i. Förstå blandningslägen
* vad är de? Blandningslägen bestämmer hur ett lager interagerar med skikten under det. De påverkar pixlarna i det aktiva skiktet baserat på färgvärdena för både det aktiva skiktet och de underliggande skikten.
* var hittar du dem? I lagerpanelen i Photoshop hittar du en rullgardinsmeny märkt "Normal" (som standard). Det är här du väljer önskat blandningsläge.
* Kategorier av blandningslägen: Blandningslägen är organiserade i logiska grupper, var och en påverkar bilden på ett annat sätt:
* Normal: Grundläggande blandning. Inkluderar lägen som *normalt, upplös *.
* mörkare: Dessa lägen mörknar i allmänhet bilden. Inkluderar lägen som *Darken, Multiply, Color Burn, Darker Color *.
* Lighten: Dessa lägen lyser i allmänhet på bilden. Inkluderar lägen som *Lighten, Screen, Color Dodge, ljusare färg *.
* kontrast: Dessa lägen ökar kontrasten genom antingen mörkare mörka områden eller lättare ljusområden. Inkluderar lägen som *överlägg, mjukt ljus, hårt ljus, levande ljus, linjärt ljus, stiftljus, hård blandning *.
* inversion: Dessa lägen skapar färginversioner och skillnader. Inkluderar lägen som *skillnad, uteslutning, subtrahering, klyftan *.
* komponent: Dessa lägen fungerar på nyans, mättnad eller ljusstyrka. Inkluderar lägen som *nyans, mättnad, färg, ljusstyrka *.
ii. Nyckelblandningslägen för finkonstporträtt
Här är en uppdelning av några av de mest användbara blandningslägen för porträttarbete:
* multiplicera: Mörknar bilden. Användbart för:
* Lägga till skuggor och djup.
* Överläggande strukturer för att skapa ett mörkare, mer dramatiskt utseende.
* Förbränning i kanterna för en vinjetteffekt.
* Lägga till en mörk lutning för en humörare känsla.
* skärm: Lättar bilden. Användbart för:
* Lägga till höjdpunkter och glöd.
* Överlager ljusa strukturer för ett mjukt, eteriskt utseende.
* Skapa en subtil blomeffekt.
* Lägga till lätta läckor eller blossar.
* Overlay: Ökar kontrasten. Användbart för:
* Lägga till subtil kontrast och skärpning.
* Förbättra strukturer utan att göra dem för hårda.
* Öka färger på ett subtilt sätt.
* Mjukt ljus: En mildare version av Overlay. Användbart för:
* Lägga till subtil kontrast och dimension.
* Lägga till mjuka strukturer som smälter sömlöst med bilden.
* Subtila färgförbättringar.
* Färg: Bevarar ljusstyrkan hos det underliggande skiktet medan man applicerar nyans och mättnad av det aktiva skiktet. Användbart för:
* Färg toning utan att ändra ljusstyrkan.
* Lägga till subtila färgtvättar.
* ljusstyrka: Bevarar nyansen och mättnaden hos det underliggande skiktet medan det applicerar ljusstyrkan hos det aktiva skiktet. Användbart för:
* Justera ljusstyrkan utan att påverka färgerna.
* Dodging och förbränning baserat på ett separat ljusstyrka.
* Skillnad/uteslutning: Skapar intressanta och ofta oförutsägbara färgeffekter. Kräver experiment. Kan vara användbart för:
* Skapa abstrakta och surrealistiska effekter.
* Lägga till unika färgkombinationer.
iii. Praktiska applikationer och arbetsflöde
Så här integrerar du blandningslägen i ditt porträttarbetsflöde:
1. grundläggande retuschering: Börja med standard retuschering (hudutjämning, avlägsnande av fläckar, dodge och bränna) på separata lager.
2. Lägg till strukturer:
* Hitta strukturer av hög kvalitet: Leta efter texturer online (gratis eller betalt), eller skapa dina egna genom att fotografera intressanta ytor (papper, väggar, tyger).
* Importera och plats: Importera texturbilden till ditt Photoshop -dokument och placera det ovanför ditt huvudporträtt.
* Experiment med blandningslägen: Försök *multiplicera, skärm, överlägg, mjukt ljus *. Börja med * mjukt ljus * och * överlägg * eftersom dessa tenderar att vara mer subtila.
* Justera opacitet: Minska skiktets opacitet för att kontrollera intensiteten på textureffekten.
* maskering: Använd lagermasker för att selektivt applicera strukturen endast på vissa områden (t.ex. bakgrund, hår, kläder). Du kan använda en mjuk borste och svart/vit för att selektivt dölja och visa strukturen.
3. Färgklassificering:
* Skapa justeringslager: Använd justeringslager (kurvor, färgbalans, nyans/mättnad, gradientkarta) för färgklassificering.
* Experiment med blandningslägen:
* *Färg *:Applicera en subtil färggjutning på den övergripande bilden utan att påverka ljusstyrkan.
* *Mjukt ljus/överlägg *:Lägg till subtil färgkontrast.
* *Ljusenhet *:Justera ljusstyrkan utan att växla färger.
* *Skärm/multiplicera *:Lägg till höjdpunkter eller skuggor med en färgförspänning.
* maskering: Mask justeringslagren för att rikta in sig på specifika områden.
4. Lägg till ljuseffekter:
* Skapa ett nytt lager: Skapa ett nytt, tomt lager.
* Använd en mjuk borste: Använd en stor, mjuk borste med en lätt färg (t.ex. en varm gul eller orange).
* Målsljus: Måla i områden där du vill lägga till höjdpunkter eller glöd.
* blandningsläge: Ställ in blandningsläget på *skärm *, *överlägg *eller *mjukt ljus *. Justera opaciteten efter behov.
5. Lägg till skuggor:
* Skapa ett nytt lager: Skapa ett nytt, tomt lager.
* Använd en mjuk borste: Använd en stor, mjuk borste med en mörk färg (t.ex. en mörkbrun eller lila).
* målarskuggor: Måla i områden där du vill lägga till skuggor.
* blandningsläge: Ställ in blandningsläget för att *multiplicera *. Justera opaciteten efter behov.
iv. Tips och bästa praxis
* Icke-förstörande redigering: Använd justeringslager och smarta objekt för att upprätthålla flexibilitet och undvika permanenta ändringar i din ursprungliga bild.
* Experiment är nyckeln: Det finns inga hårda och snabba regler. Experimentera med olika blandningslägen och opacitetsnivåer för att se vad som fungerar bäst för din bild och konstnärliga vision.
* Starta subtila: Börja med låga opacitetsvärden och öka dem gradvis tills du uppnår önskad effekt.
* Använd lagermasker: Skiktmasker är viktiga för att kontrollera var blandningslägeffekterna appliceras.
* Gruppskikt: Organisera relaterade lager i grupper för att hålla din arbetsyta snygg och underlätta justeringar.
* Se för klippning: Var uppmärksam på extrema höjdpunkter och skuggor. Blandningslägen kan ibland orsaka oönskat klippning, så se till att kontrollera ditt histogram.
* Färghantering: Se till att dina färginställningar är korrekta för att förhindra oväntade färgförändringar.
* Upplösning: Arbeta med högupplösta bilder för bästa resultat, särskilt när du lägger till strukturer.
* opacitet och fyll: Att förstå skillnaden mellan lager opacitet och fyllning opacitet kan förbättra din blandningskontroll kraftigt. Opacitet påverkar hela lagret, inklusive lagerstilar. Fyll opacitet påverkar endast pixlarna i skiktets innehåll.
* Cliping Masks: Använd klippmasker för att begränsa justeringslager eller strukturer för att endast påverka skiktet direkt nedan. Högerklicka på justering/texturlagret och välj "Skapa klippmask".
* övning: Ju mer du tränar med blandningslägen, desto bättre blir du att förstå deras effekter och använda dem kreativt.
v. Exempel
* lägger till en vintage look: Överlägg en sepia-tonad struktur med *mjukt ljus *eller *överlägg *.
* Skapa en drömmande effekt: Lägg till en lätt konsistens med * skärm * -läge och sänk opaciteten.
* Förbättrande detaljer: Använd en skärpad version av din bild med * Overlay * eller * Soft Light * (med en mask för att undvika överskärning av huden).
* dramatisk belysning: Skapa skuggor med en mörkblå eller lila i * multiply * -läge. Lägg till höjdpunkter med en varm gul i * skärm * -läge.
* färgtoning med lutningar: Använd ett gradientkartjusteringslager med * färg * -läge för att applicera en specifik färgpalett.
Genom att förstå grunderna och experimentera med olika tekniker kan du låsa upp den kreativa potentialen i Photoshops blandningslägen och höja din fina konstporträtt till en ny nivå. Lycka till!