Skapa fantastiska vidvinkelporträtt med en flash
Vidvinkelporträtt är ett unikt och kraftfullt sätt att fånga ditt ämne i deras miljö. De kan berätta en historia, skapa drama och erbjuda ett perspektiv som helt enkelt inte kan uppnås med längre brännvidd. Att använda en vidvinkellins, särskilt med flash utanför kameran, kräver emellertid lite finess för att undvika distorsion, oönskade skuggor och ett onaturligt utseende. Här är en uppdelning av hur man skapar fantastiska vidvinkelporträtt med flash utanför kameran:
i. Planering och förberedelser:
* Ämne &plats: Välj en plats som lägger till historien du vill berätta. Tänk på miljön, färger, strukturer och hur de interagerar med ditt ämne. Bestäm vilken roll miljön spelar - stöder det ämnet, kontrasterar dem eller ett viktigt element i porträttet?
* Val av vidvinkellins: Allt under 35 mm på en full-ramsensor anses vanligtvis vidvinkel. Populära alternativ inkluderar 16-35 mm, 24mm eller till och med bredare. Var medveten om att bredare linser (t.ex. 16mm) kommer att införa mer snedvridning.
* off-kamera flashutrustning:
* flash: Speedlight eller strobe. En mer kraftfull strobe ger dig mer mångsidighet när du övermannar det omgivande ljuset.
* trigger: Trådlöst trigger- och mottagarsystem (t.ex. Godox, Profoto, Pocketwizard) för att kontrollera blixt på distans.
* Ljusstativ: För att placera blixten.
* modifierare: Softbox, paraply, skönhetsrätt eller bar glödlampa. Modifieraren kommer att forma ljuset och påverka det övergripande utseendet.
* Valfritt:Gel: Färgade geler kan ge kreativa effekter.
* Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manuellt läge (M) för fullständig kontroll över exponering.
* Aperture: Börja med en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för grunt fältdjup, vilket hjälper till att separera ditt ämne från bakgrunden. Stopp ner (t.ex. f/5.6, f/8) för att öka fältets djup och få mer av miljön i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus (t.ex. ISO 100, 200).
* slutartid: Detta styr det omgivande ljuset. Justera den tills bakgrundsexponeringen ser hur du vill ha det. Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250).
* vitbalans: Välj en vitbalansinställning som är lämplig för belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, volfram, blixt).
ii. Komposition och posering:
* regel för tredjedelar (modifierad): Medan regeln om tredjedelar är en bra utgångspunkt, med vidvinkelporträtt, kanske du vill placera ditt ämne närmare mitten av ramen för att minimera snedvridning på kanterna.
* ledande linjer: Använd ledande linjer i miljön för att dra tittarens öga mot ditt ämne. Väggar, vägar, staket etc. kan alla användas effektivt.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar. Att skjuta från en något lägre vinkel kan göra att ditt ämne verkar högre och mer imponerande. Att skjuta från en högre vinkel kan skapa en mer sårbar eller intim känsla.
* Avstånd till ämne: Kom relativt nära ditt ämne. Vidvinkellinser överdriver avståndet. Om du står för långt borta kommer ditt ämne att visas litet och förlorat i miljön.
* posering:
* Tänk på att placera lemmen. Undvik att placera lemmarna nära ramens kanter, där distorsion är mest uppenbar.
* Uppmuntra naturliga, avslappnade poser. Undvik styva eller onaturliga poser.
* Tänk på miljön när du poserar. Låt ditt ämne interagera med sin omgivning.
* Vinka ditt ämne något mot kameran för att skapa ett smickrande utseende.
iii. Off-Camera Flash Placement &Inställningar:
* Start Simple:One Light Setup:
* Placering: En vanlig utgångspunkt är att placera blixten något åt sidan och något framför ditt ämne (cirka 45 grader). Experimentera med avståndet mellan blixt och ditt ämne för att kontrollera ljusintensiteten.
* Höjd: Placera blixten något ovanför ämnets ögonhöjd för att skapa smickrande skuggor.
* Power: Börja med en låg blixt effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka gradvis tills ditt ämne är korrekt upplyst. Använd kamerans histogram för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkterna.
* Balansering av blixt och omgivande ljus:
* omgivande ljus först: Ställ in din bländar-, ISO- och slutartid för att exponera bakgrunden korrekt.
* Lägg till flash: Justera blixtkraften för att belysa ditt ämne utan att överväldigande omgivande ljus. Målet är att skapa en naturlig ljusblandning.
* testbilder: Ta massor av testbilder och justera dina inställningar i enlighet därmed.
* Förstå ljusmodifierare:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus. En större softbox ger ett mjukare ljus.
* paraply: Ett mer prisvärt och bärbart alternativ för diffusion av ljus.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer fokuserat, spekulärt ljus. Perfekt för att lägga till definition och höjdpunkter.
* bara glödlampa: Skapar hårt, dramatiskt ljus med starka skuggor. Använd med försiktighet i vidvinkelporträtt, eftersom skuggorna kan vara mycket uttalade.
* Att hantera hårda skuggor:
* Öka flashkraften: Detta kan fylla i några av skuggorna, men var försiktig så att du inte överexponerar ditt ämne.
* Flytta ljuset närmare: Detta kommer också att mjukgöra skuggorna.
* Använd en större modifierare: En större modifierare kommer att sprida ljuset jämnare och mjukgöra skuggorna.
* Lägg till en reflektor: Placera en reflektor mittemot blixten för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
iv. Efterbehandling:
* linskorrigering: Korrekt linsförvrängning med din redigeringsprogramvara (Lightroom, Capture One, etc.).
* Exponeringsjusteringar: Finjustera den totala exponeringen, höjdpunkterna och skuggorna.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgtonerna för att uppnå önskat utseende.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* retuschering (valfritt): Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.
* beskärning: Gör slutliga justeringar av grödan för att förbättra sammansättningen.
Tips för framgång:
* övning, övning, övning: Experimentera med olika inställningar, belysningstekniker och posera idéer.
* studera andra fotografer: Titta på fotografierna som är specialiserade på vidvinkelporträtt. Analysera deras kompositioner, belysning och posering.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta omgivnings- och blixtljuset exakt, vilket gör det lättare att uppnå korrekt exponering.
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för ditt ämne vad du försöker uppnå och ge dem tydliga att posera vägbeskrivningar.
* var inte rädd för att experimentera: Tryck på gränserna och prova nya saker. Det bästa sättet att lära sig är att göra.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Bakgrunden är lika viktig som ämnet i vidvinkelporträtt. Se till att det inte är distraherande och att det kompletterar ämnet.
* Se för distorsion: Var medveten om potentialen för distorsion, särskilt vid ramens kanter. Undvik att placera viktiga element nära kanterna.
Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande omgivande ljus: Se till att blixten inte överträffar omgivningsljuset och skapar ett onaturligt utseende.
* smickrande skuggor: Tänk på skuggorna som skapats av blixten. Använd en modifierare eller en reflektor för att mjukgöra dem.
* Ämne för litet: Stå inte för långt borta från ditt ämne, annars kommer de att se små och förlorade i miljön.
* distraherande bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem.
* ignorerar linsförvrängning: Rätt alltid för linsförvrängning vid efterbehandling.
* glömmer att kommunicera med ditt ämne: Tydlig och konsekvent kommunikation leder till bättre och mer naturliga poser.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du skapa fantastiska vidvinkelporträtt med flash utanför kameran som är både kreativa och påverkande. Lycka till!