gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering (HSS)
High-Speed Sync (HSS) är ett kraftfullt verktyg som låser upp kreativa möjligheter för porträttfotografer som använder blixt, särskilt utomhus i starkt solljus. Här är en omfattande guide för hur man utnyttjar HSS för fantastiska resultat:
1. Förstå grunderna:
* Vad är höghastighetssynkronisering (HSS)? Normalt begränsas kamerans slutartid av "synkhastigheten", som är den snabbaste slutartiden vid vilken hela sensorn utsätts för blixten samtidigt. Vanligtvis är detta cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund. HSS låter dig använda slutartid * snabbare * än kamerans synkroniseringshastighet. Det gör detta genom att avge en serie mycket snabba, lågdrivna blinkningar när slutargardinerna rör sig över sensorn.
* Varför använda HSS?
* Överdrivande solen: Att skjuta i starkt solljus resulterar ofta i hårda skuggor. HSS låter dig använda en bred bländare (som f/2.8 eller f/1.8) för att oskärpa bakgrunden och fortfarande exponera ditt ämne utan att överexponera det omgivande ljuset.
* grunt djup i fältet: Att uppnå vacker bakgrundssuddighet (bokeh) kräver breda öppningar, vilket i sin tur kräver snabbare slutartid i ljusa förhållanden. HSS gör detta möjligt.
* Motion Stoping: Om du fotograferar ämnen i rörelse (t.ex. ett hoppande barn, stänk vatten), låter HSS dig frysa handlingen.
* Kreativ kontroll: Ger dig mer kontroll över balansering av blixt och omgivande ljus, vilket leder till mer naturliga och dynamiska porträtt.
2. Krav på utrustning:
* kamera: En kamera som stöder HSS. De flesta moderna DSLR:er och spegelfria kameror gör, men kontrollera kamerans manual för att vara säker.
* flash: En flash -enhet (Speedlight eller Studio Strobe) som stöder HSS. Återigen, se din blixthandbok. Många moderna blixtar har den här funktionen.
* trigger (valfritt men rekommenderat): Off-Camera Flash ger ofta mer smickrande ljus. Ett trigger -system som består av en sändare på din kamera och en mottagare ansluten till din blixt är det bästa sättet att uppnå detta. Se till att triggersystemet också stöder HSS. Vanliga varumärken inkluderar Godox, Profoto, Pocketwizard och Yongnuo.
3. Inställningar och installation:
* Kamerainställningar:
* -läge: Blandningsprioritet (AV/A) är ofta en bra utgångspunkt, vilket ger dig kontroll över fältdjupet. Manuellt läge (M) erbjuder ännu mer kontroll.
* Aperture: Välj önskad öppning för bakgrundssuddighet. Börja med något som f/2.8 eller f/1.8.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus.
* slutartid: Det är här HSS kommer in. Ställ in din slutartid * snabbare * än kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. 1/500:e, 1/1000th, 1/2000th). Experiment för att hitta rätt balans med det omgivande ljuset.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen som är lämplig för scenen (dagsljus/soligt om utomhus). Du kan också justera det vid efterbehandling.
* Flash -inställningar:
* -läge: Ställ in din blixt i HSS -läge (ibland märkt som FP -synkronisering på äldre blixtar). Se din flashmanual för den exakta proceduren.
* Power: Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka gradvis den efter behov för att uppnå önskad exponering för ditt ämne. Du kommer sannolikt att behöva mer kraft än du skulle göra i TTL -läge på grund av arten av HSS. Experiment är nyckeln!
* TTL vs. Manual: TTL-mätning (genom hela linsen) kan fungera i HSS, men manuellt läge ger dig i allmänhet mer konsekventa resultat och kontroll. Börja med TTL för att hitta en bra utgångspunkt och växla sedan till manual för finjustering.
* triggerinställning (om du använder flash utanför kameran):
* kanal: Se till att både sändaren och mottagaren är inställd på samma kanal för att kommunicera.
* grupp (valfritt): Om du har flera blixtar kan du tilldela dem till olika grupper för oberoende kraftkontroll.
4. Belysningstekniker:
* flashplacering:
* Frambelysning: Direkt blixt kan vara hård. Mjukgöra den genom att använda en diffusor eller studsa den från en reflektor.
* Sidbelysning: Skapar mer dimension och kan vara dramatisk.
* kantbelysning/bakgrundsbelysning: Separerar motivet från bakgrunden och kan skapa en haloeffekt.
* Feathering ljuset: Pek inte på blixt direkt mot ditt ämne. Vinka den något bort för att skapa en mjukare, mer gradvis övergång mellan ljus och skugga.
* Ljusmodifierare: Dessa är avgörande för att forma och mjukgöra ljuset.
* softboxar: Skapa en stor, mjuk ljuskälla.
* paraplyer: Liknar softboxar men ofta billigare.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor.
* Skönhetsrätter: Skapa ett lite mer fokuserat, skulpterat ljus.
5. Skjutning och justering:
* Ta testbilder: Ta ständigt testbilder och granska histogrammet och bilden på kamerans LCD.
* Justera flash -effekt: Om ditt ämne är för mörkt, öka blixtkraften. Om det är för ljust, minska det.
* Justera slutartid: Justera slutartiden för att styra det omgivande ljuset. Att öka slutartiden kommer att mörkna bakgrunden.
* Positionering: Experimentera med ditt ämnes pose och position i förhållande till ljuskällan.
* Avstånd: Avståndet mellan blixt och ditt ämne påverkar ljusintensiteten avsevärt. Flytta blixten närmare för mer ljus och längre bort för mindre ljus.
6. Efterbehandling:
* Vitbalanskorrigering: Finjustera vitbalansen om det behövs.
* Exponeringsjusteringar: Gör mindre exponeringsjusteringar för att uppnå perfekt ljusstyrka.
* Kontrast och tydlighet: Lägg till eller subtrahera kontrast och tydlighet för att förbättra bilden.
* skugga och markera återhämtning: Återställ information i skuggorna och höjdpunkterna.
* Skinutjämning och retuschering: Mjukare hudstruktur och ta bort fläckar (använd en lätt touch för att undvika att ämnet ser onaturligt ut).
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil.
Tips för framgång:
* övning, övning, övning: Experimentera med olika inställningar och belysningsinställningar för att förstå hur de påverkar den slutliga bilden.
* Var uppmärksam på bakgrunder: Välj bakgrunder som är rena och rena.
* kommunicera med ditt ämne: Få dem att känna sig bekväma och avslappnade.
* mätning: Använd spotmätning på ämnets ansikte för att få en exakt exponering.
* Tänk på solens vinkel: Undvik att skjuta med solen direkt bakom ditt ämne (såvida du inte vill ha en silhuetteffekt).
* Använd ett neutralt densitet (ND) -filter: Under extremt ljusa förhållanden kan ett ND -filter hjälpa dig att uppnå bredare öppningar och långsammare slutartid även med HSS.
* var medveten om återvinningstid: HSS kräver mer kraft, vilket kan leda till längre återvinningstider för blixt. Överväg att använda en högre driven blixt eller ett externt batteripaket.
* Förstå dina växels begränsningar: HSS minskar vanligtvis den effektiva kraften i din blixt. Lär dig hur din blixt fungerar på olika effektnivåer och slutartid.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill skjuta ett porträtt av en modell utomhus på en solig dag med en suddig bakgrund.
1. Ställ in: Placera din modell i öppen skugga eller placera dem så att solen ligger bakom dem (använder dem som bakgrundsbelysning).
2. Kamerainställningar: Ställ in din kamera på bländarprioritet (AV/A), välj en bländare på f/2.8, ställ ISO till 100 och aktivera HSS.
3. Flash -inställningar: Ställ in din blixt i HSS -läget och börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32). Om du använder flash utanför kameran, anslut ditt trigger-system.
4. Testskott: Ta ett testskott och utvärdera exponeringen. Om bakgrunden är för ljus, öka slutartiden. Om modellen är för mörk, öka blixtkraften.
5. Justera: Fortsätt justera slutartiden och blixtkraften tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och blixt. Överväg att lägga till en reflektor för att fylla i skuggor i modellens ansikte.
6. Komponera och skjut: Komponera ditt skott och ta en serie foton, variera din modells pose och uttryck.
Genom att förstå principerna för HSS och öva regelbundet kan du skapa vackra och professionella porträtt som sticker ut. Lycka till!