1. Förstå grunderna:
* Syfte: Vilken historia försöker du berätta med porträttet? Är det glad, kontemplativ, kraftfull, romantisk? Bakgrunden bör stödja känslorna.
* Ämnesfokus: Bakgrunden ska *komplettera *, inte konkurrera med, ditt ämne. Du vill att tittaren ska dras till personen, inte distraherad av en upptagen eller överväldigande bakgrund.
* Färgharmoni/kontrast: Tänk på färgrelationer. Vill du ha färger som harmoniserar väl med subjektets kläder och hudton (t.ex. coola toner med coola toner), eller vill du ha en pop av kontrasterande färg för att få dem att sticker ut (t.ex. varma kläder mot en sval, blå bakgrund)?
* Ljus: Bakgrunder påverkas av ljus lika mycket som ditt ämne är. Tänk på ljusets riktning och kvalitet i bakgrunden och hur den balanserar med ljuset på ditt ämne.
2. Plats Scouting &Exploration:
* Innan fotograferingen: SCOUT Potentiella platser * Innan * den faktiska porträttsessionen. Detta ger dig tid att bedöma ljuset vid olika tider på dagen, identifiera intressanta element och planera dina bilder.
* Lokala parker och trädgårdar: Det här är klassiska val av en anledning. Leta efter intressanta träd, blommor, dammar, bänkar eller arkitektoniska detaljer.
* stadsområden: Glöm inte urbana miljöer. Tegelväggar, gränder, färgglada byggnader, graffitikonst (om det är lämpligt för ämnet) och intressanta dörröppningar kan göra för att slå bakdroppar.
* Nature Trails &Woodlands: Skogar erbjuder vackra strukturer, lätt filtrering genom träden och naturlig inramning.
* Stränder och vatten: Havet, sjöarna och floderna erbjuder oändliga möjligheter. Vattnet kan reflektera ljus, skapa intressanta former och ge en känsla av lugn.
* Fields &Meadows: Gyllene timme i ett fält av vilda blommor eller högt gräs är en fotografs dröm.
* industriområden: Övergivna fabriker, lager och tåggårdar kan erbjuda en skitig, vild utseende (se till att få tillåtelse vid behov).
* Personliga utrymmen: Tänk på ämnets intressen och personlighet. Finns det en plats som är meningsfull för dem, som deras favoritbokhandel, kafé eller till och med sin egen trädgård?
* titta upp och ner: Glöm inte att se bortom ögonhöjden. Intressanta molnformationer, mönster i marken eller höga utsiktspunkter kan ge unika perspektiv.
3. Element att leta efter:
* textur: Tegel, trä, sten, löv, gräs och vatten ger alla strukturer och visuellt intresse.
* linjer: Ledande linjer (vägar, staket, stigar) kan dra tittarens öga på ditt ämne. Diagonala linjer kan lägga till dynamik.
* former &mönster: Leta efter upprepade former eller intressanta geometriska mönster.
* Färg: Tänk på den övergripande färgpaletten på bakgrunden och hur den kompletterar ditt ämne.
* Light &Shadow: Var uppmärksam på hur lätt och skugga spelar över bakgrunden. Leta efter dappat ljus, bakgrundsbelysning eller sidobelysning.
* Framing: Använd naturliga element som träd, dörröppningar eller bågar för att rama in ditt ämne.
* Djup på fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden och skapa ett grunt fältdjup, vilket isolerar ditt ämne.
4. Tekniker för att optimera din bakgrund:
* Aperture &Djup of Field:
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/1.8): Suddar bakgrunden vackert och skapar en bokeh-effekt (de mjuka, out-of-focus höjdpunkterna). Perfekt för att isolera ditt ämne.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Håller både ditt ämne och bakgrund i fokus. Användbar när du vill visa mer av miljön.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ditt ämne. Hjälper också till att oskärpa bakgrunden.
* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Visar mer av bakgrunden och skapar ett bredare synfält.
* Positionering och vinkel:
* Din position: Experimentera med olika vinklar och perspektiv. Skjut från en låg vinkel så att ditt ämne verkar högre och kraftfullare. Skjut från en hög vinkel för att skapa en känsla av sårbarhet.
* Ämneens position: Flytta ditt ämne runt inom scenen för att hitta det mest smickrande ljuset och bakgrunden.
* Bakgrundselementplacering: Var uppmärksam på vad som ligger direkt bakom ditt ämne. Undvik att ha träd eller poler verkar växa ut ur huvudet.
* förenkla &declutter: Ibland är den bästa bakgrunden enkel. Leta efter rena, rena utrymmen. Om bakgrunden är för upptagen kan du försöka ändra din position eller flytta ditt ämne till en annan plats.
* Använd naturliga ljusmodifierare:
* Reflektorer: Stoppa ljus på ditt ämne för att fylla i skuggor och skapa ett smickrande ljus.
* diffusorer: Mjukare hårt solljus och skapa ett jämnare ljus.
5. Överväganden för olika ämnen:
* Barn: Ljusa färger, lekfulla element och naturliga miljöer fungerar ofta bra.
* Vuxna: Bakgrunden bör återspegla deras personlighet och stil. En mer sofistikerad bakgrund kan vara lämplig för en professionell headshot.
* par: Romantiska miljöer, som solnedgångar, stränder eller trädgårdar, är populära val.
* husdjur: Parker, fält och till och med sin egen trädgård kan vara fantastiska platser.
6. Kom ihåg reglerna och bryt dem sedan (avsiktligt):
* Dessa riktlinjer är till hjälp, men var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna. Ibland kommer de mest intressanta bilderna från att ta risker och prova något annat. Lär dig reglerna, förstå sedan varför och när du ska böja eller bryta dem för kreativ effekt.
7. Övning och tålamod:
* Att hitta bra bakgrunder tar övning. Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att känna igen potentiella bakgrunder och använda dem effektivt. Var tålamod och ihållande och var inte rädd för att prova nya saker.
Sammanfattningsvis är det en kombination av tankeväckande planering, noggrann observation och kreativ exekvering att hitta en stor bakgrund. Det kräver scouting, förståelse av ljus och att veta hur du använder dina kamerainställningar för att skapa önskad effekt. Lycka till!