Vad du behöver:
* Photoshop: (Alla senaste versioner kommer att göra. Jag ska försöka vara version-agnostisk, men funktioner kan namnges något annorlunda)
* Ett porträttfoto: Välj ett foto där bakgrunden inte är alltför upptagen eller distraherande. Foton med bra belysning och till och med toner är idealiska.
* Overlay Images: (Texturer, mönster, lätta läckor, naturelement, etc.) Dessa är lätt tillgängliga online, ofta gratis på webbplatser som Pixabay, Unsplash, Pexels eller betalas på kreativa marknader, Envato Elements, Adobe Stock, etc. Leta efter bilder med hög upplösning. Du kan också skapa din egen!
* grundläggande Photoshop -kunskap: Bekanta med lager, blandningslägen, masker och grundläggande justeringar (ljusstyrka/kontrast, nivåer, kurvor).
steg:
1. Öppna ditt porträtt och överläggningsbilder:
* I Photoshop, gå till 'File> Open' och välj ditt porträttfoto.
* Upprepa `File> Öppna 'för överläggningsbilden du vill använda.
2. Kopiera och klistra in överläggningen på porträttet:
* Välj fönstret Overlay Bild. Tryck på `ctrl+a` (Windows) eller` cmd+a` (MAC) för att välja hela överläggningen.
* Tryck på `ctrl+c` (Windows) eller` cmd+c` (MAC) för att kopiera överläggningen.
* Byt tillbaka till fönstret Portrait Photo.
* Tryck på `Ctrl+V` (Windows) eller` CMD+V` (MAC) för att klistra in överläggningen. Överlägget kommer att visas som ett nytt lager ovanpå ditt porträtt. Det kanske inte är rätt storlek än.
3. Ändra storlek och placera överläggningen:
* Välj överlagringsskikt i lagerpanelen.
* Gå till `redigera> gratis transform` (eller tryck på` ctrl+t` / `cmd+t`). Handtag kommer att visas runt överlägget.
* Viktigt: Håll ner "Shift" -knappen medan du drar ett hörnhandtag för att ändra storlek på proportionellt (för att undvika snedvridning). Dra hörnen för att ändra storlek på och flytta överlaget tills det täcker det område du vill ha påverkat.
* Du kan också rotera överlägget genom att flytta markören precis utanför ett hörnhandtag tills den förvandlas till en krökt pil. Klicka och dra för att rotera.
* Tryck på "Enter" för att tillämpa omvandlingen när du är nöjd med storleken och positionen.
4. Experiment med blandningslägen:
* Det är här magin händer! I lagerpanelen hittar du rullgardinsmenyn som säger "Normal" (den är förmodligen nära den övre till vänster på lagerpanelen). Detta är blandningsläget.
* Klicka på rullgardinsmenyn för att avslöja en lista med blandningslägen. Experimentera med olika lägen för att se hur de interagerar med porträttskiktet nedan. Vanliga val för överlägg inkluderar:
* skärm: Ljusar bilden, bra för lätta läckor och strukturer.
* multiplicera: Mörkar bilden, bra för att lägga till mörka strukturer eller mönster.
* Overlay: En kombination av skärm och multiplicerar, tillsätt kontrast och färg. Mycket mångsidig.
* Mjukt ljus: En mer subtil version av överlägg.
* Hårt ljus: En mer intensiv version av överlägg.
* Color Dodge: Skapar ljusa, livliga effekter. Använd sparsamt.
* Linear Dodge (ADD): Liknar färgdodge men kan skapa mycket intensiva resultat.
* mörkare, lättare: Kan vara användbart beroende på överlägg.
* Färg: Kan överföra överlagets färger.
* Cykla genom blandningslägen och var uppmärksam på effekten som varje har. Det bästa valet beror helt på din överlägg och det utseende du går efter. Ibland kan det "bästa" blandningsläget vara olika delar av olika blandningslägen, så du vill använda masker (se steg 6).
5. Justera opacitet och fyll:
* I lagerpanelen ser du "Opacitet" och "Fyll" -reglage för överläggningsskiktet.
* opacitet: Styr skiktets övergripande transparens. Att sänka opaciteten gör överläggningen mer subtil.
* Fill: Liknar opacitet, men det påverkar hur skiktet interagerar med blandningslägen. Ibland ger sänkning av fyllningen en annan (och kanske mer önskvärd) effekt än att sänka opaciteten. Experimentera med båda.
6. Använd lagermasker för riktad applikation (avgörande!)
* Det här är det som skiljer ett bra överlägg från en stor. Skiktmasker låter dig selektivt tillämpa överläggningseffekten endast på vissa områden i porträttet. Till exempel kanske du vill att strukturen ska vara mer synlig på bakgrunden än på motivets ansikte.
* Lägg till en mask: Välj överlagring i lagerpanelen. Klicka på knappen "Lägg till lagermask" längst ner på lagerpanelen (det ser ut som en rektangel med en cirkel i mitten). En vit rektangel kommer att visas bredvid miniatyrbilden för överlägg. Det här är din mask.
* Målning på masken: Välj borstverktyget (tryck på `B`). Se till att din förgrundsfärg är inställd på svart och din bakgrundsfärg är inställd på vit .
* Målning med svart: Gömmer överlägget i de områden du målar på masken. Effekten avlägsnas.
* Målning med vit: Avslöjar överläggningen i de områden du målar på masken. Effekten är synlig.
* Målning med grå: Skapar en partiell transparens.
* borstinställningar: Justera penselstorleken, hårdheten och opaciteten i alternativfältet högst upp på skärmen. En mjuk, stor borste är bra för blandning.
* Exempel: För att ta bort överlägget från motivets ansikte väljer du en mjukkantig borste, ställ in förgrundsfärgen på svart och måla över ansiktet på masken. Om du går för långt, växla förgrundsfärgen till vit och måla för att få tillbaka överläggningen.
* Visar masken: Du kan alt/alternativ + klicka på maskens miniatyrbild för att se själva masken. Detta kan hjälpa dig att förstå var du målar. Alt/alternativ + klicka igen för att gå tillbaka till den normala vyn.
* Tips för maskering:
* Börja med en låg borst opacitet (t.ex. 20-30%) för att bygga upp effekten gradvis.
* Använd olika borststorlekar för olika områden.
* Zooma in för exakt maskering.
* Var inte rädd för att experimentera!
* Förfina kanter med hjälp av Refine Edge -verktyget (om du har ett val).
7. Justeringslager för färgkorrigering och tonmatchning:
* Ofta kommer överlägget att ändra bildens övergripande färg och ton. Justeringslager kan hjälpa dig att korrigera detta och blanda överläggningen sömlöst.
* Vanliga justeringslager:
* kurvor: Perfekt för att justera den totala ljusstyrkan, kontrasten och färgbalansen.
* nivåer: Liknar kurvor, men med ett annat gränssnitt.
* Färgbalans: Justera bildens färggjutning.
* nyans/mättnad: Justera färgerna i bilden.
* Ljusstyrka/kontrast: Enkla justeringar för övergripande ljusstyrka och kontrast.
* Lägg till justeringslager: Klicka på knappen "Skapa nya fyllningar eller justeringslager" längst ner på lagerpanelen (det ser ut som en halvsvart, halvvit cirkel). Välj justeringslagret du vill använda.
* Cliping Masks: För att endast påverka överlagringslagret skapar du en *klippmask *. Placera justeringsskiktet * ovan * överläggningsskiktet i lagerpanelen. Högerklicka på justeringslagret och välj "Skapa klippmask." Justeringsskiktet kommer nu bara att påverka skiktet direkt under det (överläggningen). Ett annat sätt att skapa en klippmask är att alt/alternativ klicka mellan de två lager i lagerpanelen.
* Experiment: Lek med reglagen i panelen Justeringslageregenskaper för att uppnå önskat utseende.
8. Att lägga till fler överlägg (stapling):
* Du kan lägga till flera överlägg för att skapa mer komplexa effekter. Upprepa steg 2-7 för varje ytterligare överlägg.
* Kom ihåg att organisera dina lager! Grupprelaterade lager tillsammans genom att välja dem, högerklicka och välja "grupplager." Namnge dina lager och grupper för att hålla saker organiserade.
9. Slutliga beröringar (skärpning, brusreducering):
* När du är nöjd med överläggningseffekterna kanske du vill lägga till några sista detaljer:
* skärpning: Använd `Filter> Sharpen> Unsharp Mask '(eller smart skärp) för att lägga till en subtil mängd skärpa på bilden. Var försiktig så att du inte överharpen.
* Bullerreduktion: Om överläggningen har introducerat brus, använd `Filter> Buller> Minska bruset. Återigen, använd detta sparsamt.
* vinjett: Lägg till en subtil mörkare runt bildens kanter för ett mer fokuserat utseende. Detta kan göras med justeringslager och masker.
10. Spara ditt arbete:
* `File> Spara som ...` Spara ditt arbete som en `.psd` -fil för att bevara alla lager och redigeringar. Detta gör att du kan komma tillbaka och göra ändringar senare.
* `File> Export> Spara för webben (Legacy) ...` Spara en platt version som en `.jpg` eller` .png` för att dela online. Välj en kvalitetsinställning som balanserar filstorlek och bildkvalitet.
Tips och överväganden:
* Färgharmoni: Var uppmärksam på färgerna i ditt porträtt och färgerna i överläggningen. Se till att de kompletterar varandra. Använd justeringslager för att justera färger om det behövs.
* Subtilitet: Överlagringar kan lätt bli överväldigande. Ofta är en mer subtil effekt mer behaglig. Var inte rädd för att ringa tillbaka opaciteten eller använda starka masker för att begränsa effekten.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera! Prova olika överlägg, blandningslägen och tekniker. Var inte rädd för att göra misstag.
* Icke-förstörande redigering: Använd alltid justeringslager och lagermasker för icke-förstörande redigering. Detta innebär att du alltid kan gå tillbaka och ändra dina redigeringar utan att permanent ändra den ursprungliga bilden.
* Tänk på historien: Passar överläggningen på stämningen och historien du försöker förmedla med porträttet?
* högkvalitativa överlägg: Börja med högupplösta överlägg för att undvika pixelering.
Exempel överlägg och deras användningsfall:
* Ljusläckor: Lägg till en varm, drömmande, vintage -känsla. Används ofta med "skärm" eller "ljus" -blandningslägen.
* grunge strukturer: Lägg till en skitig, urban eller vild känsla. Används ofta med "multiplicera" eller "överlägg" -blandningslägen.
* blommor/botaniska element: Lägg till en naturlig, eterisk eller romantisk känsla. Kan använda olika blandningslägen beroende på önskat utseende.
* geometriska mönster: Lägg till en modern, abstrakt eller konstnärlig känsla.
* Starry Skies/Galaxy: Lägger till en magisk, drömlik eller kosmisk känsla. Används ofta med "skärm" eller "ljus" -blandningslägen.
* Vattendroppar: Lägger till en färsk, naturlig eller något melankolisk känsla.
Denna omfattande guide bör komma igång med att lägga till kreativa överlägg till dina porträtt i Photoshop. Lycka till och ha kul att experimentera! Kom ihåg att öva och utveckla din egen stil.