1. Den heliga treenigheten:bländare, brännvidd och avstånd
Dessa tre faktorer arbetar tillsammans för att kontrollera fältets djup (DOF), som är området i din bild som verkar skarpt. Ett grunt fältdjup betyder att bara ett litet område är skarpt, vilket resulterar i en suddig bakgrund.
* Aperture (f-stop):
* bredare bländare (mindre F-nummer): Detta är viktigaste faktor. Använd den bredaste öppningen som din lins tillåter (t.ex. f/1.4, f/1.8, f/2.8, f/4). En bredare bländare skapar ett grundare fältdjup, vilket resulterar i en mer suddig bakgrund. Ju mindre F-nummer, desto mer ljus släpper linsen in och ju grundare DOF.
* Exempel: Att skjuta på f/1.8 kommer att oskärpa bakgrunden betydligt mer än att skjuta på f/8.
* brännvidd:
* längre brännvidd: En längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) komprimerar bakgrunden och gör att den verkar mer suddig. Telelinser är bra för porträtt och oskärpa bakgrunder.
* Varför det fungerar: Längre brännvidden förstorar bakgrunden och gör att avstånd verkar närmare, vilket förvärrar oskärpa.
* Avstånd till ämne och bakgrund:
* Närmare ämnet: Placera dig själv nära ditt ämne. Ju närmare du är, desto grundare är djupet på fältet.
* längre från bakgrund: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto mer suddig kommer bakgrunden att visas. Att skapa avstånd mellan ditt ämne och bakgrunden är avgörande.
2. Kamera- och linsöverväganden
* Kamerans sensorstorlek:
* Kameror med full ram: Kameror med full ram har större sensorer och skapar naturligtvis grundare djup på fältet med samma bländares och brännvidd jämfört med skördesensorkameror. Detta underlättar bakgrunden.
* Crop-Sensor Cameras (APS-C, Micro Four Thirds): Du kan fortfarande uppnå suddig bakgrunder med skördesensorkameror, men du kan behöva använda bredare öppningar eller längre brännvidd för att uppnå samma effekt som en fullständig kamera. "Grödfaktorn" påverkar den effektiva brännvidden och djupet på fältet.
* linsval:
* Prime -linser: Prime -linser (fasta brännviddslinser) har ofta bredare maximala öppningar (t.ex. f/1.4, f/1.8) än zoomlinser, vilket gör dem idealiska för att uppnå grunt fältdjup. Gemensamma porträttpriminser inkluderar 35 mm, 50mm, 85 mm och 135 mm.
* zoomlinser: Zoomlinser (t.ex. 24-70mm, 70-200mm) erbjuder mångsidighet. Leta efter zoomlinser med relativt breda maximala öppningar (t.ex. f/2.8).
3. Inställningar och tekniker
* Skjutläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Detta läge låter dig ställa in öppningen, och kameran väljer automatiskt slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Detta är i allmänhet det bästa läget för porträtt med suddiga bakgrunder.
* manuellt läge (M): Du har full kontroll över både bländare och slutartid.
* Fokusläge:
* Enkelpunkt autofokus (AF-S eller ONE-SHOT): Använd en enda fokuspunkt och placera den direkt på ditt ämnes öga (vanligtvis ögat närmast kameran). Låsa fokus och komponera sedan om det behövs.
* kontinuerlig autofokus (AF-C eller AI Servo): Använd kontinuerlig autofokus om ditt ämne rör sig.
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Fungerar vanligtvis bra i de flesta situationer.
* Spot Metering: Användbart om ditt ämne är starkt bakgrundsbelyst.
* Exponeringskompensation: Justera exponeringskompensation för att lysa upp eller mörkna bilden om det behövs.
* Komposition: Använd regeln om tredjedelar eller andra kompositionstekniker för att skapa ett visuellt tilltalande porträtt.
* bakgrundsbelysning: Att placera ditt ämne med solen bakom dem (bakgrundsbelysning) kan skapa vackert kantljus och ytterligare förbättra den suddiga bakgrunden. Var noga med att inte överexponera ditt ämne. Du kan behöva använda Fill Flash eller en reflektor.
4. Praktiska exempel och scenarier
* Scenario 1:Bright Sunny Day: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8) och en snabb slutartid för att undvika överexponering. Du kan behöva använda ett neutralt täthetsfilter (ND) för att minska mängden ljus som kommer in i linsen om du inte kan uppnå en tillräckligt snabb slutartid.
* Scenario 2:Molnerad dag: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8) och en lägre slutartid. Du kan behöva öka ISO om slutartiden är för långsam för att undvika rörelsesuddighet.
* Scenario 3:inomhusbelysning: Använd den bredaste öppningen som finns tillgänglig och öka ISO efter behov för att upprätthålla en rimlig slutartid. Överväg att använda flash utanför kameran eller kontinuerlig belysning.
5. Efterbehandling (valfritt)
* Selektiv skärpning: Skärpa ditt motivs ögon och ansikte i efterbehandlingen för att ytterligare förbättra fokuset och uppmärksamma.
* Bakgrundsförbättring: Medan målet är att uppnå en suddig bakgrund i kameran, kan du subtilt förbättra oskärpa i efterbehandling med programvara som Photoshop eller Lightroom. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se konstgjord ut.
tips och tricks
* Experiment: Öva med olika öppningar, brännvidder och avstånd för att se hur de påverkar fältets djup.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* fokus noggrant: Noggrant fokus är viktigt för ett skarpt ämne.
* Tänk på bakgrunden: Trots att den är suddig spelar bakgrunden fortfarande en roll i den övergripande bilden. Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem. Undvik röriga eller distraherande bakgrunder.
* Använd reflektorer eller fyll blixt: Dessa verktyg kan hjälpa till att lysa upp ämnets ansikte och balansera exponeringen.
* övning, övning, övning: Ju mer du övar, desto bättre blir du när du uppnår suddig bakgrund i din porträttfotografering.
Genom att förstå principerna för bländare, brännvidd och avstånd och genom att öva med din kamera och linser kan du konsekvent skapa vackra porträtt med suddiga bakgrunder som betonar dina ämnen.