Skapa en mörk filmisk look i Photoshop:En steg-för-steg-guide
Det "mörka filmiska utseendet" kännetecknas av en humörig, dramatisk atmosfär, rika svarta, dämpade färger och ofta ett grunt djupdjup (som vi kan simulera i Photoshop). Så här uppnår du det:
1. Börja med en bra grund:Välj rätt bild
* Komposition: Leta efter bilder med starka kompositioner, ledande linjer och en kontaktpunkt. Ett ämne omgivet av mörker fungerar bra.
* belysning: Bilder med befintliga skuggor och höjdpunkter kommer att göra processen enklare. Naturligt ljus, särskilt under den gyllene timmen eller blå timmen, kan vara en bra utgångspunkt.
* Upplösning: Arbeta med den högsta upplösningsbilden du har. Detta möjliggör mer flexibilitet och detaljhållning.
2. Öppna din bild i Photoshop
3. Duplicera bakgrundslagret
* Tryck på `ctrl + j` (Windows) eller` cmd + j` (MAC) för att skapa ett duplikat. Detta skyddar den ursprungliga bilden och möjliggör icke-förstörande redigering.
4. Justera den totala exponeringen (om det behövs)
* Nivåer Justeringslager (rekommenderas):
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> nivåer '.
* Flytta den svarta ingångsreglaget (den till vänster) till höger för att mörkna skuggorna. Var försiktig så att du inte krossar dem helt. Sträva efter en subtil skift.
* Flytta den vita ingångsreglaget (den till höger) till vänster för att lysa upp höjdpunkterna något.
* Den grå ingångsreglaget (i mitten) justerar midtonerna. Experimentera med att flytta den något till vänster eller höger för att uppnå önskad stämning.
* Kurvor Justeringslager (alternativ, mer kontroll):
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> Kurvor '.
* Skapa en "S" -kurva. Dra ner skuggområdet (nedre vänster) för att mörkna dem och dra upp höjdpunkterna (övre högra) för att lysa dem något. En mild kurva är nyckeln.
5. Lägg till en kontrastökning (subtilt!)
* Kurvor Justeringslager (rekommenderas): Du kan lägga till mer kontrast med samma kurvskikt från föregående steg genom att göra "S" -kurvan mer uttalad. Var dock försiktig - för mycket kontrast kan se konstgjord ut.
* Ljusstyrka/kontrastjusteringsskikt (enklare, mindre kontroll):
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> Ljusstyrka/kontrast`.
* Öka kontrasten något. Börja med små justeringar (t.ex. +5 till +15) och öka gradvis. Undvik att använda skjutreglaget "ljusstyrka" för mycket, eftersom det kan tvätta ut bilden. Använd kryssrutan "Legacy" om det är tillgängligt för mer förutsägbart beteende.
6. Färggradering:Nyckeln till det filmiska utseendet
* Färguppslag Justeringslager (snabb och enkel):
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> Färguppslag '.
* I panelen Egenskaper väljer du en filmisk LUT (uppslagstabell) från rullgardinsmålet "3Dlut File". Populära val inkluderar:
* skarp varm: Lägger till värme och ett något desaturerat utseende.
* fallcolors: Skapar en mer höstlig, desaturerad känsla.
* Filmstock_5051.3dl: Försök att efterlikna ett klassiskt filmlager.
* Experimentera med olika LUTS tills du hittar en som fungerar bra med din bild.
* Sänk opaciteten: Ofta är standard LUT för stark. Minska opaciteten för färguppslagskiktet (t.ex. till 20-60%) för en mer subtil effekt.
* delad toning (mer kontroll):
* Selektiv färgjusteringslager:
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> Selektiv färg '.
* Använd rullgardinsmenden "Colors" för att rikta in olika färgintervall (t.ex. röda, gula, gröna, cyaner, blues, magentas, vita, neutrala, svarta).
* Justera cyan-, magenta-, gula och svarta reglage för att flytta färgerna i specifika områden.
* Exempel: För att lägga till en blå roll i skuggorna och en gul roll till höjdpunkterna:
* svarta: Öka cyan, minska gult (tillför blå till skuggor).
* vita: Minska cyan, öka gult (tillför gul till höjdpunkter).
* Kamera råfilter (mångsidigt):
* Duplicera ditt översta lager (Ctrl+Shift+Alt+E eller CMD+Shift+OPT+E) för att skapa en sammanslagd kopia.
* Konvertera det sammanslagna lagret till ett smart objekt (lager> smarta objekt> Konvertera till smart objekt).
* Gå till `Filter> Camera Raw Filter '.
* grundläggande flik:
* Justera temperatur (varm/sval), nyans (grön/magenta), exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta och tydlighet. Använd dessa kontroller för att finjustera det övergripande utseendet.
* HSL/gråskala flik:
* Använd nyans-, mättnads- och luminansreglage för att exakt kontrollera färgerna i din bild. Detta är utmärkt för att desaturera vissa färger eller flytta sina nyanser.
* Färgklassificeringsfliken: (Ett dedikerat split toningverktyg)
* Justera midtoner, skuggor och höjdpunkter färghjul för att lägga till specifika färggjutningar. Du kan också kontrollera balansen och blandningen för att förfina effekten.
* effekter fliken:
* spannmål: Lägg till en subtil mängd spannmål för att simulera film.
* vinjett: Lägg till en mörk vinjett för att dra tittarens öga i mitten av bilden.
7. Desaturation
* Ett viktigt element i det mörka filmiska utseendet är ofta minskad mättnad.
* nyans/mättnadsjusteringsskikt:
* Gå till `Layer> Nytt justeringslager> nyans/mättnad '.
* Minska något "mättnad" -reglaget. Experimentera med värden mellan -5 och -20, beroende på din bild. Överdriv inte!
8. Skärpning (viktigt för detaljer)
* High Pass Sharpening:
* Duplicera ditt översta lager (Ctrl+Shift+Alt+E eller CMD+Shift+OPT+E) för att skapa en sammanslagd kopia.
* Konvertera det sammanslagna lagret till ett smart objekt (lager> smarta objekt> Konvertera till smart objekt).
* Gå till `Filter> Annat> High Pass '.
* Ställ in radien till ett lågt värde (t.ex. 1-3 pixlar). Målet är att bara se kanterna i bilden.
* Ändra blandningsläget för högpassskiktet till "överlägg" eller "mjukt ljus."
* Minska skiktets opacitet om skärpningen är för stark.
* tips: Använd en skiktmask för att endast applicera skärpning på specifika områden (t.ex. motivets ansikte).
9. Vignetting (valfritt men effektivt)
* kamera råfilter (rekommenderas): Som nämnts i steg 6 har kameran RAW -filter ett dedikerat vinjettverktyg.
* elliptiskt markeringsverktyg:
* Välj elliptiska markeringsverktyg.
* Rita en ellips runt det område du vill markera.
* Gå till `Välj> Modifiera> Fjäder" och ställ in fjäderradie till ett högt värde (t.ex. 50-150 pixlar, beroende på bildstorleken).
* Gå till `SELECT> Inverse '.
* Skapa ett nytt lager (`ctrl+shift+n` eller` cmd+shift+n`).
* Fyll valet med svart (redigera> Fyll> svart).
* Minska vignettskiktets opacitet för att uppnå önskad effekt.
10. Simulera grunt djup på fältet (om så önskas)
* Detta är mest effektivt för bilder där ämnet redan är något isolerat.
* Lens Blur -filter (resursintensivt):
* Duplicera ditt översta lager (Ctrl+Shift+Alt+E eller CMD+Shift+OPT+E) för att skapa en sammanslagd kopia.
* Konvertera det sammanslagna lagret till ett smart objekt (lager> smarta objekt> Konvertera till smart objekt).
* Gå till `Filter> Blur> Lens Blur`.
* Djupkarta: Detta är det mest realistiska sättet, men kräver att du skapar en djupkarta. Ju lättare området i djupkarta, desto närmare visas det. Att skapa en bra djupkarta kan vara tidskrävande.
* Källa: Om du har en djupkarta, välj den här.
* oskärpa fokalavstånd: Justera detta tills ämnet är skarpt.
* irisform: Välj en irisform (t.ex. hexagon) för att påverka Bokeh (höjdpunkter utanför fokus).
* radie: Kontrollera mängden oskärpa. Lite går långt.
* Spekulära höjdpunkter: Justera dessa för att finjustera bokeh.
* Viktigt: Detta filter är beräkningsintensivt. Det kan ta ett tag att göra, särskilt på större bilder.
* gaussisk oskärpa och skiktmask (snabbare, mindre realistisk):
* Duplicera skiktet du vill oskärpa.
* Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Applicera en subtil oskärpa.
* Lägg till en skiktmask i det suddiga lagret.
* Använd gradientverktyget (ställ in på svart till vitt) för att skapa en lutning på skiktmasken. Detta försvinner gradvis oskärpa från förgrund till bakgrund (eller vice versa), vilket skapar ett simulerat djup av fälteffekt. Svart döljer oskärpa, White visar det.
* tips: Använd borstverktyget (med svart färg) för att måla oskärpa över motivet och hålla dem skarpa.
11. Slutliga justeringar
* Gå tillbaka och granska din bild.
* Gör eventuella sista tweaks till exponering, kontrast, färg eller skärpning.
* Spara ditt arbete som en högupplöst JPEG- eller TIFF-fil.
Viktiga tips och överväganden:
* Icke-förstörande redigering: Använd alltid justeringslager. Detta gör att du kan gå tillbaka och göra ändringar utan att permanent ändra din ursprungliga bild. Smarta objekt är också värdefulla för att applicera filter icke-förstörande.
* Experiment: Det finns inget enda "rätt" sätt att uppnå det mörka filmiska utseendet. Experimentera med olika inställningar och tekniker tills du hittar vad som fungerar bäst för din bild.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva en enda justering. Små, inkrementella förändringar ger vanligtvis de bästa resultaten.
* Var uppmärksam på färgharmonier: Tänk på färgerna du använder och hur de arbetar tillsammans. Kompletterande färger (t.ex. blått och gult) kan skapa en visuellt tilltalande kontrast.
* Tänk på ditt ämne: Det mörka filmiska utseendet är inte lämpligt för varje bild. Tänk på om det förbättrar ämnet eller påverkar det.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa det här utseendet.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska mörka filmbilder i Photoshop. Lycka till!