Innan du börjar, se till att du använder Lightroom Classic eller Lightroom (den molnbaserade versionen). Medan gränssnitten skiljer sig något, förblir kärnredigeringsprinciperna desamma.
Steg 1:Importera och välj din bild
* Import: Öppna Lightroom och importera ditt porträtt. Gå till "File> Importera foton och video" och navigera till din bildfil. Välj dina importinställningar (t.ex. lägga till nyckelord, tillämpa en förinställning) och klicka på "Importera".
* Välj: I biblioteksmodulen väljer du det porträtt du vill redigera. Byt sedan till utveckla Modul (tryck 'D' på tangentbordet) för att börja redigera.
Steg 2:Grundanpassningar (Foundation)
Det här är dina grundläggande inställningar som kommer att påverka allt annat.
* White Balance (WB): Detta är avgörande för exakta hudtoner.
* Börja med en förinställning: Prova "auto", "som skott" (om du sköt in rå), eller en av de andra förinställningarna (t.ex. "dagsljus", "molnigt") för att se om det kommer dig nära.
* Justera temperatur och nyans: Använd skjutreglagen för att finjustera WB. * Temperatur* styr värmen/svalheten (blå till gult). * Tint* styr den gröna/magenta balansen. Sikta på naturlig hud. Titta på ögonens vita och ansiktets övergripande färg för att hjälpa dig.
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Sikta på en väl exponerad bild där motivet är tydligt synligt, men höjdpunkterna är inte klippta (överexponerade och förlorar detaljer). Kontrollera histogrammet (upp till höger) för att klippa varningar.
* kontrast: Detta styr skillnaden mellan ljusa och mörka områden. Lite kontrast hjälper vanligtvis. Var försiktig med att inte överdriva det, eftersom det kan se onaturligt ut.
* höjdpunkter: Återställ detaljer i bildens ljusaste områden. Att sänka höjdpunkterna kan få tillbaka detaljer i utblåsta himmel eller ljusa områden i ansiktet.
* skuggor: Ljusa upp de mörkaste områdena på bilden. Detta kan hjälpa till att avslöja detaljer i skuggor och minska hård kontrast.
* vita: Styr de ljusaste vita på bilden. Justera detta tillsammans med höjdpunkterna.
* svarta: Styr de mörkaste svarta i bilden. Justera detta tillsammans med skuggorna.
Steg 3:Tonkurva (avancerad kontrastkontroll)
Tonkurvan ger dig mer exakt kontroll över kontrast.
* punktkurva: Detta är den mest flexibla men också det mest komplexa.
* s-kurva (subtil): Skapa en mycket liten "S" -kurva genom att lägga till en punkt i mitten och dra upp något på högst till höger och dra ner något på botten. Detta ökar försiktigt kontrasten.
* platta skuggor: Lyft den nedre vänstra punkten till något platta skuggor, vilket ger en mindre kontrastisk, mer modern look.
* Experiment: Var inte rädd för att leka, men håll det subtilt. Extrema kurvor kan se onaturliga ut.
* Parametrisk kurva: Använd höjdpunkterna, lamporna, darkarna och skuggorna för att justera tonkurvan. Detta kan vara mer intuitivt än punktkurvan för vissa användare.
Steg 4:HSL/färg (raffinerande färger, särskilt hudtoner)
Det är här du finjusterar specifika färger. Det viktigaste här är ofta hudton.
* nyans: Justera den faktiska färgen (t.ex. växla rött mot orange eller gult). Fokusera på att justera orange och röda nyanser i porträtt.
* mättnad: Öka eller minska intensiteten på en färg. Ofta kan desaturerande röda och apelsiner något hjälpa till med hudtoner. Var mycket försiktig med att inte övermättas, särskilt röda.
* Luminance: Justera ljusstyrkan på en färg. Ljusande apelsiner kan ge huden en subtil glöd. Mörkande blues på himlen kan lägga till drama.
Tips för hudtoner:
* orange och röd: Var uppmärksam på de orange och röda kanalerna. Lite justeringar här kan göra en stor skillnad i hudton.
* Minska röd mättnad: Ofta kan det att minska mättnaden av röda i huden göra att det ser mer naturligt ut.
* Luminance of Orange: Experimentera med luminansen av orange för att lysa upp eller mörkare hud.
Steg 5:Detalj (skärpning och brusreducering)
* skärpning: Lägger till tydlighet och skarphet till bilden.
* belopp: Starta lågt (t.ex. 20-40). Zooma in till 100% för att se effekten tydligt. Överskärning skapar halor runt kanter.
* radie: Kontrollerar storleken på området som skärper. En mindre radie (t.ex. 1,0) är vanligtvis bäst för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket detaljer skärs.
* maskering: Detta är viktigt! Håll ner Alt (alternativet) -tangenten medan du justerar maskeringsreglaget. Detta visar vilka områden som skärpas. Öka maskeringen för att undvika skärpning av släta områden som hud, vilket kan skapa oönskad struktur. Fokusera på skärpning av ögon, ögonfransar och hår.
* Bullerreduktion: Minskar oönskat spannmål eller brus, särskilt i bilder med hög ISO.
* Luminance: Minskar luminansbruset (spannmål). Öka det gradvis tills bruset har minskat, men var försiktig så att du inte övermäter bilden, vilket kan göra att den ser konstgjord ut.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar).
Steg 6:Lenskorrigeringar och omvandla (korrigera distorsioner)
* linskorrigeringar: Fixar snedvridningar och vinjettering (mörkare vid kanterna) orsakade av linsen.
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera den här rutan. Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa lämpliga korrigeringar.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera den här rutan för att ta bort färgkantning.
* Transform: Fixar perspektivfrågor (t.ex. lutande byggnader). Vanligtvis nödvändigt för porträtt såvida inte bilden är betydligt förvrängd.
Steg 7:Lokala justeringar (riktade redigeringar)
Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden på bilden.
* Justeringsborste (K): Måljusteringar på specifika områden. Användbart för:
* Dodging and Burning: Lättare (undvikande) eller mörkare (brinnande) specifika områden, som kretsar under ögonen eller hårstrån. Använd mycket subtila justeringar.
* Utjämningshud: Något reducerande tydlighet och skärpa i huden (vara extremt subtil).
* Förbättrande ögon: Lite ökande exponering, kontrast och skärpa i ögonen.
* Graderat filter (M): Tillämpar en gradientjustering. Användbart för mörkare himmel eller tillsätt en vinjett.
* radiellt filter (skift+m): Tillämpar en justering inom ett cirkulärt eller ovalt område. Användbart för att skapa en subtil vinjett eller uppmärksamma ämnet.
Nyckel Lokala justeringstips:
* Feathering: Använd en hög fjäderinställning på dina borstar och filter för smidiga övergångar.
* opacitet: Minska opaciteten i dina justeringar för att göra dem mer subtila.
* Nytt: Skapa alltid en * ny * justering för varje separat område du vill redigera. Detta ger dig maximal kontroll.
Steg 8:Exportera
* File> export: Välj dina exportinställningar.
* filformat: JPEG är ett vanligt val för webbanvändning och delning. TIFF är bra för arkivering eller ytterligare redigering.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100 för JPEG.
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webb och mest utskrift.
* storleks storlek: Välj en lämplig storlek för din avsedda användning (t.ex. 2048 pixlar på den långa kanten för sociala medier).
* skärpa för: Välj "skärm" för webbanvändning eller "matt papper" eller "glansigt papper" om du skriver ut. Använd "standard" -mängd.
* filnamn: Välj ett beskrivande filnamn.
* Klicka på "Exportera."
Allmänna porträttredigeringstips:
* Subtilitet är nyckeln: Överredigering är ett vanligt misstag. Sträva efter naturliga resultat.
* zooma in: Redigera till 100% för att se fina detaljer.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Förinställningar kan vara ett bra sätt att få en viss look snabbt, men justera dem alltid så att du passar din specifika bild.
* Skapa din egen stil: Experimentera och hitta vad som fungerar för dig.
* öva, öva, öva! Ju mer du redigerar, desto bättre blir du.
* Referensbilder: Titta på professionella porträtt du beundrar och försöker efterlikna deras stil.
* Backups: Säkerhetskopiera alltid dina ursprungliga filer.
Specifika överväganden för olika typer av porträtt:
* headshots: Fokusera på rena, till och med hudtoner, skarpa ögon och minimala distraktioner.
* Miljöporträtt: Var uppmärksam på bakgrunden och hur det kompletterar ämnet.
* svarta och vita porträtt: Kontrast och tonområdet är kritiskt i svartvitt. Experimentera med olika kontrastnivåer och justeringar av skugga/markering.
Denna steg-för-steg-guide ger en solid grund för att redigera porträtt i Lightroom. Kom ihåg att redigering är subjektiv, så experiment, lära och utveckla din egen stil. Lycka till!