i. Grundläggande principer:Förstå "varför"
Innan vi går in i specifika poser, förstå dessa kärnprinciper som kommer att vägleda dina beslut:
* Form och dimension: Målet med att posera är att skapa visuellt intressanta former och lägga till dimension till en 2D -bild. Undvik platta, symmetriska och styva poser. Vinklar och krökningar skapar skuggor och höjdpunkter som skulpterar formen.
* Anslutning och känslor: En stor pose handlar inte bara om estetik; Det bör kommunicera något om ämnets personlighet, humör eller berättelse. Tänk på sammanhanget och den önskade känslan av porträttet.
* smickrande ämnet: Alla har osäkerhet om sina kroppar. Ditt jobb är att hitta vinklar och poser som minimerar upplevda brister och belyser deras bästa funktioner. Kommunicera med ditt ämne! Fråga dem om områden som de är självmedvetna om.
* Komfort är nyckeln: Ett obekvämt ämne kommer * att se * obekvämt ut. Se till att posisen känns naturlig och avslappnad, även om den kräver viss justering. Uppmuntra rörelse och växling tills det ser enkelt ut.
* "S" -kurvan: Detta är en klassisk princip som betonar kurvor i kroppen och skapar en mer graciös och feminin linje. Tänk på att skapa en mild "S" -form från huvudet ner genom överkroppen och benen.
* negativt utrymme: Var uppmärksam på utrymmet * runt * ämnet. Negativt utrymme kan skapa balans, rikta ögat och lägga till visuellt intresse. Fokusera inte bara på personen; Tänk på den övergripande sammansättningen.
ii. Viktiga kroppsdelar:En top-down-strategi
Låt oss titta på specifika områden i kroppen och hur man poserar dem effektivt:
* Huvud och nacke:
* Undvik direkt på: Ett direkt vänd huvud kan se platt ut. Vinka huvudet något till den ena eller det andra sidan.
* Chin Placering: Lite lutning av hakan * ner * är vanligtvis mer smickrande, eftersom det kan skapa en mer definierad käklinje och minimera utseendet på en dubbel haka. Var dock försiktig så att du inte överdriver det, vilket kan få ämnet att se ut som dras tillbaka. Att luta hakan något * upp * kan göra att ämnet ser säker och stark ut.
* förlänger nacken: Uppmuntra ämnet att försiktigt förlänga halsen, skjuta på axlarna och tillbaka något. Detta skapar en mer graciös linje.
* ögon till ljuset: Låt din ämnesvinkel ansiktet mot huvudljuskällan för att lysa upp ögonen och skapa fångstljus.
* axlarna:
* Undvik fyrkant på: I likhet med huvudet, kan axlarna direkt mot kameran få dem att se breda och styva ut. Vinka dem något.
* Ledande axel: Den ena axeln kan vara något närmare kameran än den andra. Detta skapar djup och dimension.
* släpp en axel: Lite att släppa en axel skapar ett mer avslappnat och naturligt utseende. Var försiktig så att du inte överdriver det, vilket kan få ämnet att se nedsänkt ut.
* Armarna och händerna:
* Undvik platt mot kroppen: Armar som pressas tätt mot överkroppen kan få dem att se större ut. Skapa utrymme mellan armen och kroppen.
* böjningar och vinklar: Böj armarna vid armbågarna för att skapa visuellt intresse. Raka, styva armar ser onaturliga ut.
* handplacering är avgörande: Händer är ofta den mest utmanande delen av att posera. Här är några idéer:
* i fickor: Delvis eller helt i fickorna (skapar en avslappnad look).
* vidrör försiktigt ansiktet: Undvik att trycka eller dra huden. Att lätt vila ett finger på kinden kan vara elegant.
* Håller ett objekt: En prop kan ge händerna något att göra och lägga till sammanhang till porträttet.
* sammankopplade fingrar: Ett tecken på komfort.
* Undvik att visa baksidan direkt: Handens baksida kan få fingrarna att se korta och knubbiga ut. Vinka handen för att visa sidan eller handflatan.
* avslappnade händer: Undvik knutna nävar eller alltför spända fingrar.
* Torso och midjan:
* vridning: En liten vridning i överkroppen är mycket smickrande. Det accentuerar midjan och skapar en mer dynamisk pose.
* lutande: Att luta sig mot en vägg eller föremål kan skapa en mer avslappnad och informell ställning.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Uppmuntra ämnet att stå högt men inte hårt.
* Kläderhänsyn: Posen bör komplettera kläderna. Till exempel en pose som visar upp draperi av en klänning.
* Ben och fötter:
* Viktfördelning: Att flytta vikten på ett ben kan skapa en mer avslappnad och naturlig pose.
* vinklar: Att böja ett knä eller korsa benen (medan han sitter) ger visuellt intresse.
* pekar tårna: I allmänhet kan pekande tårna något bort från kameran förlänga benen.
* Undvik rakt på: Precis som med de andra kroppsdelarna, undvik att benen är perfekt parallella med kameran. Vinka dem något.
* Skodon: Var medveten om skor. Höga klackar kan skapa en mer elegant silhuett, medan sneakers skapar en mer avslappnad look.
iii. Specifika poser och tekniker
Här är några utgångspunkter för vanliga porträttscenarier:
* Stående poser:
* "Contrapposto" -stationen: Baserat på klassisk skulptur innebär detta att du flyttar vikten på ett ben, vilket skapar en liten kurva i ryggraden och en avslappnad höft.
* The Lean: Luta dig mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Detta kan vara ett bra sätt att skapa en avslappnad och informell ställning.
* Vandringen: Fånga motivet i rörelse, gå mot eller bort från kameran.
* sittande poser:
* vinklat på en stol: Sitt vinklad på en stol med en arm som vilar på ryggen.
* Korsade ben: En klassisk pose som kan vara mycket smickrande, särskilt för kvinnor.
* lutande framåt: Att luta sig framåt kan skapa en känsla av engagemang och anslutning.
* sitter på marken: En mer avslappnad och avslappnad pose. Experimentera med olika benpositioner.
* liggande poser:
* på magen: Stötta upp överkroppen med armbågarna eller händerna.
* på baksidan: Armar utsträckta ovanför huvudet eller vilar på magen.
* på sidan: Detta kan vara en mycket smickrande pose, särskilt om du betonar kroppens kurvor.
iv. Kommunikation och regissera ditt ämne
* var tydlig och specifik: Undvik vaga instruktioner som "ser naturliga ut". Ge istället specifika anvisningar som "Tilt din haka bara lite" eller "Skift din vikt på ditt vänstra ben."
* Använd visuella demonstrationer: Visa ditt ämne vad du vill att de ska göra. Modellera ställningen själv eller demonstrera på en stand-in.
* Använd positiv förstärkning: Beröm ditt ämne när de gör något bra. Detta hjälper dem att känna sig mer självsäkra och avslappnade.
* Läs deras kroppsspråk: Var uppmärksam på hur ditt ämne svarar på dina anvisningar. Om de ser obekväma ut eller styva kan du prova en annan metod.
* Uppmuntra rörelse: Var inte rädd för att be ditt ämne att flytta runt och prova olika saker. Ibland kommer de bästa poseringarna från spontana stunder.
* Bygg en rapport: Prata med ditt ämne och lära känna dem. Ju mer bekväm de känner sig omkring dig, desto mer naturlig och autentisk kommer deras porträtt att bli.
v. Öva och experiment
* övning i spegeln: Experimentera med att posera dig framför en spegel för att få en bättre förståelse för hur olika vinklar och poser ser ut.
* Studieporträtt: Analysera de poser som används i porträtt som du beundrar. Vad gör dem effektiva?
* Arbeta med en modell (eller en vän): Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva med riktiga människor.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått grunderna i att posera, var inte rädd för att experimentera och prova nya saker. Några av de mest kreativa och påverkande porträtten kommer från att bryta reglerna.
vi. Saker att undvika
* "Deer in strålkastare" look: Undvik att ditt ämne stirrar direkt i kameran med ett tomt uttryck. Uppmuntra dem att slappna av ögonen och ansluta till linsen.
* besvärliga luckor: Var medveten om luckor som kan skapas när man poserar armar och ben, som ibland kan se onaturliga ut.
* huggning av lemmarna: Undvik att beskära ämnet på besvärliga platser, till exempel lederna (armbågar, knän, handleder).
* ignorerar proportioner: Var medveten om hur olika poser och vinklar kan påverka kroppens upplevda proportioner. Till exempel kan fotografering från en låg vinkel få benen att se längre ut.
* Överlagd: Sträva efter naturlighet och äkthet. Undvik poser som ser tvingade eller kontroversiella.
Genom att förstå dessa principer, öva på dessa tekniker och utveckla dina kommunikationsförmågor kan du förbättra din porträttfotografering och skapa bilder som är både vackra och meningsfulla. Lycka till!