REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Photoshop

Hur man färgar korrekt hud med Photoshop

Okej, här är en uppdelning av hur man färgar korrekt hud med Photoshop, som täcker de väsentliga stegen, tekniker och överväganden.

Förstå färgkorrigeringsprinciper

Innan du dyker in i Photoshop är det avgörande att förstå de grundläggande principerna:

* neutrala hudtoner: Målet är vanligtvis att få hudtoner att vara naturliga och balanserade. Detta innebär att undvika överdriven rodnad, gulhet, grönhet eller andra dominerande färggjutningar.

* Färghjulet: Att förstå färghjulet är avgörande. Färger mittemot varandra är *komplementära *. För att korrigera en färggjutning lägger du i allmänhet till en liten mängd av dess komplement. Till exempel:

* För mycket rött? Lägg till cyan.

* För mycket grönt? Lägg till magenta.

* För mycket blått? Tillsätt gul.

* Hudton variation: Huden är inte en enda färg. Den innehåller höjdpunkter, skuggor, midtoner och subtila variationer i färg. Att bevara denna variation är det som gör att huden ser realistisk ut.

* Icke-förstörande redigering: Arbeta alltid med justeringslager i Photoshop. Detta gör att du kan justera dina justeringar senare utan att permanent ändra den ursprungliga bilden.

Steg för färg som korrigerar huden i Photoshop

1. Öppna din bild: Öppna den bild du vill redigera i Photoshop.

2. duplicera bakgrundslagret (valfritt, men rekommenderas): Tryck på `ctrl+j` (Windows) eller` cmd+j` (MAC) för att duplicera bakgrundslagret. Detta skapar ett säkerhetsnät och gör att du enkelt kan jämföra dina redigeringar med originalet. Du kan namnge detta lager "original" eller något liknande och sedan dölja det.

3. Analysera hudtonen:

* Visuellt: Titta noga på huden. Ser du en uppenbar färggjutning (t.ex. alltför röd, gul, grön, blek, ask, etc.)? Var är det mest framträdande (höjdpunkter, skuggor, midtoner)?

* Använda informationspanelen: Info -panelen (`fönster> info ') kan ge dig numeriska data om färg. Provområden i huden med pipettverktyget (`i '). Var uppmärksam på RGB -värdena (röd, grön, blå).

* balanserad hud: Idealiska, balanserade hudtoner har i allmänhet R-, G- och B -värden som är relativt nära varandra. Det kommer att finnas variationer, men betydande skillnader indikerar en färggjutning.

* Förhållanden: Även om det inte finns något perfekt nummer, leta efter balans. Till exempel, om det röda värdet är betydligt högre än de gröna och blå värdena över flera hudprover, har du troligtvis en röd färggjutning.

* se upp för skuggor och höjdpunkter: Skuggor kommer naturligtvis att vara mörkare och kan vara svalare (mer blå/lila). Höjdpunkter kommer att vara ljusare och kan verka varmare (mer gul/orange). Exempel på midtonområden för en mer exakt övergripande färgbedömning.

4. Skapa justeringslager: Dessa är arbetshästarna i färgkorrigering. Här är några av de mest användbara:

* kurvor: Utmärkt för övergripande tonjusteringar och färgbalansering.

* för att justera färger: Klicka på RGB -rullgardinsmenyn i Egenskapspanelen och välj den kanal du vill justera (röd, grön eller blå). Att justera kurvorna för varje kanal kommer att påverka dess relativa balans. För att minska rodnaden drar du ner den röda kurvan till exempel. För att lägga till Cyan (motsatsen till rött), dra upp den röda kurvan. Var subtil!

* för att justera den totala kontrasten och ljusstyrkan: Använd RGB -kurvan. En S-kurva ökar i allmänhet kontrasten.

* Färgbalans: Direkt justerar färgbalansen i höjdpunkter, midtoner och skuggor.

*Flytta skjutreglagen mot den färg du vill *lägga till *eller *ta bort *. För att ta bort rött från midtonerna, flytta till exempel "Red-Cyan" -reglaget mot Cyan.

* Experimentera med "Tone" -alternativen (skuggor, midtoner, höjdpunkter) för att rikta in sig på specifika områden.

* Håll rutan "Preserve Luminosity" kontrollerad för att undvika att ändra ljusstyrkan när du justerar färg.

* Selektiv färg: Låter dig att justera färgen på specifika färgintervall (röda, gula, gröna, cyans, blues, magentas). Detta kan vara till stor hjälp för finjustering av hudtoner, såsom att minska rodnaden i den röda kanalen utan att påverka andra färger i bilden. Använd med försiktighet, eftersom det enkelt kan skapa onaturliga resultat.

* nyans/mättnad: Användbart för att subtilt justera nyansen (färg), mättnad (intensitet) och lätthet i specifika färgintervall. Använd rullgardinsmenyn för att rikta in sig på röda, gula eller andra kanaler som påverkar hudtonen. Att sänka mättnad kan minska överdriven färg. Skift nyansen mycket något för att förfina hudtonen. Använd handikonen i nyans/mättnadspanelen för att klicka på huden och justera färgområdet mer exakt.

* nivåer: Primärt för tonal korrigering (ljusstyrka/kontrast), men kan också användas subtilt för att påverka färgbalansen.

* Fotofilter: Tillämpar ett uppvärmnings- eller kylfilter på bilden. Subtila uppvärmningsfilter kan lägga till en hälsosam glöd på huden.

* fast färglager:

* Ställ in ett fast färgjusteringsskikt till ett blandningsläge som "färg" eller "mjukt ljus."

* Välj en färg nära hudtonen du vill uppnå.

* Minska skiktets opacitet tills effekten är subtil. Detta kan vara ett snabbt sätt att introducera en enhetlig färggjutning.

5. Maskering: Detta är avgörande för att rikta in dina justeringar.

* lagermasker: Varje justeringslager har en lagermask (en vit rektangel bredvid justeringsskiktikonen i lagerpanelen).

* svartvitt: Måla på masken med svart för att * dölja * justeringen i vissa områden och med vitt för att * avslöja * justeringen. Grays skapar partiell transparens.

* mjuk borste: Använd en mjukkantig borste (hårdhet inställd på 0%) för smidiga övergångar.

* Maskeringsstrategier:

* Snabbmask: Tryck på `Q` för att gå in i snabbmaskläge. Måla över de områden du vill justera. Tryck på `Q` igen för att konvertera valet till en mask.

* färgområde: `SELECT> Color Range '. Prova en hudton. Justera skjutreglaget för fuzziness för att förfina valet. Detta skapar ett urval baserat på färg, som du sedan kan använda som en mask.

* manuell målning: Ofta den mest exakta metoden. Zooma in och måla försiktigt på masken med en mjuk borste, förfina kanterna för att blanda justeringen sömlöst.

* Luminositetsmaskering: Skapa en mask baserad på bildens ljusstyrka. Användbart för att rikta in höjdpunkter eller skuggor utan att påverka midtonerna. Använd kanalpaletten (Window> Channels) för att dra en RGB -kanal ner till ikonen "New Channel". Justera sedan nivåerna (Ctrl+L eller CMD+L) för att förfina masken. Konvertera kanalen till ett val (CTRL/CMD + klicka på kanalens miniatyrbild). Klicka sedan på din justeringslagermask för att tillämpa valet som en mask.

6. Justera opacitet: Minska justeringsskiktets opacitet för att finjustera effektens intensitet. Ofta är en subtil justering bäst.

7. iterera och utvärdera: Zooma ständigt in och ut för att se effekten av dina justeringar vid olika förstoringar. Dölj och visa justeringslagret för att jämföra före och efter.

8. Globala justeringar (valfritt): När du är nöjd med hudtonerna kan du göra några övergripande bildjusteringar, till exempel kontrast, ljusstyrka eller skärpning.

Exempel på arbetsflödet

Låt oss säga att du har en bild med en märkbar röd roll:

1. duplicera bakgrundslagret.

2. Kurvor Justeringslager:

* Välj den röda kanalen.

* Dra försiktigt kurvan * ner * för att minska mängden rött.

* Eller dra kurvan * upp * för att introducera mer cyan. Börja med små justeringar.

3. lagermask: Måla på masken med svart för att dölja justeringen från områden som inte behöver den (t.ex. kläder, bakgrund). Fokusera justeringen på huden.

4. Justeringsskiktet för färgbalans:

* I avsnittet "Midtones", flytta skjutreglaget "Red-Cyan" mot Cyan.

* I avsnittet "skuggor", kanske lägga till en * liten * bit blått för att neutralisera all återstående värme.

* Håll "bevara ljusstyrka" kontrollerad.

5. lagermask: Förfina masken ytterligare om det behövs.

6. Opacitet: Justera opaciteten för antingen kurvorna eller färgbalansskiktet för att finjustera den totala effekten.

7. Utvärdera och justera: Gå tillbaka och se om huden ser naturlig ut. Om inte, gå tillbaka och justera kurvorna eller färgbalansen.

tips och bästa praxis

* Starta subtila: Gör små, inkrementella justeringar. Det är lättare att lägga till mer korrigering än att ångra överkorrigeringar.

* zoom in/ut: Kontrollera ständigt ditt arbete på olika zoomnivåer.

* Använd klippmasker: Om du justerar hudtonen på någon som bär kläder, skapa en klippmask. Lägg ditt justeringslager ovanför klädlagret i lagerpanelen. Högerklicka på justeringslagret och välj "Skapa klippmask". Justeringsskiktet kommer bara att påverka skikten under det som är klippt.

* Färgklassificering: Tänk på bildens övergripande humör och färgpalett. Dina hudtonjusteringar bör komplettera den totala färgklassificeringen. Om du vill ha en varmare bild kommer varmare hudtoner ofta att se mer naturliga ut.

* Don't Over-Smooth: Att behålla lite hudstruktur är viktigt för ett naturligt utseende.

* Överväg makeup: Om motivet har smink, tänk på den befintliga färgpaletten. Du kan också behöva justera färger på smink för att uppnå ett harmoniskt resultat.

* belysning: Ljuskällan kommer att påverka de upplevda färgerna i bilden starkt. Tänk på färgtemperaturen för ljuskällan.

* övning: Ju mer du övar, desto bättre blir du att identifiera och korrigera färggjutningar.

* Förstå hudtoner: Olika etniciteter har olika hudtoner. Forskning och förstå nyanserna i olika hudtoner för att uppnå realistiska resultat.

Vanliga misstag för att undvika

* överkorrigering: Att få huden att se onaturlig, platt eller plastliknande.

* ignorerar hudstrukturen: Släta ut huden för mycket, vilket resulterar i en förlust av detaljer.

* Skapa en enhetlig hudton: Eliminera alla naturliga variationer i färg och ton.

* använder inte masker: Tillämpa justeringar på hela bilden, vilket kan påverka andra element och se onaturliga ut.

* ignorerar skuggor och höjdpunkter: Underlåtenhet att justera färgbalansen i skuggor och höjdpunkter separat.

* Clipping Highlights and Shadows: Att förlora detaljer genom att göra höjdpunkterna för ljusa eller skuggorna för mörka. Håll ett öga på histogrammet.

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du behärska konsten att korrigera huden i Photoshop och uppnå naturliga, vackra resultat. Lycka till!

  1. Hur man korrigerar linsförvrängning med det adaptiva vidvinkelfiltret i Photoshop

  2. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  3. Hur man skapar en vintagelook för din bild med hjälp av Photoshop

  4. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  5. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

Adobe Photoshop
  1. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  2. Hur man använder Gradient Map Tool i Photoshop

  3. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  4. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  6. Hur man gör abstrakta glitchkonstfotografier

  7. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  8. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt