i. Viktiga principer:
* kontrollerande ljus är av största vikt: Målet är att tända ditt ämne utan att spilla något ljus på bakgrunden.
* separering är väsentlig: Du behöver tillräckligt med fysiskt avstånd och lätt kontroll för att isolera ditt ämne från bakgrunden.
* Svart bakgrund måste vara svart: Detta innebär att minimera reflektioner och se till att den inte tänds av misstag.
ii. Utrustning du behöver:
* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge fungerar. Helst vill du ha en kamera med bra prestanda med låg ljus, särskilt om du skjuter i en mycket mörk miljö.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm, 135 mm) är i allmänhet att föredra, men alla lins med en anständig bländare (f/2.8 eller bredare) hjälper.
* Ljuskälla (er):
* strobe/flash/speedlight: Detta är det vanligaste och kontrollerbara alternativet. Du kan använda en eller flera.
* kontinuerligt ljus (LED, volfram): Acceptabelt, men mer utmanande att kontrollera lätt spill. Tänk på ett ljus med justerbar kraft.
* Ljusmodifierare (kritisk): Dessa formar och riktar ditt ljus:
* softbox: Skapar en mjuk, jämn ljuskälla. En medelstor till stor softbox är idealisk.
* paraply (skjutning eller reflekterande): Mer prisvärd än softboxar. Parti-paraplyer skapar ett mjukare ljus än reflekterande.
* snoot: Ett rör som fokuserar ljuset till en mycket smal balk. Användbart för höjdpunkter eller accentbelysning.
* ladugårdsdörrar: Fäst vid lampor för att styra ljusets riktning och spridning, förhindra spill.
* Honeycomb Grid: Liknar Barn Doors, men skapar en stramare, mer fokuserad stråle.
* Ljusstativ (er): För att montera dina lampor.
* Svart bakgrund:
* tygbakgrund (Velvet, Muslin, Canvas): Velvet är utmärkt när det gäller att absorbera ljus. Se till att det är rynkefri (järn eller ånga det).
* Pappersbakgrund: Sömlöst papper är också ett bra alternativ.
* väggmålad svart: Om du har en vägg kan du måla, det fungerar perfekt. Använd en matt svart färg.
* Valfritt:
* reflektor: För att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne och fylla i skuggor (särskilt användbart med en enda ljuskälla).
* Ljusmätare: För exakt ljusmätning (användbar men inte nödvändig).
* trådlösa triggers: För att skjuta din blixt på distans från din kamera.
iii. Inställnings- och skjutprocess:
1. Välj din plats: Ett rum som du kan mörkare är perfekt. Stäng av alla omgivande ljuskällor.
2. Ställ in bakgrunden: Placera din svarta bakgrund. Se till att den är smidig och fri från rynkor. Avståndet mellan bakgrunden och ditt ämne bör vara lika stort som praktiskt.
3. Placera ditt ämne: Placera ditt ämne flera fot (minst 4-6 fot, mer är bättre) framför den svarta bakgrunden. Detta avstånd är avgörande för att förhindra ljus från att slå bakgrunden.
4. Placera dina ljus (er):
* Single Light Setup (Classic):
* Placera en softbox eller ett paraply något åt sidan och något framför ditt ämne (45-graders vinkel).
* Justera ljusets höjd så att det är något över ditt motivets ögonhöjd.
* Två lätt installation (mer kontroll):
* nyckellampa: Placera en softbox eller ett paraply i en 45-graders vinkel mot en sida av ditt ämne.
* Fill Light: Använd en reflektor på motsatt sida av ditt ämne för att studsa ljuset in, eller en sekund, svagare ljuskälla (ofta en snabbljus med en modifierare eller bara en bar glödlampa) för att fylla i skuggorna.
* hårljus (valfritt): Placera ett ljus bakom och något ovanför ditt ämne, pekade ner på håret och axlarna för att skapa separation från bakgrunden. Använd ett snoot- eller honungskaknät för exakt kontroll.
5. Kamerainställningar (manuellt läge):
* iso: Börja vid kamerans bas ISO (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för ett grunt djupdjup, f/5.6 eller f/8 för mer i fokus).
* slutartid: Ställ in din slutartid på den maximala synkroniseringshastigheten för din kamera och blixt (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta säkerställer att din kamera fångar blixten. Slutartiden styr det omgivande ljuset, så att det lågt mörkare allt som inte är upplyst av blixten.
* vitbalans: Ställ in på blixt eller en anpassad vitbalans för exakta färger.
6. Ljusmätning och effektjustering:
* Utan en ljusmätare: Ta ett testskott och undersöka bilden. Justera kraften på din blixt för att uppnå önskad exponering för ditt ämne. Var uppmärksam på histogrammet. Du vill att ditt ämne ska vara korrekt exponerat, men histogrammet bör skiftas avsevärt mot vänster (mörkare) sida.
* med en ljusmätare: Använd din ljusmätare för att mäta ljuset som faller på ämnets ansikte och justera din blixtkraft i enlighet därmed. Sikta på den exponering du bestämde från din bländare, slutartid och ISO -inställningar.
7. Ta testbilder: Ta alltid testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Kontrollera följande:
* Exponering: Är ditt ämne korrekt exponerat?
* belysning: Är skuggorna för hårda? Behöver du mer fyllningsljus? Finns det lätt spill på bakgrunden?
* Fokus: Är ditt ämne skarpt?
* Komposition: Är ditt ämne placerat väl inom ramen?
8. Justera vid behov: Finjustera din belysning, kamerainställningar och motivets ställning tills du är nöjd med resultaten.
9. Skytte porträttet: Nu kan du börja ta de faktiska porträtten! Kommunicera med ditt ämne och skapa en bekväm atmosfär.
iv. Felsökning Vanliga problem:
* grå bakgrund: Detta innebär att Light slår bakgrunden.
* Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* Använd ljusmodifierare för att styra ljusspill (ladugårdar, snoots, rutnät).
* Se till att inget omgivande ljus finns.
* Se till att din svarta bakgrund är verkligen svart och inte reflekterande.
* hårda skuggor: Din ljuskälla är för liten eller för direkt.
* Använd en större softbox eller paraply.
* Lägg till ett fyllningsljus eller en reflektor.
* Överexponerat ämne: Din flashkraft är för hög.
* Sänk på blixtkraften.
* Öka ditt öppningsnummer (t.ex. från f/2.8 till f/4).
* underexponerat ämne: Din flashkraft är för låg.
* Öka flash -kraften.
* Minska ditt öppningsnummer (t.ex. från f/4 till f/2.8).
* Catchlights: Catchlights är reflektionerna av din ljuskälla i ditt ämnes ögon. De lägger liv och glitter till porträttet. Placera ditt ljus (er) för att skapa behagliga fångstljus. Undvik att ha ljuskällan * direkt * bakom dig och lyser rakt in i subjektets ögon.
v. Efterbehandling (redigering):
Medan en bra installation minimerar efterbehandlingen, kanske du fortfarande vill göra några justeringar inom redigeringsprogramvara (Photoshop, Lightroom, etc.):
* Exponeringsjusteringar: Finjustera den totala exponeringen.
* Kontrastjusteringar: Öka kontrasten för att få ämnet att pop.
* svarta justering: Tryck ner de svarta nivåerna ytterligare för att säkerställa att bakgrunden är verkligen svart. Var försiktig så att du inte klipper detaljer i skuggorna av ditt ämne.
* Dodging and Burning: Subtilt lättare (dodge) och mörkare (bränn) specifika områden för att förbättra funktioner eller skapa betoning.
* retuschering: Ta bort fläckar, slät hud (använd sparsamt!) Och förbättra ögonen.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få fram detaljer.
* färgklassificering (valfritt): Justera färgerna för att skapa en specifik stämning.
vi. Tips och tricks:
* övning, övning, övning: Experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Starta enkelt: Börja med en enda ljusuppsättning och lägg gradvis till fler lampor när du blir mer bekväm.
* Var uppmärksam på detaljer: Små detaljer som rynkor i bakgrunden, herrelösa hårstrån och dammfläckar kan förringa den slutliga bilden.
* Använd en bildskärm (bunden skjutning): Anslut om möjligt din kamera till en dator och använd ett program som Capture One eller Lightroom för att se dina bilder på en större skärm i realtid. Detta gör att du kan göra mer exakta justeringar.
* experiment med posering: Prova olika poser för att hitta det som är mest smickrande för ditt ämne.
* Studera andra svarta bakgrundsporträtt: Titta på professionella porträtt med svart bakgrunder för att få inspiration och lära av deras belysning och komposition.
* Använd negativt utrymme: Överväg att använda negativt utrymme (det tomma området runt ditt ämne) för att skapa en känsla av drama eller mysterium.
Genom att följa dessa steg och öva kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som kommer att imponera på din publik. Lycka till!