1. Tänk på ditt ämne och deras berättelse:
* Personlighet och stil: Matcha platsen till ditt ämnes personlighet. En livlig, färgglad gata kan passa en glad och energisk person, medan ett skit, industriområde kan fungera bra för någon med en mer vild eller introspektiv stil.
* ockupation eller intressen: Tänk på deras jobb, hobbyer eller lidenskaper. En musiker kanske ser bra ut framför en musikplats, medan en arkitekt kanske uppskattar en modern byggnad.
* Storytelling: Vilken historia vill du berätta med porträttet? Bakgrunden kan ge sammanhang och djup. Till exempel kan ett porträtt framför en historisk byggnad föreslå en koppling till det förflutna.
2. Viktiga element att utvärdera i ett urbant landskap:
* Ljus: Detta är * den viktigaste faktorn.
* Riktning och kvalitet: Tänk på hur ljuset faller på ämnet och bakgrunden. Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger ofta det mest smickrande ljuset. Overgerade dagar kan erbjuda mjukt, jämnt ljus, men kan också vara lite platt.
* skuggor: Leta efter intressanta skuggor eller mönster av ljus och skugga. Undvik hårda, smickrande skuggor på ditt ämne.
* reflektioner: Pölar, glasbyggnader och andra reflekterande ytor kan lägga till ett intressant element.
* färgpalett:
* harmoni eller kontrast: Tänk på färgerna i bakgrunden och hur de relaterar till ditt ämne kläder och hudton. Du kanske vill ha en harmonisk palett för en lugnande effekt eller en kontrasterande palett för ett mer dynamiskt utseende.
* dominerande färger: Vad är den dominerande färgen i scenen? Kasta eller komplettera ditt ämne?
* textur och mönster:
* Visuellt intresse: Tegelväggar, graffiti, metallytor och upprepande mönster kan lägga till visuell struktur och djup till bilden.
* Undvik distraktioner: För mycket struktur eller ett upptaget mönster kan vara överväldigande och distrahera från ämnet.
* linjer och former:
* ledande linjer: Använd linjer för att dra tittarens öga mot ämnet. Vägar, trottoarer, byggnader och till och med skuggor kan fungera som ledande linjer.
* Kompositionsbalans: Tänk på hur linjerna och formerna i bakgrunden bidrar till fotografens övergripande sammansättning. Leta efter symmetri, asymmetri och intressanta vinklar.
* djup och perspektiv:
* Bakgrundsblur (bokeh): Att använda ett grunt fältdjup (bred bländare) kan oskärpa bakgrunden och isolera ämnet, vilket gör att de sticker ut. Välj en bakgrund som kommer att se behaglig när den är suddig.
* skiktning: Leta efter möjligheter att skapa djup genom att lägga element i förgrunden, mellangrunden och bakgrunden. Detta kan lägga till en känsla av skala och realism till bilden.
* Skala och proportion:
* Förhållande till ämne: Tänk på hur omfattningen av bakgrundselementen hänför sig till storleken på ditt ämne. En höga byggnad kan göra att ditt ämne känns litet och obetydligt, medan en mindre, mer intim miljö kan skapa en känsla av närhet.
* distraktioner och röran:
* Förenkla scenen: Leta efter sätt att minimera distraktioner i bakgrunden. Detta kan innebära att du ändrar ditt perspektiv, beskär bilden eller väntar ett ögonblick när scenen är mindre rörig.
* Ta bort oönskade element: Tänk på om du enkelt kan ta bort eventuella distraherande element (t.ex. skräpburkar, skyltar) från scenen. (Tänk på alla regler om att flytta objekt.)
3. Praktiska tips för plats Scouting:
* scout i förväg: Besök helst platsen innan din fotoshoot för att bedöma ljus, sammansättning och potentiella utmaningar.
* Tänk på tiden på dagen: Ljuset kommer att förändras dramatiskt under dagen. Använd en Sun -kalkylator -app (t.ex. Sun Surveyor, Photopills) för att förutsäga solens position och Golden Hour -tider.
* gå runt och experiment: Nöja dig inte med den första platsen du ser. Utforska olika vinklar, perspektiv och kompositioner.
* Använd Google Maps Street View: Om du inte fysiskt ska söka efter en plats, använd Google Maps Street View för att få en känsla av området.
* leta efter "dolda ädelstenar": Ibland är de mest intressanta platserna inte de uppenbara turistplatserna. Utforska sidogator, gränder och industriområden.
* var medveten om tillstånd och förordningar: Vissa platser kan kräva tillstånd för professionell fotografering. Gör din forskning och få nödvändiga tillstånd i förväg.
* Säkerhet först: Välj platser som är säkra och tillgängliga för både dig och ditt ämne. Var medveten om din omgivning och vidta försiktighetsåtgärder för att undvika olyckor eller stöld.
4. Exempel på stadslandskapstyper och deras lämplighet:
* tegelväggar: Mångsidig, ger konsistens, bra för en klassisk eller lite vild utseende.
* graffiti: Kan vara livliga och uttrycksfulla, lämpliga för kreativa eller rebelliska ämnen. Tänk på meddelandet från graffitin; Är det lämpligt för ditt ämne?
* Modern arkitektur: Rena linjer, geometriska former, bra för en modern eller minimalistisk look.
* industriområden: Gritty, rå, bra för vilda eller konstnärliga ämnen.
* parker och trädgårdar: Erbjuda en kontrast till stadsmiljön, kan vara avkopplande och pittoreska. Tänk på tiden på året när bladverk förändras.
* broar: Ikoniska strukturer kan skapa en känsla av skala och perspektiv.
* gator och gränder: Dynamiska och livliga, bra för att fånga uppriktiga eller dokumentära porträtt.
* Vattenfronter: Reflektioner, öppet utrymme, bra för porträtt med en känsla av lugn.
* kaféer/restauranger (med tillstånd): Mer intim och personlig miljö möjliggör att fånga uppriktiga stunder.
Sammanfattningsvis handlar det om att välja rätt stadslandskap för ett porträtt om att noggrant överväga ditt ämne, utvärdera de viktigaste elementen i scenen och scoutingplatser effektivt. Genom att uppmärksamma detaljer och experimentera med olika tillvägagångssätt kan du skapa fantastiska porträtt som berättar en övertygande historia.