i. Förberedelse och organisation
* Importera och organisera: Importera bilderna till Lightroom och skapa en dedikerad mapp. Överväg att använda undermappar baserat på plats, ämnesnamn eller andra relevanta kriterier.
* culling (väljer det bästa): Gå igenom alla bilder och välj de starkaste. Leta efter skarpt fokus, smickrande poser, äkta uttryck och god belysning. Använd flaggnings- eller stjärnklassificeringssystemet i Lightroom för att markera dina hållare. Detta är avgörande för att spara tid och se till att du bara redigerar det bästa.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar):
Dessa justeringar påverkar hela bilden och är grunden för din redigering.
* Profilkorrigering (linskorrigeringspanel):
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar". Detta kommer automatiskt att korrigera för linsförvrängning, kromatisk avvikelse och vinjetterande specifikt för linsen som används för att ta fotot.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera rutan "Ta bort kromatisk avvikelse" för ytterligare förfining.
* vitbalans:
* Använd pipettverktyget: Klicka på EyedRopper -verktyget i avsnittet Vitbalans. Klicka sedan på ett neutralt grått eller vitt område i bilden (t.ex. en vit vägg, en grå kostym). Detta kommer ofta att få dig mycket nära rätt vitbalans.
* finjustera med temp- och nyansreglage: Justera "temp" (temperaturen) och "ton" -reglagen för att uppnå en naturlig hudton och övergripande färgbalans. Fel på sidan av något varmare (gulaktigt) snarare än svalt (blåaktig) för porträtt.
* Exponering:
* Justera för idealisk ljusstyrka: Använd skjutreglaget "Exponering" för att säkerställa att bilden är korrekt exponerad. Sikta på detaljer i både höjdpunkterna och skuggorna. Överväg inte höjdpunkterna (utblåsta vita) eller underexponera skuggorna (förlust av detaljer i mörka områden).
* kontrast:
* Subtila justeringar: En touch av kontrast kan ge djup och definition. Undvik dock att överdriva det, eftersom det kan göra att huden ser hård ut. Börja med en liten ökning (t.ex. +5 till +15).
* höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* Återställ information: Dessa reglage är avgörande för att återställa detaljer i höjdpunkter och skuggor och ställa in den övergripande tonen.
* höjdpunkter: Minska skjutreglaget "höjdpunkter" för att få tillbaka detaljer i ljusa områden, särskilt om det finns utblåsta höjdpunkter på pannan eller kinderna.
* skuggor: Öka "Shadows" -reglaget för att öppna mörka områden och avslöja detaljer i skuggorna. Var försiktig så att du inte höjer skuggorna för mycket, eftersom det kan göra att bilden ser platt ut.
* vita &svarta: Dessa reglage används för att ställa in den vita punkten och den svarta punkten i bilden. Flytta skjutreglaget "vita" till höger tills du bara börjar klippa de ljusaste höjdpunkterna (håll alt/alternativet medan du drar för att se klippning). På samma sätt flytta skjutreglaget "svarta" till vänster tills du bara börjar klämma de mörkaste skuggorna. Detta lägger till stans och dynamiskt intervall till bilden.
* tydlighet och struktur:
* Subtil definition: Dessa skjutreglage förbättrar mikrokontrasten.
* tydlighet: Lägg till en * liten * mängd tydlighet (t.ex. +5 till +10) för att lägga till subtil definition. För mycket kan åldras ämnet.
* textur: Liknar tydlighet, men fokuserar på mindre detaljer. Använd sparsamt, om inte alls.
* vibration och mättnad:
* Förbättra färgen naturligt:
* Vibrance: Öka "vibration" för att öka färgerna utan övermättande hudtoner. Detta föredras vanligtvis framför "mättnad" för porträtt.
* mättnad: Använd med försiktighet. Om du använder det, gör mycket små justeringar.
iii. Lokala justeringar (riktade justeringar):
Dessa justeringar används för att korrigera specifika områden på bilden. De är ditt hemliga vapen för polerade headshots.
* Justeringsborste (B):
* mjukgöring Skin: Använd förinställningen "mjukgöring" eller justera följande inställningar manuellt:
* tydlighet: Negativt värde (t.ex. -10 till -30). Börja lågt och öka gradvis.
* textur: Negativt värde (liknande tydlighet).
* skärpa: Negativt värde (mycket subtilt, -5 till -10).
* Borsta över huden (undvika ögon, ögonbrynen, läppar, hår och kläder). Använd en större borste för större områden och en mindre borste för detaljer. Fjäder borsten för smidiga övergångar.
* Dodge &Burn (subtil):
* dodge: Öka något exponering något (t.ex. +0,10 till +0,30) och borsta över områden du vill lyfta fram, till exempel näsbron, kindben och mitten av pannan.
* Burn: Minska något exponering (t.ex. -0,10 till -0,30) och borsta över områden du vill skapa skugga, till exempel under kindbenen, längs käken och vid templen. Detta skapar subtil konturering. Vara väldigt subtil; Det borde vara nästan omöjligt.
* Ögonförbättring:
* skärpning (lokaliserad): Välj en ny borste, öka "skärpa" (t.ex. +20 till +40) och borsta över iris (undvika ögonen). Detta kommer att göra att ögonen verkar skarpare och mer engagerande.
* exponering (lätt ljusare): Öka exponeringen något (+0,10 till +0,20) för att få ögonen att dyka upp.
* mörka cirklar under ögonen: Skapa en ny borste, öka "exponering" något (+0,10 till +0,30) och borsta över de mörka cirklarna. Minska också något "skuggor" om det behövs för att matcha den omgivande hudtonen.
* Graderat filter (M):
* himmeljustering (om tillämpligt): Om huvudskottet innehåller en himmel, använd det graderade filtret för att mörkna det något och lägga till kontrast. Placera filtret så att övergången är smidig och naturlig.
* vinjett (subtil): Du kan skapa en mycket subtil vinjett för att dra ögat mot ämnet. Minska "exponeringen" något och placera filtret så att det mörka området är runt bildens kanter. Fjäder filtret i stor utsträckning.
* radiellt filter (skift+m):
* Spotlight Effect (subtil): Använd det radiella filtret för att lysa upp motivets ansikte något. Placera ellipsen över ansiktet, invertera urvalet (så förändringarna påverkar * inuti * ellipsen) och ökar något "exponering något." Fjäder filtret för en smidig övergång.
iv. Detaljpanel:
* skärpning:
* belopp: Öka skjutreglaget "mängden" för att skärpa bilden. Börja lågt (t.ex. 20-40) och öka tills du ser att bilden blir skarpare.
* radie: En mindre radie (t.ex. 0,5 till 1,0) är i allmänhet bättre för porträtt. Detta styr storleken på detaljerna som skärper.
* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera mängden detaljer som skärpas. Att öka denna skjutreglage kan göra att bilden ser mer kornig ut.
* maskering: Håll alt/alternativtangenten medan du drar "Masking" -reglaget för att skydda släta områden (som hud) från skärpning. Detta är avgörande för porträttredigering. De vita områdena är där skärpning kommer att appliceras och de svarta områdena är skyddade.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Om det finns överdrivet brus (kornighet), öka skjutreglaget "luminans". Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden för mycket och ta bort detaljer.
* Färg: Använd skjutreglaget "färg" för att minska färgbruset (fläckiga färger i mörka områden).
v. Färggradering/ HSL -panel
* HSL -justeringar: Finjustera färgerna i bilden med hjälp av nyans-, mättnad och luminansreglage i HSL-panelen.
* orange och gul (hudtoner): Justera nyans, mättnad och luminans i de orange och gula färgerna för att förfina hudtoner. En subtil ökning av luminansen kan lysa upp huden.
* Andra färger: Justera andra färger efter behov för att skapa en behaglig färgpalett. Håll det naturligt.
* kalibreringspanel (valfritt): Avancerade användare kan använda kalibreringspanelen för att justera primärfärgerna (röd, grön, blå) för att finjustera det totala färgutseendet.
vi. Exportera
* filformat: Exportera som JPEG för webbanvändning, TIFF för tryck.
* Färgutrymme: SRGB för webb, Adobe RGB eller Prophoto RGB för utskrift (kolla med din skrivare).
* Upplösning: 300 dpi för tryck, 72 dpi för webben.
* Kvalitet: Hög kvalitet (t.ex. 80-90%) för JPEG.
* storleksändring: Ändra storlek om det behövs.
Nyckelöverväganden för företagens headshots:
* naturligt utseende: Målet är att förbättra, inte omvandla. Håll redigeringen subtil och naturlig. Undvik alltför slät hud, onaturliga färger och tung undvikande och brinnande.
* Konsistens: Om du redigerar flera headshots för samma företag, sträva efter konsistens i färg, ton och stil. Använd förinställningar eller synkroniseringsinställningar över bilder.
* Professionalism: Den slutliga bilden bör förmedla professionalism och kompetens.
* hudtoner: Exakta och naturliga hudtoner är avgörande.
* skärpa: Ögon ska vara skarpa och engagerande.
* Distraktioner: Ta bort eventuella distraherande element i bakgrunden (t.ex. fläckar på väggar, borttagna föremål).
* Subtilitet: Om du är osäker, gör mindre. Överredigering är sämre än underredigering i företagens huvudskott.
Arbetsflödesöversikt:
1. Importera och organisera
2.
3. Linskorrigeringar
4. Vitbalans
5. Exponering
6. Kontrast &ton (höjdpunkter/skuggor/vita/svarta)
7. Clarity &Texture (subtil)
8. Vibrans och mättnad
9. Lokala justeringar (hudutjämning, dodge &bränning, ögonförbättring)
10. Detaljpanel (Sharpening &Noise Reduction)
11. HSL/färgklassificering
12. Avlägsnande av plats (ta bort fläckar, distraktioner)
13. Exportera
Tips för bättre headshots (utgångspunkt):
* bra belysning: Korrekt belysning är den viktigaste faktorn. Mjuk, till och med belysning är idealisk. Undvik hårda skuggor och direkt solljus.
* ren bakgrund: En enkel, oklart bakgrund är bäst.
* posering: Vägleda ämnet att posera naturligt och bekvämt.
* Uttryck: Fånga ett äkta och engagerande uttryck.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa polerade, professionella bilder som representerar individer och företag i bästa möjliga ljus. Kom ihåg att övningen gör perfekta och subtila justeringar kommer att gå långt!