med färgade geler för att skapa unika och kreativa porträtt
Färgade geler, även kända som belysningsgeler, är transparenta plastplåtar som kan placeras framför studioljus eller snabbljus för att ändra färgen på ljuset de släpper ut. De är ett mångsidigt verktyg för fotografer som vill lägga till humör, drama och kreativitet till deras porträtt. Här är en uppdelning av hur man använder dem effektivt:
1. Förstå grunderna
* Vad är färgade geler? De finns i ett brett spektrum av färger och tätheter. Geler med högre densitet ger en mer mättad färg.
* typer av geler:
* färgkorrigeringsgeler (CTO, CTB): Används för att justera färgtemperaturen på dina lampor för att matcha omgivande ljus (t.ex. volfram till dagsljus eller vice versa). Mindre ofta används för kreativa effekter, men bra att ha i ditt kit.
* färgeffekt geler: Det här är de roliga! De kommer i en regnbåge med färger, så att du dramatiskt kan ändra utseendet och känslan av dina porträtt.
* gelinnehavare: Du behöver ett sätt att fästa gelerna till dina lampor. Dessa kan sträcka sig från enkla gelhållare som klämmer fast på ditt blixthuvud till mer detaljerade rutnät och snoots med gelhållare.
* Kompatibilitet: Se till att gelerna du väljer är värmebeständiga och kompatibla med vilken typ av ljus du använder. Kontinuerliga lampor (som varma ljus) genererar mer värme och kräver högre kvalitet, mer hållbara geler.
* Säkerhet: Blockera inte ventilationshål på dina lampor med geler, eftersom det kan få dem att överhettas.
2. Planerar din shoot
* Koncept och humör: Bestäm vilken typ av känsla du vill framkalla i ditt porträtt. Varma färger (röda, apelsiner, gula) kan skapa en känsla av värme, passion eller fara. Coola färger (blues, gröna, lila) kan förmedla lugn, mysterium eller sorg.
* färgpalett: Välj en färgpalett som kompletterar modellens hudton, kläder och det övergripande temat. Överväg att använda kompletterande färger (färger mittemot varandra på färghjulet) för att slå kontraster.
* belysningsinställning: Tänk på hur du använder gelerna i din belysningsinställning. Kommer du att använda ett ljus med en gel? Två lampor med olika geler? Ett gelat bakgrundsljus?
* bakgrund: Tänk på färgen och strukturen på din bakgrund. En neutral bakgrund gör att färgerna på gelerna verkligen sticker ut.
3. Vanliga belysningsinställningar och tekniker
* enkelgelljus:
* enkel tvätt: Placera ett gelat ljus direkt på ditt ämne för en enhetlig färgtvätt.
* bakgrundsbelysning: Använd ett gelat ljus bakom ditt ämne för att skapa en färgad haloeffekt.
* Bakgrundsljus: Projicera det gelade ljuset på bakgrunden för att skapa en färgad bakgrund.
* Två gelbelysning:
* delad belysning: Använd två lampor med olika geler placerade på vardera sidan av ditt ämne. Detta skapar en dramatisk och visuellt intressant effekt.
* nyckellampa och fyllningsljus: Använd ett gelat ljus som ditt nyckelbelysning och en annan med en annan färg (eller en färgkorrigeringsgel) som din fyllningsljus.
* fälgbelysning: Placera två gelade lampor bakom motivet i motsatta vinklar för att skapa en färgad fälgens ljuseffekt.
* färggeler och skuggor: Experimentera med hur färgat ljus interagerar med skuggor. Ljusets färg kommer att påverka skuggornas färg och densitet.
4. Praktiska tips och tricks
* Starta enkelt: Börja med en enda gel och lägg gradvis mer komplexitet till dina inställningar.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att se hur gelerna påverkar ljuset och det övergripande utseendet på porträttet. Justera lampans position och intensitet efter behov.
* Ljusintensitet: Färgade geler minskar mängden ljus som släpps ut av dina lampor. Du kan behöva öka kraften på dina lampor eller justera kamerainställningarna i enlighet därmed.
* vitbalans: Din kameras vitbalansinställning kommer att påverka färgerna i din bild. Experimentera med olika vitbalansinställningar för att uppnå önskat utseende. Ofta kan det ge intressanta resultat att ställa in vitbalansen till volfram/glödlampa. Skjut i RAW så att du har mer flexibilitet för att justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* diffusion: Använd diffusionsmaterial (t.ex. softboxar, paraplyer) för att mjukgöra ljuset och skapa en jämnare färgtvätt.
* färgteori: En grundläggande förståelse för färgteori hjälper dig att välja geler som kompletterar varandra och skapar harmoniska eller kontrasterande effekter.
* blandningsfärger: Du kan lägga flera geler för att skapa unika färger och effekter. Var försiktig så att du inte överhettar dina lampor när du lägger geler.
* goBo -effekter: Använd gobo -mönster med färgade geler för att projicera intressanta former och strukturer på ditt ämne eller bakgrund.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra färgerna och effekterna som skapas av dina geler i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Photoshop eller Lightroom.
5. Exempel på kreativa användningar
* dramatiska porträtt: Använd djupa röda och blues för en dramatisk och vild utseende.
* Dreamy Portraits: Kombinera mjuka pasteller som rosa och lavendel för en drömmande och eterisk känsla.
* sci-fi-porträtt: Använd blues, gröna och lila med skarpa skuggor för en futuristisk eller annan världslig effekt.
* tematiska porträtt: Använd geler som matchar färgerna på ämnets kläder eller tillbehör för att skapa ett sammanhängande utseende.
* Abstract Portraits: Experimentera med djärva färger och ovanliga belysningsvinklar för abstrakta och konstnärliga porträtt.
6. Gear rekommendationer
* geler: Lee Filters och Rosco är populära varumärken kända för sin kvalitet och variation. Börja med ett grundläggande samplarpaket.
* gelinnehavare: Speedlight Gel -hållare, magmod modifierare eller DIY -alternativ (gafferband och kartong).
* lampor: Speedlights eller Studio Strobes. Överväg kontinuerliga LED -paneler för enklare förhandsgranskning av det gelade ljuset.
* Ljus står: Väsentligt för att placera dina lampor.
* diffusorer: Softboxar, paraplyer eller diffusionsgeler.
7. Experiment är nyckeln!
Det bästa sättet att lära sig att använda färgade geler är att experimentera. Var inte rädd för att prova nya saker och se vad du kan skapa. Titta på tutorials, studera andra fotografers arbete, och viktigast av allt, ha kul!
Genom att förstå grunderna i färgade geler, planera dina skott noggrant och experimentera med olika belysningsinställningar kan du skapa unika och kreativa porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till och lycklig skytte!