i. Förstå grunderna
* Vad är blandningslägen? Blandningslägen bestämmer hur ett lager interagerar med skiktet (erna) under det. De påverkar färgen, ljusstyrkan och kontrasten i den slutliga bilden.
* var man hittar dem: På panelen Lager ser du en rullgardinsmeny märkt "Normal" (standard). Denna rullgardinsmeny innehåller alla tillgängliga blandningslägen.
* Nyckeltermer:
* Basfärg: Den ursprungliga färgen på det nedre skiktet.
* blandningsfärg: Färgen på det övre skiktet.
* Resultatfärg: Färgen som är resultatet av blandningen.
* Kategorier: Blandningslägen kategoriseras ofta:
* Normal: (Normal, upplös) - Grundläggande blandning. Upplösning skapar en pixelerad effekt.
* mörkare: (Mörkare, multiplicera, färgförbränning, linjär brännskada, mörkare färg) - gör bilden mörkare.
* Lighten: (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (ADD), ljusare färg) - gör bilden lättare.
* kontrast: (Överlägg, mjukt ljus, hårt ljus, levande ljus, linjärt ljus, stiftljus, hård blandning) - ökar kontrasten.
* inversion: (Skillnad, uteslutning, subtrahering, klyftan) - Skapar färginversioner eller subtraktioner.
* komponent: (Nyans, mättnad, färg, ljusstyrka) - Blandar specifika färgegenskaper.
ii. Väsentliga blandningslägen för konstporträtt
Här är en uppdelning av vanligt använda blandningslägen och hur man tillämpar dem för konstnärliga porträtt:
* multiplicera:
* Effekt: Mörk bilden genom att multiplicera basen och blanda färger. Fungerar bra för att lägga till skuggor och fördjupa toner.
* Användningsfall:
* Lägga till texturöverlägg (t.ex. grunge, papper) för att skapa en vintage eller nödställd look. Placera strukturen ovanför ditt porträttskikt och ställ in blandningsläget för att multiplicera. Justera skiktets opacitet för att kontrollera intensiteten.
* Skapa realistiska skuggor och konturer. Måla skuggor på ett nytt lager och ställ in blandningsläget för att multiplicera.
* Förbränning (mörkare) specifika områden.
* tips: Använd en lätt konsistens eller låg opacitet för subtila effekter.
* skärm:
* Effekt: Lättar bilden genom att invertera färgerna, multiplicera dem och sedan invertera resultatet. Perfekt för att lägga till höjdpunkter och en drömmande, eterisk känsla.
* Användningsfall:
* Lägga till lätta läckor eller bokeh -effekter. Placera bilden ovanför ditt porträtt och ställ in blandningsläget på skärmen.
* Skapa en glödande effekt runt ämnet. Måla höjdpunkter på ett nytt lager och ställ in blandningsläget på skärmen.
* Dodging (blixt) specifika områden.
* tips: Fungerar bäst med ljusare strukturer och bilder.
* Overlay:
* Effekt: Kombinerar multiplicera och skärm, beroende på den underliggande färgen. Mörknar mörka områden och lättare ljusa områden och ökar kontrasten.
* Användningsfall:
* Lägga till kontrast och skärpa bilden.
* Överläggande strukturer för en mer dynamisk effekt.
* Subtil färgklassificering.
* tips: Kan vara för stark vid 100% opacitet. Experimentera med att minska opaciteten för ett mer naturligt utseende.
* Mjukt ljus:
* Effekt: Liknar överlägg, men mer subtilt. Lättar eller mörknar bilden, beroende på blandningsfärgen, utan att skapa hård kontrast.
* Användningsfall:
* Subtil färgklassificering.
* Lägga till en mjuk, diffus ljuseffekt.
* Skapa ett vintage eller filmliknande utseende.
* Färg:
* Effekt: Överför nyans och mättnad av blandningsskiktet till basskiktet, samtidigt som man bevarar luminansen (ljusstyrkan).
* Användningsfall:
* Färggradering - Lägg till ett fast färglager och använd blandningsläget för "färg" för att tona bilden.
* Ändra färgen på specifika element utan att påverka deras ljusstyrka.
* Skapa monokroma eller sepia -toneffekter.
* tips: Ett mycket användbart läge för riktade färgjusteringar.
* ljusstyrka:
* Effekt: Överför blandningens luminans (ljusstyrka) till basskiktet, samtidigt som du bevarar nyans och mättnad.
* Användningsfall:
* Justera ljusstyrkan i ett område utan att påverka dess färg.
* Refining hudtoner.
* Justera kontrast med ett svartvitt skikt blandat i ljusstyrka.
* nyans/mättnad: Medan de finns, är dessa i allmänhet inte så användbara för konstportering av konst, eftersom de lätt kan leda till orealistiska resultat. Färgblandningsläge erbjuder ett bättre alternativ.
iii. Tillämpa blandningslägen i praktiken:steg-för-steg-exempel
Här är några praktiska exempel på att använda blandningslägen i ditt konstporträttsflöde:
* Exempel 1:Lägga till en vintage struktur
1. Öppna ditt porträtt i Photoshop.
2. Hitta en texturbild (t.ex. åldrande papper, grunge) och placera den på ett nytt lager ovanför ditt porträtt.
3. Ändra blandningsläget för texturskiktet till multiplicera .
4. Justera skiktets opacitet för att uppnå önskad effekt. Börja med en låg opacitet (10-30%) och öka efter behov.
5. Lägg till en skiktmask i texturskiktet om du vill ta bort strukturen från vissa områden (t.ex. motivets ansikte).
* Exempel 2:Skapa en drömmande glöd
1. Öppna ditt porträtt.
2. Skapa ett nytt lager.
3. Med hjälp av en mjuk borste, måla ljusområden runt ditt ämne (t.ex. hår, axlar) med en ljus färg (t.ex. ljusgul, vit).
4. Ändra blandningsläget för det målade skiktet till skärm .
5. Justera opaciteten och/eller tillsätt en gaussisk oskärpa i det målade skiktet för en mjukare effekt.
* Exempel 3:Färggradering med färgblandningsläge
1. Öppna ditt porträtt.
2. Skapa ett nytt "Solid Color" -justeringslager (lager -> Nytt fyllningsskikt -> Solid färg).
3. Välj en färg du vill tona bilden med (t.ex. en varm apelsin för en vintage -känsla, en cool blå för en dramatisk stämning).
4. Ändra blandningsläget för det fasta färgskiktet till färg .
5. Justera skiktets opacitet tills du uppnår önskad färggraderingseffekt.
* Exempel 4:Använd blandningslägen för kontur och markera
1. Öppna ditt porträtt.
2. Skapa ett nytt lager för skuggor. Ställ in blandningsläget för att multiplicera.
3. Med en mjuk, mörk borste, måla i skuggor där de naturligtvis förekommer.
4. Skapa ytterligare ett nytt lager för höjdpunkter. Ställ in blandningsläget på skärm eller överlägg.
5. Med en mjuk, lätt borste, färg i höjdpunkter där de naturligtvis förekommer.
iv. Tips och bästa praxis
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig blandningslägen är att experimentera med olika kombinationer och opaciteter. Var inte rädd för att prova nya saker.
* Icke-förstörande redigering: Använd justeringslager eller duplicerade lager innan du applicerar blandningslägen. Detta gör att du enkelt kan återgå till den ursprungliga bilden om det behövs.
* lagermasker: Använd lagermasker för att selektivt tillämpa blandningslägen på specifika områden i din bild.
* opacitet: Justera opaciteten för blandningslägeskiktet för att kontrollera effektens intensitet.
* Cliping Masks: Klippmasker begränsar effekten av blandningsläget till skiktet direkt under det. (Alt/alternativ + Klicka mellan två lager i lagerpanelen). Detta är särskilt användbart för riktade justeringar.
* blandning if (lagerstil): Den här funktionen gör att du kan styra hur blandningsläget påverkar specifika tonintervall. Dubbelklicka på ett lager för att öppna lagerstilar och hitta avsnittet "Blandning if" längst ner.
* Tänk på din vision: Innan du börjar redigera, ha en klar uppfattning om det humör och stil du vill skapa. Detta hjälper dig att välja rätt blandningslägen.
* Subtilitet är nyckeln: Ofta är mindre mer. Överanvändning av blandningslägen kan skapa ett onaturligt eller överbehandlat utseende. Sikta för subtila förbättringar som kompletterar ditt porträtt.
* Överväg belysning: Tänk hur lätt interagerar med blandningslägen. Till exempel kommer ett "skärm" -lager att förbättra ljusare delar.
* Texturval: Strukturen du väljer påverkar dramatiskt slutresultatet. Experimentera med olika strukturer (papper, damm, repor, bokeh, etc.).
v. Utöver grunderna:avancerade tekniker
* Kombination av blandningslägen: Stapla flera lager med olika blandningslägen för att skapa komplexa effekter.
* blandningslägen med justeringslager: Använd justeringslager (t.ex. kurvor, nivåer, nyans/mättnad) i kombination med blandningslägen för att finjustera din bild.
* Skapa anpassade strukturer: Designa dina egna strukturer i Photoshop eller annan programvara och använd dem med blandningslägen för att lägga till unika effekter.
* Åtgärder och förinställningar: Skapa Photoshop -åtgärder eller förinställningar för att automatisera ditt arbetsflöde för blandningsläge.
Slutsats
Att behärska blandningslägen kan höja din fina konstporträtt avsevärt. Genom att förstå hur dessa verktyg fungerar och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika bilder som fångar din konstnärliga vision. Var inte rädd för att utforska, experimentera och utveckla din egen signaturstil. Lycka till!