REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man använder Lightroom HSL -panelen för landskapsredigering

Panelen HSL (nyans, mättnad, luminans) i Lightroom är ett kraftfullt verktyg för att göra exakta färgjusteringar i dina landskapsfoton. Det gör att du kan rikta in sig på specifika färger utan att påverka andra, vilket ger dig mycket kontroll över det slutliga utseendet och känslan. Här är en uppdelning av hur man effektivt använder HSL -panelen för landskapsredigering:

1. Förstå HSL -panelen

HSL -panelen delas upp i tre huvudsektioner:

* nyans: Detta styr den dominerande färgen inom ett specifikt intervall. Till exempel kan du flytta blues i himlen mot cyan eller de gröna i träden mot gult. Tänk på det som att ändra "smaken" på färgen.

* mättnad: Detta styr en färgs intensitet eller renhet. Ökande mättnad gör en färg mer livlig, medan den minskar den gör den mer dämpad eller närmare grå.

* Luminance: Detta styr en färgens ljusstyrka eller lätthet. Att öka luminansen gör en färg ljusare, medan den minskar den gör den mörkare.

2. Identifiera nyckelfärger i ditt landskap

Innan du börjar göra justeringar, analysera ditt foto och identifiera de dominerande färgerna. Vanliga färger i landskap inkluderar:

* blått (himmel, vatten): Kontrollera skuggan av blått, hur levande himlen visas och ljusstyrkan på vatten.

* grönt (bladverk, gräs): Justera tonen på grönska, gör den mer frodig eller dämpad och ljusare eller mörkare lövverket.

* gul/orange (solljus, gyllene timme ljus): Förfina ljusets värme, förbättra solnedgångsfärger eller minska oönskade gula gjutningar.

* röd/magenta (solnedgångar, blommor): Finjustera solnedgångar, få fram vilda blommars liv eller korrekta färggjutningar.

* aqua/teal (vatten, tropiska scener): Justera tonerna i klara vatten eller kustscener.

* lila/magenta (solnedgångar, dis): Kontrollera intensiteten hos lila nyanser i solnedgångar eller risker.

3. Arbetsflöde och tekniker

Här är ett rekommenderat arbetsflöde för att använda HSL -panelen:

* Globala justeringar först: Börja med globala justeringar som exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta i grundpanelen. Detta sätter den övergripande grunden för din bild.

* vitbalans: Se till att din vitbalans är korrekt eller justerad efter din smak innan du dyker in i HSL -panelen. Felaktig vitbalans kan sneda dina färgjusteringar.

* Målinriktade justeringar med HSL: Fokusera nu på specifika färger i HSL -panelen:

* nyans: Använd detta för att subtilt skifta färgen.

* Exempel: Om din himmel är för cyan, skift den blå nyansen något mot en renare blå. Om dina gröna är för gula, skift den gröna nyansen något mot Cyan.

* Undvik extrema förändringar: Stora nyjusteringar kan skapa onaturliga och oönskade färggjutningar.

* mättnad: Använd detta för att kontrollera färgernas liv.

* Exempel: Öka mättningen av blues på himlen för att göra den mer livlig. Minska mättnaden av gröna om de är alltför intensiva och distraherande.

* inte övermått: Överdriven mättnad kan göra att din bild ser konstgjord ut. Ett mer naturligt utseende är vanligtvis att föredra.

* Luminance: Använd detta för att justera färgernas ljusstyrka.

* Exempel: Öka Blues luminans för att lysa upp himlen. Minska luminansen av gröna för att ge djup och skugga till bladverk. Öka luminansen av gula/apelsiner för att förbättra gyllene timljuset.

* Använd sparsamt: Subtila luminansjusteringar kan ha en betydande inverkan.

* Målinriktat justeringsverktyg (TAT): Detta verktyg (den lilla cirkelikonen) är en spelväxlare. Klicka på den och klicka sedan på en specifik färg i din bild. Dra upp eller ner för att justera luminans, mättnad eller nyans av det färgområdet. Detta är ett mer intuitivt sätt att rikta in färger än att försöka gissa vilken skjutreglage som motsvarar den färg du vill justera.

4. Tips och bästa praxis

* Subtilitet är nyckeln: Undvik att göra drastiska förändringar. Små, inkrementella justeringar ger vanligtvis de bästa resultaten. Att överdriva HSL -justeringarna kan göra att din bild ser onaturlig och tecknad.

* var inte rädd för att experimentera: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med reglagen och se hur de påverkar din bild.

* Var uppmärksam på histogrammet: Titta på ditt histogram för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor. HSL -justeringar kan ibland driva färger utanför det dynamiska intervallet.

* Användning före/efter jämförelser: Jämför regelbundet din redigerade bild med originalet för att se till att du rör dig i rätt riktning.

* Specifika landskapsscenarier:

* himmel: Ofta vill du förbättra blues på himlen genom att något minska nyansen (mot renare blå), öka mättnaden och justera luminansen för att kontrollera ljusstyrkan. Var försiktig så att du inte mattas över himlen.

* Lövverk: Lövverk kan vara svårt. Ofta vill du svalna det något genom att flytta den gröna nyansen mot Cyan och minska mättnaden lite om den är för intensiv. Justera luminansen för att lägga till djup.

* Vatten: I likhet med himlen kan du justera blues och cyans för att kontrollera vattnets färg och livlighet.

* Golden Hour: Förbättra värmen i det gyllene timljuset genom att justera gula och apelsiner. Du kanske vill öka mättnaden något och justera luminansen för att skapa en mer behaglig glöd.

* Sunsets: Finjustera de röda, apelsinerna, magentorna och lila för att få fram de livliga färgerna i solnedgången.

* Färgklassificering: HSL -panelen kan användas för subtila färgklassificeringseffekter. Genom att skifta nyanser och justera mättnad och luminans kan du skapa en specifik stämning eller atmosfär i din bild.

* Spara förinställningar: Om du befinner dig som gör liknande HSL -justeringar ofta, spara dem som en förinställning för att påskynda ditt arbetsflöde.

Exempel Redigeringsscenario

Låt oss säga att du har ett landskapsfoto med en vacker blå himmel och gröna träd, men färgerna ser lite dämpade ut.

1. grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta för att få en bra utgångspunkt.

2. vitbalans: Korrigera vitbalansen om det behövs.

3. HSL -justeringar:

* blå (himmel): Öka mättnaden något och kanske minska luminansen lite för att fördjupa det blå. Skift nyansen något till en renare blå om det är för cyan.

* green (träd): Minska mättnaden något om de gröna är för intensiva. Justera luminansen för att lägga till djup och skugga. Skift nyansen mot cyan om de gröna är för gula.

4. Granska och förfina: Gå tillbaka och granska dina justeringar. Gör eventuella sista tweaks efter behov.

Genom att förstå HSL -panelen och öva på dessa tekniker kan du ta dina landskapsbilder till nästa nivå och skapa fantastiska och påverkande bilder. Kom ihåg att vara subtil och experiment för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och dina specifika foton.

  1. 6 av Lightrooms dolda skatter

  2. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  3. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  4. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  5. Lightroom Fläckborttagningsverktyg för porträtt

Adobe Lightroom
  1. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  2. Nikon Videoredigeringsprogram:Hur man redigerar Nikon-videofiler

  3. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  4. Bästa PowerDirector-alternativen för Android och iOS

  5. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  6. Hur man tar bort banding i Photoshop:Metoder

  7. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  8. Fotoredigering med iPad