i. Förberedelser och initial bedömning
* Importera och organisera: Importera headshots till Lightroom och organisera dem efter projekt eller klient. Använd nyckelord för enkel sökning senare.
* Inledande bedömning: Granska varje headshot individuellt. Tänk på följande:
* Övergripande exponering: Är det för ljust, för mörkt eller precis rätt?
* vitbalans: Är hudtonen korrekt? Finns det en färggjutning?
* skärpa: Är bilden skarp nog, särskilt runt ögonen?
* distraherande element: Finns det fläckar, herrelösa hår eller andra distraktioner?
* Komposition: Är grödan lämplig? Ritar det ögat till ämnet?
* Uttryck: Ser ämnet tillkomligt och professionellt ut? Även om du inte kan ändra uttrycket helt, kan subtila redigeringar förbättra det.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar)
Dessa justeringar påverkar hela bilden och bör göras först.
1. Profilkorrigering:
* Gå till "utveckla" -modulen.
* Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar" i panelen "Lenskorrigeringar". Detta korrigerar automatiskt all distorsion eller färgkant som orsakas av linsen. Välj linsprofilen om den inte automatiskt upptäcks.
2. vitbalans:
* Använd "White Balance Selector" (Eyedroper -verktyget) och klicka på ett neutralt grått område i bilden (om det är tillgängligt, som en grå bakgrund eller ett något skuggat område i ansiktet).
* Justera alternativt "Temp" (temperaturen) och "Tint" -reglagen manuellt för att uppnå en naturlig hudton. En liten varm nyans är vanligtvis att föredra. Se upp för alltför gul eller orange hud.
3. Exponering:
* Använd skjutreglaget "exponering" för att justera bildens övergripande ljusstyrka. Sikta på en väl exponerad bild där höjdpunkterna inte är klippta och skuggorna har detaljer.
4. Kontrast:
* Justera skjutreglaget "kontrast" för att lägga till eller minska skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna. En subtil ökning av kontrasten kan lägga till definition, men för mycket kan se hårt ut.
5. Höjdpunkter &skuggor:
* Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i överexponerade områden.
* Använd "Shadows" -reglaget för att lysa upp underexponerade områden och avslöja detaljer.
6. Vita &svarta:
* "Vita" och "svarta" reglagen styr de ljusaste och mörkaste punkterna i bilden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar dessa reglage för att se när du börjar klippa höjdpunkterna eller skuggorna. Sikta på en liten mängd klippning för att maximera dynamiskt intervall.
7. tydlighet &dehaze:
* tydlighet: Lägger till lokal kontrast, att göra detaljer sticker ut. Använd sparsamt, eftersom för mycket kan göra att huden ser grov ut. Börja med ett litet positivt värde.
* dehaze: Minskar dis eller dimma i bilden. Kan vara användbar om bilden ser lite platt ut. Använd försiktigt, eftersom det ibland kan skapa artefakter.
8. Vibrans &mättnad:
* Vibrance: Ökar mättningen av mindre mättade färger, vilket gör bilden mer livlig utan att överdriva hudtoner. Generellt föredraget framför "mättnad" för porträtt.
* mättnad: Ökar mättnaden för alla färger lika. Använd sparsamt, eftersom det enkelt kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut.
iii. Lokala justeringar (riktade redigeringar)
Dessa justeringar riktar sig till specifika områden på bilden och är avgörande för att förfina huvudbilden.
1. Removal Tool (Healing Brush):
* Ta bort fläckar, herrelösa hårstrån och andra distraktioner.
* Använd "Heal" -läget för att blanda strukturer eller "klon" -läget för att kopiera och klistra in områden.
* Justera borstens storlek och fjäder för sömlös blandning.
* För större områden, överväg att använda innehållsmedvetet fylla i Photoshop efter export från Lightroom.
2. Justeringsborste (graderat filter och radiellt filter kan också vara användbart i vissa situationer):
* Skinutjämning (subtil): Applicera en borste med följande inställningar på huden:
* mjukt hudinställning: Lightroom kommer med en förbyggd "mjukgöring av hud" förinställd, men du kan behöva justera inställningarna.
* Exponering: -0,1 till -0,05 (subtil mörkare)
* kontrast: -5 till -10 (minskar kontrasten i huden)
* tydlighet: -10 till -20 (släter huden; var försiktig så att du inte överdriver den)
* skärpa: -10 till -20 (minskar skärpan i huden)
* Bullerreduktion: +10 till +20 (jämnar vidare på huden och minskar bruset)
* Viktigt: * Undvik att måla över detaljer som ögonbrynen, ögonfransar, läppar och fångstljus i ögonen.* Använd "Radera" -borsten (håll alt/alternativknapp under borstning) för att ta bort effekten från dessa områden.
* Ögonförbättring: Applicera en separat borste på ögonen:
* Exponering: +0.1 till +0.2 (lyser upp ögonen)
* kontrast: +5 till +10 (lägger till definition)
* tydlighet: +5 till +10 (skärper ögonen)
* mättnad: +5 till +10 (förbättrar färgen, men var försiktig så att de inte ser onaturliga ut)
* skärpa: +10 till +20 (skärpar ögonen; var försiktig så att du inte översharpen) Överväg att lägga till en liten mängd brusreducering om skärpning introducerar brus.
* dodge och bränna (subtil): Använd justeringsborsten för att selektivt lysa upp (dodge) eller mörkare (bränn) områden i ansiktet för konturering. Till exempel:
* dodge (ljusare): Ljusare kindbenen, näsbron och panna.
* Exponering: +0.05 till +0.1
* bränna (mörkare): Mörka sidorna på näsan, under kindbenen och längs hårfästet.
* Exponering: -0,05 till -0,1
* * Använd en mycket mjuk borste (hög fjäder) och låg opacitet för att skapa subtila övergångar. *
* läppförbättring (vid behov):
* Om läpparna verkar tråkiga, använd justeringsborsten för att subtilt öka mättnaden och tydligheten.
* mättnad: +5 till +10
* tydlighet: +5 till +10
* skuggminskning under ögonen: Detta är avgörande för att skapa ett yngre och mer energiskt utseende.
* Använd justeringsborsten med en liten exponering och skuggökning för att lättare området.
* Ofta hjälper en negativ tydlighetsjustering också.
3. Graderat filter: Kan användas för att mörkna eller lättare bakgrunden, eller till och med skapa en subtil vinjett.
4. radiellt filter: Liknar justeringsborsten men skapar ett cirkulärt eller elliptiskt urval. Användbart för att selektivt ljusare eller mörkare specifika områden.
iv. Skärpning och brusreducering
* skärpning:
* Gå till panelen "Detalj".
* belopp: Börja med ett lågt värde (20-40). Öka tills du ser skarpa detaljer, men undvik glorier.
* radie: Håll detta lågt (0,5-1,0) för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar mängden skärpning som tillämpas på fina detaljer. Öka vid behov, men var försiktig så att du inte introducerar brus.
* maskering: Använd "Masking" -reglaget (håll Alt/Alternativ -nyckel) för att skydda släta områden som hud från att skäras. Bara skärpa kanterna. Ett värde på 60-80 är en bra utgångspunkt.
* Bullerreduktion:
* Om bilden är bullriga (särskilt i skuggorna), använd "brusreducering" -reglagen i panelen "Detalj".
* Luminance: Minskar luminansbruset (spannmål). Använd sparsamt, eftersom det kan mjukgöra bilden.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). Vanligtvis kan ett högre värde användas utan betydande förlust av detaljer.
v. Färggradering (valfritt)
* Panelen "färgklassificering" låter dig lägga till subtila färgtoner till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna.
* En subtil varm ton i höjdpunkterna och en cool ton i skuggorna kan ge djup och intresse för bilden.
* Använd sparsamt; Målet är att förbättra, inte drastiskt förändra färgerna.
vi. Beskärning och rätning
* Använd "Crop Tool" för att förfina kompositionen. Överväg att använda regeln om tredjedelar eller andra kompositionsriktlinjer.
* Räta bilden vid behov. Var uppmärksam på vertikala linjer (t.ex. byggnader i bakgrunden).
vii. Slutlig recension och export
* Zooma in till 100% för att kontrollera om återstående brister eller överbehandling.
* Jämför före och efter versionerna för att säkerställa att du är nöjd med resultaten.
* Exportinställningar:
* filformat: JPEG (för allmänt bruk) eller TIFF (för arkivering eller ytterligare redigering).
* Färgutrymme: SRGB (för webben och de flesta skrivare)
* Kvalitet: Hög (80-100 för JPEG)
* Upplösning: 300 dpi (för tryck) eller 72 dpi (för webben)
* storleksändring: Ändra storlek till de nödvändiga dimensionerna vid behov.
Nyckelöverväganden för företagens headshots:
* Professionalism: Målet är att skapa en professionell och polerad bild som representerar individen och företaget väl.
* äkthet: Undvik att ämnet ser för annorlunda än deras faktiska utseende. Subtila förbättringar är nyckeln.
* Konsistens: Om du redigerar flera headshots för ett företag, behålla konsekventa inställningar och stil på alla bilder.
* Klientens preferenser: Kommunicera med klienten för att förstå deras preferenser och förväntningar.
* Subtilitet: Mindre är ofta mer. Överbehandling kan göra att ämnet ser onaturligt och oprofessionellt ut.
* Hudton: Exakt och naturlig hudton är avgörande.
Arbetsflödesöversikt:
1. Importera och organisera
2. Linskorrigeringar
3. Vitbalans
4. Exponeringsjusteringar
5. Kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta
6. Klarhet och dehaze (sparsamt)
7. Vibran och mättnad (vibration föredragen)
8. Borttagning av plats (fläckar, distraktioner)
9. Lokala justeringar (hudutjämning, ögonförbättring, Dodge &Burn)
10. skärpning
11. Brusreducering
12. Färggradering (valfritt)
13. Gröda och räta ut
14. Slutlig recension
15. Exportera
Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen stil och arbetsflöde. Var uppmärksam på detaljer och sträva efter ett naturligt och professionellt utseende. Lycka till!