i. Förberedelse:Att välja rätt bild
* Bildens lämplighet: Inte alla porträtt är lämpliga för en grunge -effekt. Porträtt med stark belysning och struktur fungerar ofta bäst. Överväg bilder med:
* Intressanta strukturer: Hud, kläder, bakgrund och hårstrukturer kommer att betonas av effekten.
* dramatisk belysning: Starka skuggor och höjdpunkter ger djup och påverkan.
* neutrala eller dämpade färger: Ett livligt, färgstarkt porträtt kan kollidera med grunge -estetiken.
ii. Lightroom -justeringar:kärnreceptet
Här är en steg-för-steg-guide till de viktigaste Lightroom-justeringarna:
1. grundpanel: Det är här du lägger grunden för din grunge -look.
* Exponering: Ofta vill du något * minska * exponeringen för att förbättra skuggorna och skapa en mörkare, humörare känsla. Justera efter smak, men undvik extrem underexponering.
* kontrast: Öka kontrasten för att betona toner och strukturer. Experimentera med att driva detta längre än du normalt skulle göra för ett standardporträtt.
* höjdpunkter: Dra ner höjdpunkterna avsevärt för att återhämta detaljer i ljusare områden och skapa ett mer balanserat tonområde. Detta bidrar ofta till en "vintage" eller desaturerad effekt.
* skuggor: Öppna skuggorna något för att avslöja detaljer i mörkare områden. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom du fortfarande vill upprätthålla lite djup och humör.
* vita: Lite sänk de vita för att minska alltför ljusa fläckar och förhindra klippning.
* svarta: Sänk de svarta för att fördjupa skuggorna och lägga till mer drama. Återigen, tänk på att klippa.
* textur: * Öka* Strukturreglaget. Detta kommer att förbättra detaljer och ytstrukturen för ämnet och bakgrunden, vilket bidrar till grunge -känslan.
* tydlighet: * Öka* tydlighetsreglaget. Detta ger en lokaliserad kontrast, vilket gör att bilden verkar skarpare och mer definierad. Använd med försiktighet, eftersom för mycket kan skapa ett onaturligt utseende.
* Vibrans &mättnad: Minska * både * vibration och mättnad, särskilt mättnad, för att skapa en mer dämpad och desaturerad färgpalett. Detta är viktigt för den klassiska grunge -looken. Experimentera med hur mycket du minskar färgerna, beroende på din preferens. Vissa föredrar svartvita omvandlingar för extrem grunge.
2. Tonkurvapanel: Den här panelen erbjuder mer exakt kontroll över tonområdet.
* punktkurva: Det bästa sättet att använda detta för en grunge -utseende är att skapa en "S" -kurva, men med mitten dras * ner * något. Detta kommer att mörkna midtonerna och öka kontrasten.
* kanalkurvor (röd, grön, blå): Experimentera med subtila justeringar av varje kanal för att introducera färggjutningar och ytterligare desaturera specifika toner. Detta bidrar till vintage -känslan. Till exempel:
* Lyft upp den röda kurvan i skuggorna för att introducera en röd nyans.
* Sänk något av den blå kurvan i höjdpunkterna för att ta bort blå toner.
3. HSL/färgpanel: Finjustera färgerna för att ytterligare förbättra grunge-estetiken.
* nyans: Gör subtila skift till nyansen av specifika färger för att skapa färggjutningar och humör.
* mättnad: Fortsätt att desaturera färger, och uppmärksamma röda, apelsiner och gula, eftersom dessa ofta dominerar hudtoner.
* Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att kontrollera deras ljusstyrka. Att sänka Blues luminans kan skapa en mörkare, mer humörig himmel.
4. Detaljpanel: Förbättra skärpan och tillsätt spannmål (en nyckelkomponent i grunge -utseendet).
* skärpning: Applicera en måttlig mängd skärpning, men var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter. Var uppmärksam på * Masking * skjutreglaget, håll alt/alternativet medan du justerar för att skydda mjukare områden som hud.
* Bullerreduktion: * Öka* "Belopp" -reglaget under "färgbrusreducering." Detta utjämnar färgbrus och kan bidra till ett något "drömmande" eller stiliserat utseende.
* spannmål: Det är här Grunge -effekten verkligen kommer till liv. Tillsätt en betydande mängd spannmål till bilden. Experimentera med "mängden", "storlek" och "grovhet" reglage för att hitta rätt balans. Högre "grovhet" -värden skapar en mer skitig och strukturerad look.
5. Effektpanel: Vignetting och dehaze kan lägga till efterbehandling.
* vinjettering: Lägg till en * negativ * vinjettering (mörkare hörnen) för att dra tittarens öga i mitten av bilden och skapa en känsla av djup och ålder. Experimentera med "belopp", "mittpunkt" och "rundhet" -inställningar.
* dehaze: Du kan lägga till en * lätt negativ * dehaze för att subtilt intensifiera färgerna och kontrasten. Detta är motsatsen till den vanliga användningen, men kan lägga till subtilt djup till grunge -känslan.
6. Kalibreringspanel (valfritt): För mer avancerad färgklassificering kan du experimentera med kalibreringspanelen för att ytterligare justera de röda, gröna och blå premiärerna. Subtila förändringar här kan skapa unika färggjutningar och ytterligare förbättra vintage -känslan.
iii. Tips och förfiningar
* Förinställningar: Leta efter "Grunge", "vintage" eller "desaturerade" förinställer online. Använd dem som utgångspunkt och anpassa dem sedan till din specifika bild. Många gratis och betalda förinställningar finns tillgängliga.
* Lokala justeringar: Använd justeringsborsten, graderat filter eller radiellt filter för att applicera grunge -effekten selektivt. Till exempel kan du lägga till mer struktur och tydlighet i motivets ansikte men lämna bakgrunden mjukare.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din specifika bild. Grunge -effekten är ofta subjektiv, så lita på dina instinkter.
* Subtilitet: Medan Grunge -effekten handlar om att skapa en grov och vild utseende, undvik att överdriva den. För mycket av någon justering kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* svartvit konvertering: Konvertera din bild till svartvitt (B&W) * efter * gjort färgjusteringarna i HSL -panelen. Detta ger dig mer kontroll över tonområdet och gör att du kan skapa en mer påverkande B &W -grunge -look.
* Målinriktade justeringar: Använd maskering och riktade justeringar (justeringsborste, radiellt filter, graderat filter) för att tillämpa olika effekter på olika delar av bilden. Till exempel kan du lägga till korn endast till bakgrunden eller öka kontrasten specifikt på motivets ansikte.
* storleksändring för webben: När du exporterar din bild till webben, tänk på att skärpa. Du kan behöva tillämpa ytterligare skärpning för optimala resultat i mindre storlekar.
Exempel på arbetsflödesöversikt:
1. grundpanel: Lägre exponering, öka kontrasten, lägre höjdpunkter, höja skuggorna något, lägre vita och svarta, öka strukturen och tydligheten, minska vibrationer och mättnad.
2. Tonkurva: Skapa en subtil "S" -kurva med mitten något sänkt. Experimentera med kanalkurvor för färggjutningar.
3. hsl/färg: Finjustera färgmättnad, nyans och luminans.
4. Detalj: Måttlig skärpning med maskering, öka färgbrusreducering, tillsätt en betydande mängd korn med varierande storlek och grovhet.
5. Effekter: Lägg till negativ vinjettering, överväg en liten negativ dehaze.
6. Valfritt: Finjustera i kalibreringspanelen.
7. Lokala justeringar: Använd borstar/filter för riktade justeringar.
Kom ihåg :De specifika inställningarna varierar beroende på bilden. Nyckeln är att förstå funktionen för varje skjutreglage och hur den bidrar till den totala grunge -effekten. Experimentera och ha kul!