Översta bilden:De blå områdena är krossade skuggor (krossade svarta) och de röda områdena är blåsta högdagrar.
Som videofotograf är det alltid viktigt att balansera din exponering.
Inomhus eller utomhus har du utan tvekan stött på situationer där du inte kan hitta den perfekta miljön för att fånga ljus och detaljer före dig. Detta beror på att din kameras dynamiska omfång är mindre än vad dina egna ögon kan se.
Detta behöver dock inte vara en begränsning. En förståelse för de tekniska begränsningarna hos din kamera kan hjälpa dig att uppnå din konstnärliga vision. I den här artikeln ska vi titta på att göra detta via krossade skuggor och blåsta högdagrar.
Först och främst kommer vi att ge en översikt över de tekniker som dessa termer refererar till, hur man undviker att göra det eller hur man använder det som ett verktyg för att uppnå dina mål.
Vad är Crushed Shadows och Blown Highlights?
Krossade skuggor (även kallade krossade svarta, blockerade svarta, etc.) och blåsta högdagrar är sätt att referera till exponeringsproblem.
I ena änden av spektrumet är att krossa skuggorna en term för att underexponera bilden vilket resulterar i stora områden med rent svart i bilden.
Å andra sidan, att blåsa högdagrar är överexponering till punkten med en bild med stora rent vita områden.
Rena svarta och rena vita områden betyder att det finns detaljer som går förlorade i bilden. Oavsett vad du gör i efterproduktionen kan de vita och svarta pixlarna inte redigeras för att återställa dessa detaljer.
Att göra en underexponerad bild ljusare tenderar att bara lägga till digitalt brus medan mörka områden och skuggor förblir svarta. På samma sätt kommer mörkare av en överexponerad bild inte att ta tillbaka några av de ljusare detaljerna som går förlorade i det vita utrymmet.
Naturligtvis finns det situationer där ljusomfånget (det dynamiska omfånget) är för stort för att du ska kunna fånga upp detaljer i både de ljusaste och mörkaste områdena av dina bilder.
Till exempel i en solnedgångsbild kan solen visas som en boll av vitt ljus i ditt skott medan det finns några äkta svarta i skuggorna. Men det finns fortfarande mycket du kan göra för att se till att du inte offra några av de viktiga detaljerna.
Hur man undviker krossade skuggor och blåsta höjdpunkter
I allmänhet vill du undvika att förlora så mycket detaljer i dina bilder som du kan. I vissa situationer, men det finns inget du kan göra för att fånga allt i både de ljusaste och mörkaste delarna av bilden.
I bilder med ett stort dynamiskt omfång kommer det att finnas saker som dina ögon kan observera i både de ljusa områdena och bland skuggorna som inte kan reproduceras av din utrustning. Men det finns steg du kan vidta för att se till att du inte i onödan lämnar ut en del av den informationen.
Om du vill undvika att krossa dina svarta eller blåsa dina höjdpunkter finns det några verktyg till ditt förfogande. Först och främst kan du bara ta en titt på ditt skott.
Om allt verkar för mörkt eller för ljust kanske du vill ändra dina inställningar därefter. Försök att spela in flera tagningar om möjligt samtidigt som du exponerar för de ljusare områdena och några mörkare också och se vad som fungerar bäst.
Ibland är problemet inte så uppenbart. För mer subtila bilder är det kanske inte så lätt att se om du tappar detaljer i skuggorna eller högdagrarna. I så fall kan du kontrollera kamerans inbyggda histogram, vågform eller zebraränder.
Hur man använder histogrammet för att undvika blåsta högdagrar eller krossade svärta
Om all din data samlas in i ena änden av histogrammet eller i den andra kan du ha ett exponeringsproblem.
Stora toppar i vardera änden av histogrammet säger att du har många rena svarta eller rena vita pixlar som kommer att förbli så även i efterproduktion.
Du bör dock komma ihåg att det sannolikt kommer att ha toppar i ena eller båda ändarna av ditt histogram även om du inte blåser högdagrar eller krossar skuggorna. I extremt ljusa scener kommer du sannolikt att ha en hopklumpning mot den vita änden av histogrammet.
Omvänt kommer en mörk inställning att ha en spik av svarta pixlar på grund av skuggorna. Det är också möjligt att det bara kan vara ett gäng vanliga vita eller svarta i bilden. Frågan är, hur mycket skevhet är för mycket?
Hur man använder vågformsmonitorn för att undvika blåsta högdagrar och krossade svärta
Ett annat verktyg du kan använda för att undvika att överexponera eller underexponera din bild är vågformsmonitorn.
Vissa kameror – som Panasonic GH5 och GH5S – har en vågformsmonitor i kameran. Om din kamera inte följer med en sådan använder du en extern bildskärm eller inspelare som har det. Till exempel kommer SmallHD Focus med vågform.
En vågformsmonitor visar ljusstyrkan på bilden från vänster till höger, dvs. den vänstra sidan på vågformsmonitorn representerar den vänstra sidan av din bild, etc.
På X-axeln har du din bild avbildad horisontellt. Och på Y-axeln har du exponeringsvärdet för bilden (vanligtvis från 0 IRE till 100 IRE, men det kan finnas små variationer och inställningar tillgängliga).
Om vissa delar av din bild har krossat svärta kommer den att ligga på 0 eller under IRE. Och om vissa delar av din bild har blåst högdagrar, kommer den att ha ett IRE-värde på 100 IRE eller högre.
Hur man använder zebror för att undvika blåsta höjdpunkter
Om din kamera har zebraränder kan du ställa in ett säkerhetsvärde för att undvika överexponering av bilden.
Om du till exempel ställer in ett värde på 100 % i en standardbildprofil och zebraränder börjar dyka upp på din skärm betyder det att din bild är överexponerad.
Ofta skulle man sätta ett värde på t.ex. 95 % som en säkerhetsåtgärd. På så sätt vet du att du måste se till att inte driva det dynamiska omfånget längre när ränderna visas, men du kanske fortfarande kan spara detaljerna i de ljusa områdena.
Vad säkerhetströskeln ska ställas in på varierar från bildprofil till bildprofil. Vissa profiler – som vlogg till exempel – kräver en större säkerhetsmarginal. Kontrollera kamerans bruksanvisning eller instruktioner för alla LUT du kanske vill använda.
Använda olika högdynamiska profiler
Om du vill spela in video med ett högt dynamiskt omfång och ett utökat färgomfång utöver SDR-standarden (Standard Dynamic Range), kan du prova HDR (High Dynamic Range).
Inom fotografering fungerar HDR genom att ta flera bilder och kombinera dem till en slutprodukt som fångar detaljer i både skuggorna och högdagrarna.
Men vissa videokameror har också en HDR-inställning (som Dolby Vision och HDR10+), som du kan använda.
Om du spelar in video kan du ge HLG (Hybrid Log-Gamma) ett försök. På sätt och vis är HLG att filma vad HDR är för fotografering.
HLG är inte allmänt adopterad än, men det kommer att ge dig extra dynamiskt omfång att arbeta med eftersom det använder samma gammakurva som SDR men lägger till en logaritmisk kurva med extra ljusstyrka över signalens topp, därav "loggen" och " gamma” i Hybrid Log-Gamma (källa).
Sist men definitivt inte minst, se till att du tar RAW-bilder när du tar bilder och använder en bildprofil som fångar mest information med video.
Beroende på din videokamera kan detta sträcka sig från att spela in faktisk RAW-video till de olika loggprofilerna, till att helt enkelt se till att du har minskat kontrast och mättnad i din bildprofil.
Tänk dock på att varken HDR, HLG, loggprofiler eller RAW kan rädda dig från blåsta höjdpunkter eller krossade svarta. Men de ger dig mer dynamiskt omfång att leka med.
Hur du får krossade skuggor och blåsta höjdpunkter att fungera för dig
Ofta vill du undvika att förlora så mycket detaljer du kan i dina bilder. Men i vissa situationer kan du vända krossade skuggor och blåsta högdagrar till din fördel.
Som konstnär bör du alltid fullfölja din konstnärliga vision. Det kan betyda manuellt eller digitalt fördjupning av skuggorna, eller ljusare högdagrar. Så länge du fångar de viktiga detaljerna kan du fortfarande få en fantastisk bild med lite rent svart och rent vitt i det.
Om du vill utnyttja hela det dynamiska omfånget kan det vara ett bra sätt att lägga till mer kontrast att ha små delar av bilden klippta i både högdagrar och skuggor.
Som en fotografisk eller kinematografisk teknik kan krossning av svärtan användas som ett verktyg för att hjälpa dig att få motivet att poppa upp, lägga till atmosfär eller minska brus i dina bilder.
Ibland är det värt att ge upp några av de oväsentliga detaljerna i skuggorna eller höjdpunkterna. Detta kan hjälpa till att minska röran och brus och fokusera uppmärksamheten på ditt motiv för att få det att poppa upp.
I en helt annan miljö förlitar sig skräckfilmer på den dolda faran bland skuggorna för att skapa atmosfär. Att krossa de svarta fördjupar dessa skuggor. Genom att dölja detaljerna i de mörka hörnen kan du bidra till känslan av osäkerhet och rädsla.
Och ibland kommer inställningen du fotograferar i att tvinga dig att blåsa högdagrar eller blockera några svarta. Det är inte slutet på världen. Skuggorna kan bli mörkare och du kanske får solsken. Kom ihåg att det alltid är din vision och det är upp till dig att bestämma vad som passar din stil.
Slutsats
Så där har du det, en introduktion till krossade skuggor och blåsta högdagrar. Kom ihåg att kontrollera dina bilder för att vara säker på att du inte tappar för mycket detaljer i de ljusaste eller mörkaste områdena.
Ibland är det självklart, andra gånger inte så mycket. Så kontrollera histogrammet eller vågformen innan du trycker på inspelningsknappen.
Men kom alltid ihåg att som artist är det alltid viktigt att följa din vision. Förstå begränsningarna för utrustningen du använder och använd den för att hjälpa dig att nå dina konstnärliga mål!