämne.
7. Ta skottet!
8. i efterbehandling, Återställ eventuella höjdpunkter, lysa upp skuggor och justera färger efter behov.
Genom att förstå utmaningarna med middagssolen och implementera dessa strategier kan du konsekvent skapa vackra och smickrande porträtt, även i till synes omöjliga ljusförhållanden. Kom ihåg att praxis och experiment är nyckeln till att behärska denna färdighet.